Récapitulatif de RuPaul’s Drag Race All Stars: sur la marque

Récapitulatif de RuPaul's Drag Race All Stars: sur la marque

Comme beaucoup d’hyperspécifiques Course de dragsters défis, le défi de danse virale des médias sociaux de cette semaine est un test de Rorschach. Il montre aux reines une réalité objective et demande : « Qu’est-ce que tu voir? » Un sketch comique ou un showcase de danse ? Une satire ou un exercice de branding ? Un vase ou deux femmes qui s’embrassent ?

Pour certaines reines, comme Shea, il n’est pas nécessaire de plonger profondément dans les possibilités sous-textuelles de ce qu’un défi de danse virale pourrait éventuellement être interprété, car une lecture au niveau de la surface joue déjà sur ses points forts. Et puisqu’il est déjà bien établi que Shea est la meilleure chorégraphe du groupe, il est parfaitement logique qu’elle conçoive un défi de danse pour « tous ceux qui étaient les meilleurs de leur classe à Alvin Ailey ». Le concept est génial, mais il est finalement un peu en deçà des attentes qu’elle nous a fixées. Je veux dire… pas, toucher, pas, toucher, cha-cha, répéter ? Je ne pense pas que les adolescents de TikTok auront du mal à comprendre cela, sans parler d’un danseur d’Alvin Ailey. Avec une concentration un peu plus rigoureuse sur le récit qu’elle vendait, Shea aurait peut-être atteint le sommet cette semaine. Les juges semblent impatients de lui donner une autre victoire, surtout après sa magnifique présentation de piste burlesque sur la scène principale. Mais après ce soir, Shea est coincée en dernier. Elle a deux autres chances de revendiquer une star légendaire des légendes avant les quatre derniers, et elle fait mieux de les faire compter.

Mais alors que Shea ne parvient pas à dépasser les paramètres du défi, la Vivienne s’égare un peu trop loin. Elle interprète le défi comme une satire, la danse virale n’étant qu’une réflexion après coup. L’esquisse de Vivienne est fondée sur la moquerie de l’idée d’une image de marque excessive, répétant l’expression « le Viveo » encore et encore comme un moyen de se moquer de l’humiliation inhérente de se vendre constamment. C’est bien beau, mais peut-être un peu trop effronté pour son public de RuPaul, quelqu’un qui n’a jamais été gêné. Contrairement aux autres vidéos, la performance de Viv ne s’arrête pas après sa danse. Au lieu de cela, elle choisit de répéter la blague plusieurs fois, prouvant que la Vivienne considère à peine cela comme un défi de danse. Il n’y a pas nécessairement de problème avec cela, mais si vous optez pour la comédie, je pense qu’il est prudent de dire que la danse à moins doit être le point central de la comédie. Avec peut-être un peu plus de sérieux, la Vivienne aurait pu aller jusqu’au bout cette semaine.

Raja se retrouve dans un piège similaire (bien que je ne pense pas qu’aucun d’entre nous ait supposé qu’elle se classerait de toute façon très bien dans un défi basé sur la danse), et, dans une moindre mesure, Trinity aussi. Choisissant de s’appuyer fortement sur la partie « image de marque » du défi, Raja et Trinity négligent complètement l’aspect dansant. Pour Raja, le résultat final est quelque chose qui fait partie de la méditation guidée et de l’étirement léger du matin. Une dance? Pas drôle? Pas particulièrement. Le tutoriel de tucking de Trinity n’est pas non plus une danse, bien qu’elle réussisse au moins à s’assurer que sa vidéo a un aspect divertissant, bien que du point de vue de la comédie, elle soit loin de la vidéo la plus réussie de toutes (nous y reviendrons plus tard ). Cela dit, sa phrase d’ouverture est vraiment un coup de génie : « Vous me connaissez comme la meilleure du secteur, non pas parce que c’est vrai, mais parce que c’est en mon nom. Et c’est ce qu’on appelle l’image de marque ! » Dans une autre génération de reines, cette blague à elle seule aurait pu lui permettre de se classer parmi les deux premières.

