Regardez l’équipe ‘Lucy et Desi’ partager comment ils ont fait entrer le couple puissant des années 1950 dans le 21e siècle

From left, Lucille Ball, Desi Arnaz,

Que dire de plus sur Lucille Ball et Desi Arnaz qui n’a pas déjà été dit ? Le mariage entre les deux comédiens s’est déroulé dans l’une des émissions de télévision les plus populaires de tous les temps, « I Love Lucy », qui continue d’influencer les sitcoms à ce jour. Et leur présence dans la culture américaine a à peine diminué au cours des années qui ont suivi leur mort. Un film scénarisé sur leur mariage, « Being the Ricardos », est sorti l’année dernière ! Ainsi, toute l’équipe d’artisanat derrière le documentaire Amazon « Lucy and Desi » d’Amy Poehler, nominé aux Emmy Awards, savait qu’elle avait du pain sur la planche.

D’un point de vue narratif, ils devaient raconter une nouvelle histoire sur Lucy et Desi qui approfondissait la compréhension des fans des stars de la sitcom tout en respectant leur héritage. Et sur le plan technique, l’équipe a dû utiliser ses compétences pour élever les images souvent inégales du XXe siècle au niveau de clarté auquel les téléspectateurs contemporains s’attendent. Ce n’est pas une tâche facile, mais il suffit de dire qu’ils ont réussi. Le monteur du film Robert Martinez, le compositeur David Schwartz et le monteur sonore superviseur Anthony Vanchure se sont entretenus avec Kristen Lopez d’IndieWire sur le processus de documentation de l’un des couples de pouvoir les plus emblématiques d’Hollywood.

Quand ils ont commencé à travailler sur le projet, l’équipe a compris que la plupart des membres du public auraient au moins une connaissance superficielle du sujet, étant donné l’influence démesurée que « I Love Lucy » avait sur la culture pop américaine. Cela comportait des avantages et des inconvénients, car ils devaient compter non seulement avec les vraies Lucille Ball et Desi Arnaz, mais aussi avec la perception que le public avait d’eux. Ils devaient également s’assurer que leurs propres contributions créatives au projet servaient le récit spécifique que le film se proposait de raconter avant tout.

Par exemple, de nombreux fans ont remarqué que la musique thème du film, composée par Schwartz, ressemble à la chanson thème de « I Love Lucy ». Le compositeur a expliqué comment il avait trouvé un équilibre entre sa nostalgie inconsciente pour le spectacle emblématique et la nécessité de s’assurer que le documentaire pouvait se suffire à lui-même.

« Je ne pense pas avoir jamais consciemment dit » faisons en sorte que cela sonne comme le score de « I Love Lucy » « , a déclaré Schwartz. « Mais ça s’infiltre là-dedans. » Il a ajouté que lorsqu’il a joué une première ébauche du thème pour Poehler, elle l’a encouragé à atténuer encore plus les similitudes. « Elle a aimé ça, mais il y avait des ‘mais’ là-dedans », a-t-il dit. « Je pense qu’elle voulait plus du côté dramatique et moins du côté léger. Et j’ai aimé ça, alors nous avons commencé à aller plus dans cette direction.

Équilibrer clarté et authenticité était une lutte constante pour l’équipe d’artisanat. Vanchure a expliqué à quel point les séquences audio existantes de Desi Arnaz étaient «vraiment difficiles» en raison d’une combinaison d’anciennes technologies et de son accent qui s’épaississait à mesure qu’il vieillissait. Vanchure s’est souvent retrouvé déchiré entre un son difficile et son désir de clarté et son aversion pour les sous-titres. Pourtant, aussi facile qu’il aurait été de supprimer certaines de ces images, l’équipe a réussi parce que cet accent était une partie essentielle de qui était Desi.

« Il avait un accent, ce qui est en quelque sorte un témoignage de ses racines », a déclaré Martinez, ajoutant que jouer avec un accent était « un choix de garder cette partie de votre patrie, une partie de votre culture. Desi n’a jamais perdu ça.

