Étant donné le genre de films pour lesquels Tom Cruise est le plus connu, il est un peu étonnant de réaliser qu’il n’est devenu une star d’action qu’au milieu des années 1990. Bien sûr, il avait fait Pistolet supérieur (1986), qui présente des séquences de combats aériens palpitantes, mais pendant les 15 premières années de sa carrière, l’acteur est apparu principalement dans des drames – Robinets, Toutes les bonnes initiatives, La couleur de l’argent, Homme de pluie, Né le 4 juillet, Jours de tonnerreet Loin, entre autres. Pour la plupart, il n’était pas engagé dans des combats au corps à corps, des cascades défiant la mort, sauvant le monde d’adversaires charismatiques ou ce pour quoi il est devenu le plus célèbre à l’écran : la course.
Mais les années 1990 ont vu Hollywood se tourner vers les films d’action et tout à coup, toutes les grandes stars masculines, quel que soit le type de films dans lesquels elles apparaissaient généralement, étaient censées les faire. Ainsi, Cruise a rejoint Nicolas Cage, John Travolta, Keanu Reeves, Will Smith, Wesley Snipes et bien d’autres. Depuis lors, Cruise est devenu avant tout une star d’action, ses rôles les plus dramatiques étant relégués au passé (la dernière de ses trois nominations aux Oscars remonte à 2000 pour Magnolia). Alors que nous célébrons la sortie récente de Top Gun : Maverick et attendons les deux parties à venir Mission : Impossible – À l’estimenous décomposons les faits saillants de l’action de l’acteur en trois catégories principales : action de science-fiction, thrillers policiers et, bien sûr, Mission impossible films.
Action de science-fiction
Cruise n’a pas fait de film de science-fiction pendant les deux premières décennies de sa carrière, puis en a réalisé cinq entre 2001 et 2014. Le premier, Cameron Crowe Ciel vanille (2001), a réuni Cruise avec son Jerry Maguiré réalisateur pour le remake du film espagnol de 1997 Abre los ojos (Ouvre tes yeux). Bien que le film ait des éléments de science-fiction, il s’agissait plutôt d’un thriller psychologique. Ses quatre prochaines sorties de science-fiction après cela – Rapport minoritaire (2002), La guerre des mondes (2005), Oubli (2013), et Bord de demain (2014) – étaient tous de véritables épopées d’action à gros budget.
Le succès le plus critique fut celui de Steven Spielberg Rapport minoritaire, avec Roger Ebert le nommant le meilleur film de 2002, entre autres raves. Cruise joue le rôle du chef John Anderton, un détective de Pre-rime, une unité qui utilise des «précogs» (des humains dotés de capacités spéciales pour voir l’avenir) pour déterminer qui est coupable de futurs meurtres. Anderton croit fermement en l’infaillibilité du processus jusqu’à ce qu’il soit lui-même accusé du meurtre de quelqu’un qu’il n’a même jamais rencontré. Cela le conduit à fuir les autorités alors qu’il tente de démêler le complot qui l’a ciblé.
Le film présente certains des décors les plus inspirés du canon de Spielberg, y compris une poursuite passionnante en jetpack et une séquence dans laquelle des araignées de surveillance robotisées inondent un immeuble, maraudant partout dans la vie privée des gens alors qu’ils recherchent Anderton. Mais le succès du film est dû à plus que son action supérieure, ses effets spéciaux et sa construction du monde. Spielberg explore également des thèmes orwelliens convaincants sur la facilité avec laquelle le fascisme peut s’infiltrer dans une société.
Après le succès de Rapport minoritaire, Cruise et Spielberg réunis pour La guerre des mondes (2005), sorti à une époque où la publicité pare-balles habituelle de la star commençait à prendre un coup. Le célèbre incident de « danser sur le canapé d’Oprah », au cours duquel Cruise a proclamé son amour pour la nouvelle flamme Katie Holmes, a amené la presse à s’interroger ouvertement sur sa santé mentale, et on craignait que l’incident ne nuise au box-office du film. Malgré la critique des relations publiques, le film a été un succès retentissant. Comme Rapport minoritaire, il présente des réalisations cinématographiques brillantes, en particulier lors d’une séquence où les extraterrestres attaquent un ferry de la rivière Hudson.
