Résumé du blues funéraire et description du guide d’étude

La version suivante de ce poème a été utilisée pour créer ce guide : « Funeral Blues ». Auden, WH https://medium.com/poem-of-the-day/wh-auden-funeral-blues-8771e2868595.

Notez que toutes les citations entre parenthèses dans le guide renvoient au numéro de ligne d’où provient la citation.

« Funeral Blues » est un poème en vers semi-formel divisé en quatre strophes régulières, écrit par le poète anglo-américain WH Auden. Chaque strophe du poème se compose de deux couplets rimés, suivant un schéma de rimes AABB. Auden a écrit le poème pour la première fois (sous une forme très différente) dans sa pièce de 1936 L’ascension de F6, une pièce de théâtre gonflée de satire politique et de désillusion. Dans la pièce, la version précédente de « Funeral Blues » a été utilisée pour se moquer de l’ostentation performative impliquée dans l’organisation de funérailles nationales pour un dirigeant politique corrompu. Plus tard, afin de réécrire le poème pour un chanteur de cabaret et de le mettre en musique, Auden a conservé les deux premières strophes de la version originale du poème, mais a remplacé les trois dernières strophes par deux. Il l’a fait pour que le poème puisse être lu de manière plus convaincante comme un acte sincère de deuil de la mort d’un être cher, plutôt qu’une simple satire des faiblesses humaines. Dans sa version actuelle, « Funeral Blues » est devenu l’un des poèmes d’amour modernes les plus connus de Grande-Bretagne.

Bien qu’Auden ait été célébré pour le commentaire social et politique latent dans sa poésie, les thèmes psychologiques et émotionnels sont restés essentiels à son idée de son propre travail. En plus de diagnostiquer les maux de la société, il ressentait un fort besoin de dépeindre un monde psychique intérieur. Il croyait en la poésie comme une sorte de thérapie, remplissant une fonction proche de la psychanalyse. Il est donc logique de voir « Funeral Blues » comme un moyen pour l’orateur d’exorciser et de surmonter le chagrin intense qu’il ressent à la mort de son être cher.

L’intégralité de « Funeral Blues » est pleine de douleur et de chagrin. Le locuteur utilise une série d’impératifs, ordonnant au monde qui l’entoure de cesser ses opérations. Pour lui, c’est comme si le temps et l’espace devaient s’arrêter. La vie elle-même ne peut pas continuer sans sa bien-aimée. En commençant par des images domestiques plus petites et plus ordinaires comme des horloges, des téléphones et des pianos, l’orateur élargit progressivement la portée de son chagrin pour inclure des objets dans son environnement extérieur, et enfin les saisons et les rythmes mêmes de la nature. Le poème se termine sur une note de futilité et une perte d’espoir.