Un angle qui intéressait particulièrement toute l’équipe était de raconter l’histoire de Desi Arnaz en tant que personne distincte de Ball. Martinez et Poehler ont pris un soin particulier à le montrer comme étant plus que Ricky Ricardo, soulignant la douleur qu’il a endurée lorsque leur entreprise a connu des difficultés.

« Le traumatisme n’était pas une chose dont les gens parlaient à l’époque », a-t-il déclaré. « Surtout avec les hommes, et surtout dans la culture latine, il y a un élément de machisme et de ne pas parler de ce genre de choses. Et je pense que là où nous en sommes maintenant, nous pouvons parler de ces choses. C’est toujours difficile, mais donner une sorte de pertinence à son parcours et tout perdre et devoir se réinventer. C’est une histoire très américaine, en ce sens.

Ce n’était qu’une des nombreuses façons dont l’équipe s’est retrouvée à en apprendre davantage sur l’un des mariages les plus publics du 20e siècle alors qu’elle approfondissait son travail sur le film. Les membres de l’équipe Crafts ont déclaré qu’ils étaient partis avec une appréciation plus profonde non seulement de Lucy et Desi en tant que personnes, mais de l’impact qu’ils avaient sur le monde du divertissement en général.

« La perspective globale de ce film était vraiment époustouflante », a déclaré Schwartz. « Les innovations sont incroyables. Ils ont changé de télévision. Ils ont changé la façon dont c’est tourné, ils ont créé des rediffusions, ils ont tourné sur film, et bien d’autres. Et ils étaient l’un des grands studios qui produisait toutes ces autres émissions super connues.

« Je savais qu’ils étaient des travailleurs acharnés », a déclaré Vanchure. « Mais le simple fait de voir les images de tout ce qu’ils ont fait… ça me donne un nouveau jour à Lucy. »

Une grande partie de cette nouvelle perspective a été rendue possible par Amy Poehler, dont l’implication a attiré la plupart de l’équipe d’artisanat au projet et qui a conçu le récit qu’ils ont utilisé pour raconter les histoires de vie de Lucy et Desi. Toute l’équipe n’a pas tari d’éloges sur son travail de réalisatrice.

« Il y a tellement de choses qu’elle a faites dans sa carrière qui font d’elle une bonne candidate pour être réalisatrice de documentaires », a déclaré Martinez. «Elle vient d’une formation d’improvisation et est sur« SNL »et ce genre de choses, elle n’est pas précieuse avec tout. Il s’agit de la pièce complète, et elle ne se laisse pas prendre dans les mauvaises herbes sur les choses. Très rapide pour continuer à avancer et ne ralentit pas le processus. C’est une conteuse très décisive, et pour un documentaire, c’est très utile parce que l’histoire change constamment.

Pourtant, alors que le nom de Poehler pourrait générer le plus d’attention, tous ceux qui ont travaillé sur « Lucy et Desi » ont souligné que le projet était un effort d’équipe. Les six nominations aux Emmy Awards du film reflètent cela, et le fait de vivre cela ensemble rend la remise des prix encore plus spéciale pour l’équipe d’artisanat.

« Je suis très reconnaissant que tout le monde soit représenté », a déclaré Martinez. « Six nominations, c’est un gros chiffre et tout. Mais nous, qui avons travaillé sur le projet, nous avons tous mis des visages sur ces chiffres. C’est donc en quelque sorte le meilleur scénario que tout notre pool soit représenté et que nous puissions tous être là et perdre contre les Beatles.

IndieWire’s Consider This Conversations a réuni des acteurs nominés aux Emmy Awards et des membres de l’équipe créative de cinq des émissions de télévision les plus prestigieuses pour discuter de certains des meilleurs arts et métiers de la production télévisuelle de 2022. En plus de « Lucy and Desi », d’autres émissions en vedette incluent Amazon  » Merveilleuse Mme Maisel », ainsi que « Stranger Things » de Netflix, « RuPaul’s Drag Race » de VH1 et « Life Below Zero » de National Geographic. Suivez-les tous ici.

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