Alors que Oubliun conte post-apocalyptique avec Morgan Freeman, a été critiqué par la critique et mal aimé par le public, l’année suivante Bord de demain a reçu des critiques élogieuses et sa réputation n’a fait que croître au cours des années qui ont suivi. Oui, ça déchire de manière flagrante jour de la marmotte dans son histoire d’un soldat joué par Cruise qui est obligé de revivre la même journée exténuante encore et encore jusqu’à ce qu’il fasse tous les bons choix pour sauver le monde d’une invasion extraterrestre. Mais à ce stade, le format « live, die, repeat » est devenu son propre mini-genre (voir Palm Springs avec Andy Samberg pour un autre excellent exemple).
Quoi qu’il en soit, qui se soucie quand un film est aussi inventif et divertissant? Les effets spéciaux sont spectaculaires et Cruise n’a pas peur d’incarner un personnage qui a commencé lâche et déserteur avant de devenir petit à petit héroïque. La plupart des stars de cinéma seraient trop inquiètes pour leur image pour jouer cet arc particulier, mais une partie du secret du succès à l’écran de Cruise est qu’il n’a jamais eu peur de jouer un imbécile. Ici, comme avec le toxicomane Anderton dans Rapport minoritairele personnage est plus intéressant pour ses défauts, pas moins.
Plusieurs des prochains films de Cruise répertoriés sur IMDB sont également de la science-fiction, ou du moins basés sur l’espace, y compris une suite annoncée à Bord de demainet quelque chose d’intrigant intitulé « Untitled Tom Cruise/SpaceX Project », dans lequel Cruise et Bord de demain le réalisateur Doug Liman « voyage bien au-delà de la Terre pour filmer le tout premier film hollywoodien dans l’espace ». Tourner un film dans l’espace ? S’il y a bien un acteur suffisamment engagé pour un tel projet, c’est bien Cruise.
Thrillers policiers
Bien que les films policiers n’aient pas été le pain quotidien de Cruise, il a fait une poignée d’entrées populaires et appréciées dans le genre tout au long de ses quatre décennies de célébrité, dont l’un de ses premiers films, Francis Ford Coppola. Les étrangers. Chronique des frictions entre un gang de « graisseurs » des années 60 et leurs homologues plus aisés du lycée de l’Oklahoma, le film est devenu célèbre pour le nombre de jeunes acteurs de la distribution qui sont devenus des stars. En plus de Cruise, le film présente également Matt Dillon, Patrick Swayze, Ralph Macchio, Emilio Estevez et Rob Lowe.
Cruise lui-même est devenu la plus grande star du groupe et a connu une course stellaire dans les années 1980 avant quelques-uns de ses films du début des années 90 – Jours de tonnerre et Loin – n’a pas réussi à s’enflammer au box-office. Mais le public n’est pas resté longtemps à l’écart, affluant dans les salles pour une paire de thrillers policiers qui sont devenus d’énormes succès en 1992 et 1993. Le premier, Quelques bons hommes, réalisé par Rob Reiner, met en vedette Cruise dans le rôle d’un avocat du JAG qui tente de poursuivre un colonel de la Marine (Jack Nicholson) qui pourrait dissimuler des crimes à la base qu’il commande. Le film est instantanément entré dans l’air du temps pour le moment immortel où Cruise hurle : « Je veux la vérité ! » et Nicholson répond: « Vous ne pouvez pas gérer la vérité! » L’échange a été gravé dans la conscience populaire quand Quelques bons hommes a fonctionné sans fin sur le câble de base pendant des années après sa sortie.
Moins d’un an plus tard, l’acteur est apparu comme un autre avocat dans l’adaptation par Sydney Pollack de l’énorme best-seller de John Grisham L’entreprise. Le sourire mégawatt de Cruise a cette fois été mis au service du rôle de Mitch McDeere, un jeune avocat naïf qui obtient un emploi trop beau pour être vrai dans un cabinet d’avocats prestigieux dès la sortie de l’école pour découvrir que tout va bien , trop beau pour être vrai. Pourtant L’entreprise s’est estompé dans la mémoire collective par rapport à Quelques bons hommesle film a été généralement bien accueilli à l’époque, notamment en raison de la distribution étoilée qui comprend Gene Hackman, Holly Hunter, Ed Harris, David Strathairn, Hal Holbrook, Gary Busey et les gentils vendeurs de flocons d’avoine lui-même, Wilfred Brimley, en tant que homme de main maléfique dont Cruise bat la morve.