Cependant, le plus gros échec de la soirée a peut-être été Yvie. Les conditions de victoire d’Yvie pour ce défi semblent presque trop évidentes pour être dites à haute voix. Bien qu’elle insiste sur le fait qu’elle est surtout connue pour être l’étrange gagnante, il est clair pour tous ceux qui ont regardé sa saison qu’elle est célèbre pour être une contorsionniste et un assassin à synchronisation labiale. Yvie n’est pas étrangère à une danse virale : elle en a créé deux ou trois ! Alors pourquoi sa chorégraphie finale ne contenait pas tant qu’un coup de pied dans la jambe ou un backbend me dépasse vraiment. Au lieu de cela, la danse d’Yvie est « l’Odd Bod », une danse agitée consistant à lécher deux sucettes (en lien avec la chanson de RuPaul « Lick It Lollipop », que je jure que je n’ai jamais entendue avant aujourd’hui.) C’est immédiatement oubliable et se sent comme une autre occasion manquée pour une reine qui peut à peine se permettre de la laisser passer. Sur le podium, Yvie tente de vendre une histoire cocon-en-papillon de nuit (la version yassifiée du défi de design de la saison 7 de Jasmine Masters), mais malheureusement, un dysfonctionnement de la garde-robe lui coupe littéralement et figurativement les ailes.

Les reines les plus réussies de la nuit ont pu interpréter ce test de Rorschach d’un défi à travers leur propre objectif tout en se souvenant de l’esprit tordu qui a éclaboussé cette encre sur la page en premier lieu : RuPaul. L’interprétation de Jaida, bien que certainement pas très dansante, était drôle comme l’enfer: elle fait référence à sa propre victoire au défi emblématique de la saison 12 tout en martelant le récit d’une danse inspirée en fuyant et en posant pour les paparazzi qui apparemment la traquent quotidiennement. C’est mignon, l’équilibre parfait entre l’autoglorification et l’autodérision, et tout à fait mémorable. Combinez cela avec ce que le juge invité Ben Platt décrit correctement comme une piste « vraiment satisfaisante », et c’est encore une autre excellente soirée pour Toutes les étoiles septle général trois étoiles de Jaida Essence Hall.

Les deux premiers de la soirée, cependant, sont dans une ligue à part. Monét nous fait savoir en haut de cet épisode qu’elle n’est pas dupe. Elle a un concept pour sa danse, mais quand Ru fait caca, elle ne perd pas une seconde à mettre en œuvre ses notes. « J’ai appris au cours des 13 saisons que j’ai faites de cette émission que lorsque RuPaul vous donne une suggestion … vous la prenez. » Des mots plus vrais. Le produit final est exactement ce que le médecin a prescrit. Les mouvements de danse suggérés par Ru mais avec une bonne dose de style Monét. C’est absolument la danse la plus amusante de la soirée et sans aucun doute celle que je voudrais apprendre. Pour couronner le tout, elle est absolument magnifique et sa présentation sur le podium de l’histoire des Noirs est le look le plus puissant de la soirée. Enfin une deuxième étoile bien méritée pour Monét.

Mais la meilleure vidéo globale de la nuit doit être Jinkx Monsoon. Alors que d’autres filles préféraient la comédie à la danse, personne n’était capable de réussir comme Jinkx. Son personnage est une MILF sexy acariâtre qui a des relations chaotiques avec son fils adulte et sa propre libido. C’est drôle dans son concept et encore plus drôle dans son exécution, et le dernier battement (délivrant sérieusement un zinger inintelligible avec la bouche pleine) est le couronnement parfait d’un croquis parfait. Aucune note. Les juges sont amoureux et RuPaul appelle encore une fois Jinkx un génie. À ce stade, sa trajectoire en forme de fusée vers le sommet semble imparable.

Mais la pièce de résistance de cet épisode reste à venir. Pour la première fois en Course de dragsters son histoire, les deux meilleures reines se synchroniseront non pas sur une chanson, mais sur un morceau de créations orales de Concevoir des femmes. À première vue, cela peut sembler être un match égal. Jinkx n’est peut-être pas en mesure de rivaliser avec Monét en faisant, disons, une chanson pop, mais elle le pourrait sûrement dans un morceau de créations orales ? Mais penser cela, c’est sous-estimer les capacités de Monét en tant qu’interprète et étudiant de l’histoire du drag. À partir du moment où cette synchronisation labiale commence, il est clair que Monét connaît non seulement chaque mot, mais chaque syllabe, inflexion et souffle du monologue emblématique. Considérez cette expérience, Course de dragsters première incursion dans la parole, un franc succès. Et ce C’est la nuit où les lumières se sont éteintes Course de dragstersstudio de production de Studio City. Après avoir revendiqué sa victoire, Monét choisit de bloquer… sa bonne soeur, Raja ! Une trahison ?! Pas vraiment. Raja est la seule reine qui n’a pas encore été bloquée, et elle le suppliait pratiquement au sommet de cet épisode (un choix qu’elle finira très vite par regretter).

La semaine prochaine, un bon rôti à l’ancienne ! Et merci à Dieu pour cela. The Hater’s Roast est un incontournable de Rugirl en tournée Course de dragsters, alors pourquoi ne pas l’amener sur la scène principale ? J’espère qu’il y a des larmes.

Jusqu’à la semaine prochaine!

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