Au début de la carrière de Quentin Tarantino (c’est-à-dire après le succès décisif de « Pulp Fiction »), le cinéaste débordant d’énergie s’est lancé dans une deuxième carrière en tant qu’invité de talk-show. Il se présentait dans des émissions même s’il n’avait rien à promouvoir parce qu’il avait tendance à être une excellente télévision; posez-lui des questions sur n’importe quel sujet et vous obtiendrez une réponse franche et arrogante.
C’était divertissant au début, ne serait-ce que comme un retour aux jours de gloire des années 1970 de « The Tonight Show » lorsque des méga-célébrités comme Bob Hope, Burt Reynolds et Carol Burnett passaient pour le couper avec Johnny Carson. Mais au bout d’un moment, la nouveauté s’est dissipée, laissant Tarantino ressembler à un fanfaron surexposé. Comme pour Spike Lee au début des années 1990, sa personnalité publique démesurée menaçait de submerger son talent artistique. Hollywood ne s’est pas retourné contre lui, mais un sentiment d’exaspération a commencé à s’installer vers la sortie en 1997 de son brillant « Jackie Brown ». L’autopromotion implacable de Tarantino s’est heurtée à l’ambiance relativement discrète de ce film (du moins par rapport à « Reservoir Dogs », « Pulp Fiction » et « From Dusk till Dawn), et a probablement nui aux chances d’Oscar du film (il n’a décroché qu’un meilleur acteur dans un second rôle nomination pour Robert Forster).
Tarantino n’a pas nécessairement réduit ses apparitions dans la presse, mais il a appris à les cibler plus efficacement. Même depuis « Inglourious Basterds », il s’est penché sur sa stature de savant du cinéma. Il est essentiellement le grindhouse Scorsese, un défenseur infatigable des films B (ou moins) injustement tournés en dérision des années 70 et 80. Sa programmation au New Beverly Cinema de Los Angeles est un assortiment imprévisible de favoris des fans et de trésors ultra-obscurs. Il a également lancé le podcast Video Archives avec son ami Roger Avary et a sonné sur un certain nombre de films vitaux via sa collection d’essais « Cinema Speculation ».
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Le film d’exploitation des années 1970 qui a changé à jamais Tarantino
Bien que Quentin Tarantino n’ait pas de nouveau film prêt pour le festival de cette année, il a quand même réussi à voler brièvement la vedette avec une projection de « Rolling Thunder » de John Flynn, qu’il a suivie d’une conversation de 70 minutes sur le Paul Schrader -film scénarisé et plusieurs autres sujets.
L’aspect le plus intéressant de la discussion, qui a été téléchargé sur YouTube pour votre plus grand plaisir, est peut-être la façon dont il compare le mécontentement de Schrader avec le film fini à sa propre frustration avec la version d’Oliver Stone de « Natural Born Killers ». Bien que Tarantino adore le point de vue de Flynn sur le matériel, il a lu le scénario beaucoup plus sombre de Schrader et comprend pourquoi l’écrivain « Taxi Driver » s’opposerait à ce que le film devienne un film de vengeance post-Vietnam. En 1994, Tarantino a échangé des barbes dans la presse avec Stone au sujet de son bricolage tonal avec ce qui était initialement conçu comme un hommage aux « Badlands ». Tarantino a depuis fait la paix avec Stone, mais cela ne peut pas changer le fait que sa vision de « Natural Born Killers » n’a jamais été portée à l’écran.
Cette conversation est particulièrement intrigante maintenant que nous savons que Tarantino va recréer des scènes de « Rolling Thunder » dans son prochain (et potentiellement dernier) long métrage « The Movie Critic ». A-t-il laissé tomber d’autres indices sur ce projet?
Tarantino reste fixé sur le passé
Hélas, Quentin Tarantino est resté muet sur le film (qui devrait commencer à tourner plus tard cette année), mais ne vous laissez pas dissuader de regarder cette vidéo. Le seul hic ici est que Tarantino et le modérateur francophone doivent parler par l’intermédiaire d’un interprète, ce qui rompt et raccourcit leurs allers-retours. Vous en voudrez certainement beaucoup plus à la fin de la classe de maître.
Pourtant, c’est un délicieux changement de rythme par rapport au Tarantino des années 1990. Espérons que ses commentaires ici inspireront plus de gens à prendre « Cinema Spéculation » et à tomber dans le terrier du lapin à l’esprit cinématographique que Tarantino creuse depuis qu’il est enfant. À une époque où même les films indépendants ont un éclat numérique très brillant, ces classiques du celluloïd possèdent une authenticité dentelée que nous obtenons rarement de nos jours. Ils ne les font vraiment plus comme ça, et c’est vraiment dommage.