Récapitulatif de la première saison de RuPaul’s Drag Race All Stars: une touche gagnante

Récapitulatif de la première saison de RuPaul's Drag Race All Stars: une touche gagnante

Historiquement parlant, Toutes les étoiles ne réussit pas toujours du premier coup. Ainsi, alors qu’un air d’excitation entoure cette saison de tous les gagnants, certains (dont moi) l’abordent avec inquiétude. Quels gadgets pourraient se retourner contre vous ? Quelle reine bien-aimée sera renvoyée chez elle prématurément ? Maintenant que j’ai vu les deux premiers épisodes, permettez-moi de calmer toutes vos craintes : Toutes les étoiles la saison est déjà l’une des meilleures que nous ayons vues de la franchise, et elle ne montre aucun signe de ralentissement.

Commençons par discuter du calibre de la distribution. Comme son nom l’indique, Toutes les étoiles : tous les gagnants possède certaines des reines les plus talentueuses et les plus réussies du Course de dragsters l’empire ait jamais produit. Nous avons Shea Couleé, la reine de Chicago universellement aimée qui a été traitée comme une gagnante depuis avant sa saison de Toutes les étoiles n’a jamais été annoncé. Il y a Jinkx Monsoon, que RuPaul elle-même appelle un « génie » et qui a réinventé la façon dont nous concevons Snatch Game. Et bien sûr Raja, l’icône incontestée de la mode et faiseuse de goûts qui incarne le concept même de la royauté drag. Pour compléter le casting, il y a Monét X Change (artiste puissant et chouchou certifié de New York), Trinity (l’une des reines de concours les plus complètes de la franchise), la touche-à-tout grégaire Jaida Essence Hall (qui a cousu et conçu tout ses propres podiums), la Vivienne (qui est aussi vive d’esprit qu’elle est polie) et Yvie Oddly (qui a sans doute produit trois des Course de dragstersle top 10 des synchronisations labiales les plus emblématiques). Vous êtes déjà submergé ? Je suis sûr. Notamment, ce n’est pas seulement le fait que ces reines sont des talents de classe mondiale dans l’art du drag qui rend cette saison si bonne. En tant que gagnants, ils sont tous exceptionnellement bons dans l’art de Course de dragsters. Un format de défi que RuPaul peut penser à leur lancer ? Bébé, ils l’ont déjà fait deux fois. Et quatre d’entre eux ont probablement gagné. (Si vous ne me croyez pas, ne cherchez pas plus loin que le défi de lecture et le défi principal de cet épisode même. Mais plus à ce sujet dans une minute.)

Tout d’abord, nous devons parler de la torsion. « Cette saison », annonce RuPaul. « Personne ne rentrera à la maison » Les reines halètent, se serrant les unes les autres faux choc. Maintenant, je suis prêt à accepter beaucoup, mais soyons réalistes : si vous ne pensez pas que chacune de ces filles a minutieusement négocié leur apparition garantie à chaque épisode de cette saison, j’ai un pont à vous vendre. Après tout, ce ne sont pas que des gagnants. Ce sont des femmes d’affaires avisées qui ont passé leur carrière à naviguer (et à prospérer !) Dans une industrie qui n’existait pas il y a dix ans. De plus, à en juger par les deux premières pistes, il y a l’équivalent en dollars du PIB d’un pays de l’OTAN en vêtements de marque assis dans la Werkroom. Et ces reines montreront chaque dernier mètre de tissu. Mais ne vous méprenez pas, je suis fortement en faveur de cette torsion. Ces reines ont chacune un ensemble diversifié de forces, et je veux qu’elles aient toutes la chance de se montrer. Cet épisode, cet honneur revient à Shea.