Parmi les films policiers de Cruise les plus acclamés par la critique, citons celui de Michael Mann Collatéral (2004). Cruise, toujours soucieux de travailler avec les meilleurs réalisateurs (Coppola, Martin Scorsese, Spielberg, Stanley Kubrick, Brian DePalma, etc.), s’associe cette fois à Mann (Chaleur, L’initié) à la fin d’un étirement créatif fervent pour le réalisateur. La grande nouvelle concernant Collatéral était que Cruise jouait le méchant du héros réticent de Jamie Foxx. Son personnage d’assassin, Vincent, est un nihiliste complet qui s’est convaincu que ses idées philosophiques sur la nature de la vie humaine justifient le meurtre. En fait, ce n’est qu’un psychopathe. Lorsque Foxx s’en rend compte, il doit le découvrir en lui-même pour arrêter ce monstre et sauver un avocat américain en péril (Jada Pinkett Smith).
Cruise a recommencé à jouer un héros de romans populaires dans ses deux films Jack Reacher, qui n’ont connu qu’un succès mitigé, surtout par rapport à la popularité de la récente émission Amazon basée sur le personnage. Plus de succès a été Fabrication américaine, réalisé par Liman, avec Cruise jouant le pilote réel Barry Seal, un arnaqueur qui a volé de la drogue pour le cartel de Medellín tout en travaillant simultanément pour la CIA. Les critiques ont loué l’histoire rapide et la façon dont la tension monte alors que Barry tente d’éviter les conséquences inévitables de sa situation. Mais les critiques ont particulièrement apprécié le retour du genre de personnage arrogant et charmant que Cruise jouait régulièrement dans ses jours de héros avant l’action avant qu’il ne commence à se battre à chaque fois contre de sombres enjeux de fin du monde. C’est une performance lâche et confiante et le film est très amusant.
Mission impossible la franchise
Bien sûr, le Mission impossible les films pourraient être considérés comme des thrillers policiers, avec Cruise à la tête d’une équipe de style Interpol contre les méchants les plus mégalomanes du monde. La franchise s’est penchée plus complètement sur cela lors de la première sortie et a même fait appel à un réalisateur connu pour avoir réalisé des films policiers à DePalma (Les Incorruptibles1983 Scarface, Dressé pour tuer). Mission impossible contient sa part d’action et de cascades, mais c’est pittoresque par rapport à ce que deviendrait la série. En termes de James Bond, c’est le Dr Non de la franchise, exposant le modèle de base, puis laissant place à l’action suralimentée et au rythme des entrées ultérieures.
Cruise, toujours un sélectionneur avisé de réalisateurs, est allé avec la légende de Hong Kong John Woo pour Mission : Impossible 2 (en 2000) à une époque où Woo avait une belle course à Hollywood, après avoir fait Face/Off et Flêche brisée. Hélas, le film n’a pas tout à fait fonctionné, malgré la présence toujours bienvenue de Thandie Newton. Mission : Impossible 3, réalisé par JJ Abrams, a été suivi d’un accueil passable et de la pire performance bo-office de la franchise. Cruise a ensuite réinventé la franchise avec le quatrième film, Protocole fantôme (2011), qui présentait la célèbre cascade dans laquelle il escalade le plus haut bâtiment du monde, le Burj Khalifa à Dubaï.
Protocole fantôme a gagné des éloges et la franchise est depuis devenue aussi célèbre pour sa qualité que pour les productions mondiales massives et les cascades époustouflantes qui sont souvent réalisées par Cruise lui-même. Protocole fantôme et ses deux suites, Nation voyou (2015) et Tomber (2018), font tous partie des films les mieux notés de Cruise, chacun gagnant plus de 90 % sur Rotten Tomatoes.
Étant donné à quel point la bande-annonce est incroyable À l’estime – Partie 1il est probable que Cruise donnera au public au moins quelques films d’action incroyables avant de ranger définitivement ses chaussures de course.
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