Course de dragsters essaie toujours de surprendre ses concurrents et (par extension) nous. Les doubles éliminations, les retours surprises et les barres de chocolat dorées ne sont que quelques-unes des façons dont WOW a essayé de garder le spectacle frais et de garder les battements de cœur des reines à 140 BPM. Parfois, les gadgets fonctionnent (All-Stars 2« Revenge of the Queens » de cet épisode), et parfois ce n’est pas le cas (synchronisation labiale à six voies de la saison 11). Mais Course de dragstersLa vraie magie de vient dans des épisodes comme celui de ce soir : quand la série surprend les reines, et que les reines les surprennent en retour.
Cette semaine marque le premier véritable défi d’acteur de la saison. Les reines jouent dans « The Daytona Winds », une parodie de feuilleton des années 80 explorant le drame et l’intrigue de trois puissantes familles de drag : les Michaels, les O’Haras et les Davenport. Historiquement, ces défis ont mauvaise presse Course de dragsters. Les raisons à cela sont nombreuses : elles ont tendance à être longues, pas drôles, une piètre vitrine des talents de la reine, et incluent une encyclopédie de références obscures totalement incompréhensibles pour tous sauf un sous-ensemble hyperspécifique de Gen-X gay obsédé par les médias. Choisis ton poison! Cependant, ces dernières années, il y a clairement eu un effort concerté pour renforcer ces scripts avec de vraies blagues honnêtes envers Dieu. Cependant, même une écriture solide ne peut pas résoudre tous problème avec un sketch comique. Tout au long de ces épisodes, nous regardons les reines lire, répéter et même filmer ces défis avant d’arriver enfin à la présentation finale sur la piste. Au moment où nous regardons le produit fini, les différents personnages et shticks sont en quelque sorte des nouvelles déjà anciennes. C’est ce qui rend cette torsion de pet si ingénieuse. En ne nous donnant pas une bouffée de réel jeu du sketch jusqu’à la piste elle-même, Course de dragsters réussit un rare double aveugle: choquant les reines et le public dans une égale mesure.
Mais d’une certaine manière, cette révélation prolongée est un acte de foi. Croyez en nous, le public, que nous partagerons le goût irrévérencieux de RuPaul pour les blagues sur les pets (qui je certainement,) mais aussi la foi dans les reines. Ce sketch ne fonctionnerait tout simplement pas avec un casting de filles moins capables de prendre des directions. (« Plus de pauses longues, lentes et interminables ! » demande RuPaul à plusieurs reprises pendant les répétitions.) Sans parler du fait que cela ne fonctionnerait pas si les filles n’étaient pas si drôles ! Bosco continue de prouver qu’elle est un caméléon drag capable de s’adapter à tout ce que les juges lui lancent, Lady Camden n’a pas le droit d’imprégner un Course de dragsters croquis avec ce pathos très émotionnel, Willow reste irréprochable et Daya Betty brise sa malédiction Crystal Methyd pour nous apporter des lectures de lignes hilarantes. Bien sûr, Angeria trébuche, et peut-être que Deja Skye n’est pas tout à fait à la hauteur des attentes en tant qu’« actrice » du groupe, mais ces arguties tombent au bord du chemin dès que nous sommes présentés avec le produit final. Ce qui nous amène au prochain morceau du gâteau de ce bel épisode : la non-élimination. Le retrait prématuré de Kornbread a laissé non seulement un trou béant de la taille d’un leader dans le récit de la saison, mais aussi (pratiquement parlant) un problème de planification. Les réseaux commandent des quantités spécifiques d’épisodes pour la télé-réalité, donc World of Wonder ne peut pas simplement raccourcir la saison sur un coup de tête. Il y a des créneaux horaires à prendre en compte ! Emmy à gagner ! Espace publicitaire à vendre ! Bien sûr, un double shantay bien placé pourrait éclaircir cela, mais cela en soi pose un risque. Et si cette synchronisation labiale parfaite ne venait jamais ? (C’était Jackie Cox contre Heidi N Closet vraiment digne d’une double sauvegarde ? Si vous pouvez même nommer la chanson sur laquelle ils se sont synchronisés sur les lèvres sans googler, je vous donnerai 500 cheveux de poupée.) Donc, à la place, Course de dragsters saisit la chance que cet épisode leur présente. Le résultat? Une tempête parfaite. Pourquoi éliminer arbitrairement l’une des deux reines avec beaucoup plus à montrer (Angeria et Daya) alors que nous pourrions voir deux étoiles montantes (Lady Camden et Daya Betty) se battre pour une victoire qui pourrait très bien propulser l’une d’entre elles dans le top quatre ? Et la bataille qu’ils font. Daya est bonne, et sa présence sur scène ici rachète sa performance plate lors de la première de la saison du hit aux paroles rares de Pink « Get the Party Started ». Mais Lady Camden est tout simplement géniale. Je n’ai pas entièrement compris l’étendue de ses capacités de danse à partir de son ballet dans le premier épisode, mais je le sais maintenant. La précision des mouvements de Lady Camden et la spécificité de sa narration physique révèlent des années de savoir-faire et de maîtrise de l’artisanat. C’est tout dire : elle baise des larmes. Ru lui décerne à juste titre la victoire, clôturant 90 excellentes minutes de télévision.
… Ou le fait-il ? Parce que le moment le plus mémorable – et le noyau émotionnel – de cette semaine Course de dragsters le bloc de temps arrive finalement Non rentré après que Deja Skye ait demandé : « Alors… quelqu’un a-t-il pensé à faire la transition ? » Le genre et la transité ont été un sujet de discussion dans la série ces dernières saisons, mais l’ouverture de l’enquête elle-même semble radicale. La transité elle-même est une discussion relativement nouvelle sur Course de dragsters (le premier concurrent ouvertement trans était Peppermint aussi récemment que la saison neuf), et les itérations précédentes de cette conversation sur Course de dragsters proviennent pour la plupart d’un lieu de certitude. « Oui, je suis une fière femme trans. » « Oui, je suis un homme cis qui drague. » Au moment où les reines sont lancées Course de dragsters, leur exploration identitaire est présentée comme complète. Un trait de caractère soigné et défini qui peut être inséré comme un moment propice à l’apprentissage lors d’une conversation miroir avant la piste. Mais ici, Bosco et Jasmine présentent leur voyage avec le genre comme continu, évolutif, en conversation avec leur environnement et leur vie. Surtout, cette discussion franche semble… non forcée ! Aussi souvent que Course de dragsters essaie de faciliter les conversations vulnérables, c’est rafraîchissant d’en voir une apparaître de manière organique. Il est incroyablement émouvant de voir Jasmine faire pleurer Kerri Colby, généralement imperturbable, alors qu’elle décrit son désir de transition et comment sa rencontre avec Kerri a affirmé son sexe plus qu’elle ne le pensait possible. Je ne peux qu’imaginer des minets de tous les sexes en train de regarder cet épisode ce soir en direct dans un point d’eau gay, positivement larmes dans leurs tequila-sodas. Je suis solidaire avec vous tous !! C’est un merveilleux #DragRaceMoment, et qui ne semble pas possible dans n’importe quelle émission télévisée sauf celle-ci.
Avec cela, nous pouvons enfin conclure cette course folle d’un épisode. C’est un bon rappel que, aussi banal que puisse paraître le drame de cette émission, ces reines sont vraiment sœurs l’une de l’autre. Ils sont poussés dans le creuset de Course de dragsters avec personne sur qui compter mais les uns les autres, et souvent, cela crée une magie télévisuelle remarquable.
Jusqu’à la semaine prochaine!