Récapitulatif Queer As Folk : qu’en est-il de Ruthie ?

« Bip » est le meilleur Queer comme folk épisode jusqu’à présent. Période.

Il y a le titre, bien sûr, qui est en lui-même un parfait condensé du soin Queer comme folk prend à raconter les histoires de ses personnages. Dans ce cas, bip ne devient pas une poussée pour la censure ou un moyen de contrôler le langage ; au lieu de cela, c’est une façon d’honorer Ruthie. En termes simples, ceux bips nous entendons tout au long de l’épisode (y compris le pivot qui ne se déroule pas dans un flashback) sont des moments où Ruthie aurait été surnommée. La décision de refuser même de nous donner le nom mort de Ruthie est un rappel puissant que les choix concernant ce que nous montrons, ce que nous étiquetons et la façon dont nous tournons certaines intrigues ne sont que cela : des choix. Ils peuvent être faits, ou ils peuvent être ignorés. Ils peuvent être bouleversés, ou ils peuvent être réorganisés. C’est là que le fait d’avoir des gens comme la productrice exécutive Jaclyn Moore travaillant dans les coulisses semble particulièrement approprié. Voici un exemple de la façon dont la forme et le contenu peuvent fonctionner ensemble pour raconter des histoires avec empathie et responsabilité.

Mais parlons de l’épisode en général. Pour commencer, tout comme nous l’avions fait dans l’épisode pilote, j’ai enfin l’impression que nous sommes dans La Nouvelle Orléans. C’est en partie parce que c’est Mardi Gras, donc nous sommes ancrés dans l’événement le plus célèbre de la ville. Mais c’est aussi qu’on passe beaucoup de temps dehors ! Je n’avais pas remarqué à quel point je me sentais cloîtré, mais pendant une grande partie du spectacle, nous avons été dans des intérieurs, que ce soit chez Ghost Fag ou chez Ruthie et Shar.

C’est donc agréable de changer de décor, à la fois dans le lieu et dans le temps : non seulement nous nous retrouvons dans les rues, où Brodie a évoqué un char (en collaboration avec – frisson – notre slay-tivist préféré), mais le l’épisode nous rappelle, avec un regard délavé, plutôt jauni, quand Brodie et Ruthie (bip) étaient camarades de classe dans une école pour garçons. Et oui, les cheveux / perruques de Devin Way et de Jesse James Keitel doivent être vus pour être crus. Les flashbacks servent de toile de fond à la fracture croissante entre les deux meilleures amies de longue date, avec le travail de Ruthie en jeu après ces images d’elle faisant la fête avec ses élèves (ah, oui, la nouvelle génération ne peut tout simplement pas aller n’importe où sans documenter chacun de leurs mouvements !).

Regarder le lien que les jeunes Brodie et Bleep avaient à l’école éclaire tellement ce qu’ils sont devenus et peut-être pourquoi ils ont du mal à refaire leur vie en tant qu’adultes. Ils étaient proches. Ils s’aimaient (comme seuls ceux qui crient-chantent Paramore dans leurs chambres peuvent) même s’il était clair que Bleep était aux prises avec des choses dont ils ne pouvaient pas se résoudre à parler avec Brodie. C’est ce qui rend finalement cette appellation mortelle à Mardi Gras d’autant plus impardonnable, si elle est conforme à l’attitude indifférente que Brodie arbore depuis son retour (le charme de son sourire narquois commence à s’estomper).

Bien sûr, c’est ce qui pousse finalement Ruthie à bout. « La meilleure version de moi n’existe que lorsque vous n’êtes pas là » serait, dans tout autre scénario, la ligne qui pique le plus lorsqu’elle la prononce (et honnêtement, pouvons-nous commencer la campagne Emmy FYC pour Keitel ici, juste maintenant ?), mais elle enchaîne avec une lecture si délicieusement méritée et autodérisive que je reste en admiration devant tout l’échange : « Noah et Daddius étaient ensemble, au fait. »

Et c’est ce que vraiment m’a fait aimer cet épisode: Enfin, les nombreux volets qui ont été aux abois se heurtent en un instant sur ce que Brodie et Ruthie ont signifié l’un pour l’autre et ce qu’ils pourraient encore signifier s’ils peuvent surmonter ce revers. Le moment où Brodie confronte enfin Noah et doit ensuite dire les mots « Je parlais de Daddius » est parfait. Cela ressemblait à ce que nous attendions: une catharsis pour Noah, qui doit peut-être arrêter de cacher des choses à Brodie, et un moment WTF pour Brodie, qui (peut-être? Enfin?) Peut arrêter de se vautrer dans son propre petit monde égoïste. Comme le lui dit Ruthie, « la conscience de soi d’un mauvais comportement ne le rend pas moins mauvais » – une leçon qu’il a clairement été lente à apprendre.

• Si la réalisation de cet épisode vous a terrassé (comme il se doit), alors vous devez aller voir le long métrage de 2016 d’Ingrid Jungermann, Femmes qui tuent, à propos d’une paire de podcasteurs lesbiennes sur le vrai crime dont la vie personnelle devient encore plus compliquée quand on commence à sortir avec une femme qui pourrait être un véritable meurtrier.

• « Tu sais à quel point c’est compliqué de tomber amoureux d’un client ? » Oh, Marvin (Eric Graise). j’ai touché le sien Une jolie femme-comme l’histoire il y a quelques épisodes, mais cela n’a pas rendu sa brouille avec Ali (Sachin Bhatt) moins déchirante. Il devrait savoir qu’Ali a toujours eu ses meilleurs intérêts à cœur, mais naviguer dans une relation transactionnelle devenue amoureuse n’est pas facile. Je suis d’enracinement pour eux!

• Quand recevons-nous le QAF collection de t-shirts, car j’ai besoin de tous les t-shirts que les acteurs ont été appelés à porter cette saison. Dans cet épisode, j’ai particulièrement apprécié le t-shirt « Une fille sans bite est comme un ange sans ailes » de Ruthie et toutes les variations sur les chemises en maille fluo que tout le monde portait sur le char du Mardi Gras. Et ce serait en accord avec l’accent continu de la série sur la mode en tant qu’expression de soi – le petit moment calme où Ruthie complimente Mingus se sent tellement pesé avec tout ce qu’elle aurait souhaité pouvoir faire il y a toutes ces années à l’école qu’il m’a brisé, De plus, bonjour, nous avons une scène entière sur les liens et la masculinité ! Quelque chose à méditer, Paon !

• D’accord, nous n’avons donc pas rencontré le père de Mingus la dernière fois, mais nous avons rencontré celui de Noah cette fois-ci ! Il est exactement aussi pompeux et indifférent qu’on pourrait s’y attendre, mais c’était agréable de voir la relation de Noah et Julian avancer (et agréable de voir Johnny Sibilly et Ryan O’Connell vraiment vibrer ensemble).

• « L’ordre des laits de café acceptables est avoine, amande, écrémé, 2 %, entier, alors soja. » (Je ne suis peut-être pas d’accord avec tout ce que dit ce garçon, mais… ça suit ?)