Le retour du chevalier noir. Le vieil homme Logan. TMNT : Le Dernier Ronin. Tous des exemples étincelants de l’un des tropes préférés des bandes dessinées – vieillir un personnage populaire et le placer dans un nouveau monde hors de son contrôle. Ces histoires tournent généralement autour d’un super-héros, mais Black Label, un lecteur mature de DC, change cela. Rogues, une nouvelle bande dessinée DC de Joshua Williamson, Leomacs, Matheus Lopes et Hassan Otsmane-Elhaou, trouve un super-vilain âgé et hors de propos, alors que les Rogues éponymes Flash préférés des fans font équipe une fois de plus pour le plus grand casse de leur des vies.
Crédits #1 de Rogue
Écrit par Joshua Williamson
Art par Leomacs
Couleurs par Matheus Lopes
Lettrage par Hassan Otsmane-Elhaou
En vente le 22 mars
Note de Rama : 8,5/10
Nous commençons avec Captain Cold, alias Leonard Snart. Dix ans après la dissolution des Rogues originaux, Snart travaille dans une usine écrasante. C’est suffisant pour garder son loyer et sa facture de bar payés, donc même s’il n’est peut-être pas content, il est au moins sous sédation. Et puis vient un mauvais jour. Son imbécile d’agent de libération conditionnelle le met en retard, il a un trajet affreux et, pour couronner le tout, il entend ses patrons se moquer du supercriminel qu’il était. C’est suffisant pour le sortir de sa brume alcoolique et reconstituer sa technologie Absolute Zero, qu’il a cachée toutes ces années… ainsi que des plans pour le braquage le plus audacieux qu’il ait jamais imaginé. C’est le score qui le remettra au top, et le libérera de sa prison mondaine. Mais pour réussir, il aura besoin de retrouver son ancienne équipe.
L’écrivain Joshua Williamson fait un travail impressionnant en vieillissant Snart et le reste des voleurs, mais là où son travail brille vraiment, c’est dans le « monde hors de leur contrôle » qu’il a créé. Ce n’est pas la zone de guerre urbaine de The Dark Knight Returns ou le désert apocalyptique de Old Man Logan, mais c’est tout aussi sombre. Williamson indique clairement que la vie de Central City Snart n’est pas celle qu’il aimait autrefois.
Dans une scène particulièrement révélatrice, Snart remarque un monument sur son trajet au travail qui se lit comme suit : « Nous avons construit Central City ». Il sourit, une des seules fois où il le fait dans tout le livre. Puis, quand il est sur le chemin du retour, le monument a été détruit. Un panneau temporaire est installé à sa place, indiquant « Central City est en mouvement ». Snart fronce les sourcils en réalisant que c’est vrai. Central City bouge et le laisse derrière lui.
C’est à l’artiste Leomacs de créer les visuels du nouveau monde indifférent de Snart, et il le réussit magnifiquement. Une partie de son succès vient du fait que nous obtenons des extraits de l’ancienne vie supercriminelle de Snart, et nous ne pouvons pas nous empêcher de les aimer. Leomacs dessine les jours du passé des Rogues comme un épisode cokéfié de Superfriends, tout en spandex orné et des ajouts de costumes peu pratiques. Puis, lorsque l’histoire revient au jour « moderne », tout ce plaisir a disparu. Les voleurs doivent commettre leur premier crime dans ce livre en ne portant que des sweats à capuche. À la fin du livre, les lecteurs souhaiteront autant les jours d’or de la supervillainie de Leomacs que les personnages qui l’habitaient.
En parlant de ces personnages: ce n’est pas parce que Rogues # 1 concerne principalement Snart que le premier numéro n’est pas à la hauteur de son nom d’équipe. Les méchants Trickster, Golden Glider et Heat Wave sont tous de retour et prêts à « voyous », et leurs introductions à l’histoire ne seraient pas possibles sans le travail des couleurs de Matheus Lopes.
Snart rassemble ses collègues de tous horizons, et les couleurs qui les entourent nous indiquent où ils se trouvent au début du livre. Lisa Snart, alias Golden Glider, est une assistante sociale, dont le monde est aussi bleu que les cas qu’elle traite. James Jesse, alias Trickster, est devenu un showman qui se parodie sous les lumières violettes et rouges d’une salle d’exposition de casino. Et Mick Rory, alias Heat Wave, n’a pas renoncé à son passé de pyromane, donc son monde est, eh bien, en feu. Oranges et jaunes chauds. Grâce au travail de Lopes, même les lecteurs qui ne connaissent pas du tout les personnages de cette histoire de braquage comprendront d’où vient son équipage.
Certes, Rogues # 1 est peut-être une bande dessinée « vieux super-héros », mais elle est fermement ancrée dans le genre du braquage. Nulle part cela n’est plus clair que dans le lettrage du talent comique vétéran Hassan Otsmane-Elhaou.
Comme tout bon film de braquage, nous sommes présentés à l’équipe par le rôle qu’ils joueront dans la partition, et c’est le texte d’Otsmane-Elhaou qui nous indique ces rôles. Ces cartes de titre apparaissent comme des titres de chapitre ainsi que des introductions et font des merveilles pour arpenter le livre et créer la tension vers le crime qui se déroule à la fin. Malgré le monde sombre dans lequel il se déroule, il y a beaucoup de plaisir dans Rogues # 1, et beaucoup de mérite pour cela devrait aller à sa lettre.
Les vieilles histoires de super-héros sont populaires dans les bandes dessinées pour de nombreuses raisons, l’une d’entre elles étant qu’elles mettent nos personnages préférés à notre niveau. Depuis plus de quatre-vingts ans qu’ils existent, les personnages de bandes dessinées ont à peu près universellement acquis le pouvoir d’éviter le vieillissement, et les vieilles histoires de super-héros l’enlèvent. Nous atteignons rarement ce niveau de similitude avec nos héros préférés, et encore plus rarement en faisons-nous l’expérience avec nos méchants préférés. Espérons que Rogues # 1 changera ce fait. Cela le mérite certainement.
Captain Cold (et d’autres méchants de Rogues) figurent en bonne place dans n’importe quelle liste des meilleurs méchants Flash de tous les temps.