J’imagine que si Shea concevait un épisode fantastique de Course de dragsters pour parader ses nombreux talents, cette semaine viendrait assez près. Après sa très solide performance dans le défi de la lecture (bien que finalement éclipsée par l’incomparable Jinkx), les reines sont conduites sur la scène principale pour que leurs défilés soient critiqués par Naomi Campbell. Campbell, dans toute sa splendeur étourdissante, ne prend aucun coup: « Détendez-vous les mains », appelle-t-elle à Raja. « Magnifique… mais j’aimerais que tu ne fasses pas ce truc avec tes pieds », conseille-t-elle à Monét. Mais quand il s’agit de Shea, c’est une autre histoire. Après que Shea ait eu un moment pour expliquer tout ce que Naomi a signifié pour elle au cours de sa vie, Naomi dit à Shea qu’elle est «exquise… perfection». Shea, toujours experte en mots, est désemparée. C’est profondément émouvant de voir une reine que nous avons aimée et vue grandir au cours des cinq dernières années recevoir les plus grands éloges de son idole des idoles. Shea Couleé, tu seras toujours célèbre.

Prochain arrêt dans le train fantastique de Shea, un défi de chorégraphie et d’écriture de vers (ce que Shea a fait avec succès lors de la saison neuf et à nouveau sur Toutes les étoiles). Non seulement cela, mais tous ses concurrents s’en remettent à elle pour la chorégraphie du groupe, reconnaissant à juste titre son expertise. Inutile de dire que Shea tue. Sa chorégraphie et ses prouesses d’interprétation sont plus pointues que jamais, et son couplet est encore un autre ajout emblématique au canon musical de Shea. Mais elle n’est pas seule : Monét est aussi impressionnante, mêlant voix, rap et onomatopées, et Jaida me fait craquer avec ses couplets énergiques et son autotune exagéré. Sur la piste, Raja prouve pourquoi elle est encore à ce jour considérée comme l’artiste de mode prééminente de la franchise avec son look inspiré de Louis XIV. C’est époustouflant, innovant, époustouflant… donc exactement ce que vous attendez de Raja. Jinkx et Shea sont tout aussi impressionnants, cependant, apportant des vêtements époustouflants et surélevés à la première piste de cette saison.

Avec le retour du Toutes les étoiles format des deux premiers, il semble que cela puisse être le jeu de n’importe qui. La domination de Shea est annoncée dès la seconde où elle entre dans le Werkroom, mais la deuxième place est à gagner. On parle de Trinity et Yvie, mais au bout du compte, le jury ne résiste pas au charisme de Monét, toujours aussi captivant même dans une salle pleine de gagnants. Pour leur première confrontation, Shea et Monét synchronisent leurs lèvres sur l’interprétation d’Ella Fitzgerald de « Old MacDonald », une interprétation campy (mais vocalement fascinante) de la comptine de l’enfance. La performance est… magistrale. Je sais : Mes éloges ont déjà été abondants pour cet épisode, mais c’est bien mérité ! Shea et Monét font des choix pointus et spécifiques qui sont aussi joyeux et amusants que respectueux de l’éclat de Fitzgerald. Un couronnement parfait pour un épisode de première spectaculaire. L’un ou l’autre choix aurait été justifié, mais les juges sont éperdus pour Shea. (Comme moi !) Il lui incombe donc de léguer le piston à strass à un concurrent, ce qui pourrait l’empêcher de recevoir une étoile de légende la semaine prochaine. Shea choisit… Trinity ! Un gambit d’ouverture intéressant qui me laisse perplexe au début mais (alerte spoiler) est assez avisé.

Et avec cela, cet épisode de la première touche à sa fin, mais une dernière réflexion avant de partir : après son entrée, Monét remarque que la disposition de Werkroom a changé. « Ils l’ont agrandi pour nous », dit-elle en regardant autour d’elle. « Pour nos egos », choeur Shea et Trinity en harmonie. C’est un mot d’esprit désinvolte, mais quelque chose me dit que cela pourrait s’avérer prophétique. Un méta-jeu intéressant est déjà en cours. À savoir, l’audition pour « la star des médias sociaux ». Alors que la compétition principale se déroule sur la scène principale, le Werkroom est un champ de bataille pour savoir qui aura le dernier mot le plus scintillant ou le one-liner confessionnel le plus mémorable, encore plus que lors des saisons passées. La moitié de ces filles sont de véritables favorites des fans, et elles se battent contre les dents plaquées et les ongles manucurés pour conserver ce titre.

La prochaine « semaine » (ou plutôt la prochaine sur votre file d’attente Paramount+) est Snatch Game ! Pas de spoilers ici, mais qu’il suffise de dire que vous ne serez pas déçu. Jusque là!

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