Critiques du film de braquage globe-trotter et étoilé de Netflix Avis rouge étaient partout sur la carte, mais une chose semble objectivement vraie : le fait qu’il existe est un miracle.
« L’un des premiers défis que nous avons rencontrés était lorsque nous tournions, notre calendrier de production était divisé en deux », Hiram Garcia, président de la production pour Seven Bucks Productions de Dwayne Johnson et producteur sur Avis rouge, a déclaré à Polygone au moment de la sortie du film. Le plan était que Johnson, Ryan Reynolds et Gal Gadot tournent un certain nombre de scènes d’intérieur dans un studio à Atlanta, puis commencent à faire le tour du monde – Italie, Sardaigne, France – pour mettre en scène les principaux décors qui définiraient le scénariste-réalisateur L’aventure d’espionnage de Rawson Marshall Thurber. Mais comme Avis rouge a atteint la moitié de son tournage de 70 jours, la pandémie de COVID-19 et l’arrêt de la production.
« Nous avons fermé pendant six mois, puis personne ne savait si nous revenions », a récemment déclaré Thurber lors d’une conversation avec Croisière dans la jungle réalisateur Jaume Collet-Serra à la Guilde des réalisateurs. « Et puis, Netflix, à leur crédit, était comme, ‘Non, non, nous revenons.’ Je pensais que nous pourrions être comme une histoire de croque-mitaine que les dirigeants de studio racontent aux réalisateurs avant d’aller se coucher. « Vous vous souvenez du film qu’ils ont presque fait ? La même chose pourrait vous arriver.
Une nouvelle bobine d’effets visuels d’Industrial Light & Magic met en lumière la quantité d’ascenseur numérique nécessaire pour rapprocher le film de Thurber de la grande échelle originale sur place des plans pré-pandémiques originaux. Tout comme l’histoire des effets visuels cachés de David Fincher, une grande partie de Avis rougeLe monde naturaliste de a été construit ou complété avec CGI. Même pour l’œil du cinéphile entraîné, les efforts déployés par les artistes pour construire les séquences les plus simples du film peuvent être négligés.
« Nous ne pouvions pas aller à Rome, nous ne pouvions pas aller en Sardaigne, nous ne pouvions pas aller à Paris, mais nous avions tous ces projets », a déclaré Thurber. «Je ne voulais pas vraiment le tourner dans mon jardin. Je voulais aller dans ces endroits. Mais nous ne pouvions pas. Nous avons donc dû tout filmer sur scène à Atlanta ou sur le parking des studios du métro d’Atlanta. »
Avis rouge ouvert à l’origine avec une poursuite en voiture massive en Italie, mais la séquence d’action a été réduite après COVID à une poursuite à pied plus contenue entre Johnson et Reynolds à travers un musée. Garcia a déclaré que les conditions ont forcé Thurber à innover dans ces limites, et finalement l’équipe créative a atterri sur l’utilisation de la photographie de drones en espace restreint. Alors que Reynolds parcourt le parcours d’obstacles du musée et finalement à travers les échafaudages, la caméra suit et plonge parfois dans le POV. « Nous avons embauché l’un des meilleurs pilotes de drones au monde », a déclaré Garcia, « c’était comme regarder un pilote Indy conduire une McLaren sur la route – c’était génial. »
Photo : Frank Masi/Netflix
Alors que certaines scènes d’action étaient déjà dans la boîte au moment où la pandémie a fermé ses portes, y compris la scène explosive de l’évasion de la prison, d’autres ont été écourtées. Garcia a rappelé que le tournage sur la scène du taureau était le dernier jour qu’ils avaient avant que l’équipe ne fasse une pause, et il a finalement été filmé après coup à l’aide de plaques sur place (sans parler d’un taureau numérique construit pour abattre Johnson) .
Des artistes en effets visuels sont également intervenus pour compléter ce qui peut avoir des plans plus simples dans un monde pré-pandémique. Selon Thurber, tous les danseurs du bal masqué (qui a toujours été écrit pour être un bal masqué) ont pu enfiler des N95 sous leurs masques. Mais parce qu’ils ne pouvaient pas avoir trop de figurants dans la pièce à la fois, les moments avec Reynolds, Gadot et Johnson ont été filmés dans une salle de danse vide et superposés à d’autres plans d’action de fond aléatoire grâce à des effets visuels. « Ils dansent dans une pièce vide », a raconté Thurber, « comme quelque chose hors de Le brillant. «
Avis rouge n’a pas fait la liste des Oscars 2022 pour VFX — Black Widow, Dune, Eternals, Free Guy, Ghostbusters: Afterlife, Godzilla contre Kong, The Matrix Resurrections, Pas le temps de mourir, Shang-Chi, ou Spider-Man : Pas de chemin à la maison finira par remporter l’Academy Award – mais d’une manière étrange, le travail effectué sur le film par ILM et les autres maisons impliquées ressemble à un témoignage de ce qui est désormais possible avec les effets visuels. Sans oublier que c’est le film le plus 2021 de tous les films 2021. Thurber admet qu’il n’est pas sûr du budget final du film, mais que c’était extrêmement coûteux simplement parce qu’il avait été réalisé dans des conditions COVID. La contrainte de bouillonner avec une équipe, puis de remettre des fragments de réalisation de films à des artistes d’effets visuels, en priant simplement pour que tout se réunisse, est une expérience particulièrement poignante pour Garcia et Johnson.
« Nous avons travaillé en étroite collaboration avec le CDC et Netflix, et nous nous sommes vraiment assurés de fournir tout ce dont nous avions besoin pour réaliser le film », a déclaré Garcia. «Ils étaient des partenaires phénoménaux, ils ont énormément progressé. Ils dirigent la sécurité et la soutiennent, et se sont assurés que nous disposions du soutien financier pour faire ce que nous avons fait. Et cela nous a donc permis de terminer le film avec succès, de garder tout le monde en sécurité. Ce n’était pas un processus facile, mais quelque chose dont Dwayne et moi parlons toujours : nous n’oublierons jamais cet équipage.