« Akira Kurosawa, Something Like an Autobiography » est l’histoire de la vie du célèbre cinéaste japonais. Parmi l’élite du cinéma, il est considéré comme l’un des meilleurs. Son film « Les Sept Samouraïs » se classe parmi des films comme « Citizen Kaine » et « Casablanca ». Le film occidental américain, « The Magnificent Seven » est basé sur les « Seven Samurai »; l’imitation signifiant la forme la plus sincère du complément. Son film « Rashomon » a remporté l’Oscar du meilleur film étranger.
Akira Kurosawa sous-titre son histoire avec la phrase : « quelque chose comme une autobiographie ». Cela fait sans doute référence au style peu structuré dans lequel il écrit son histoire. Le début de son histoire est écrit en bribes de souvenirs et d’épisodes qui parfois ne semblent pas cohérents. Cependant, l’histoire finit par assurer la continuité car elle relie les leçons apprises au début de sa vie à son âge adulte lorsqu’il entre dans le monde difficile du cinéma. Être le bébé protégé d’une famille nombreuse ne le préparait pas naturellement au conflit et à la confrontation. Son père et son frère aîné ont tous deux senti qu’il avait besoin de s’endurcir pour tout ce qui l’attendait. À leur manière, ils ont chacun fourni des moyens par lesquels il a pu renforcer à la fois l’esprit et le corps.
Par essais et erreurs, par espoir et tragédie, Akira Kurosawa se dirige involontairement vers une carrière réussie en tant que cinéaste. Dès son enfance, son intérêt pour le cinéma a été piqué par son père qui emmenait fréquemment sa famille au cinéma. Son père considérait les films comme non seulement divertissants mais aussi éducatifs. Son père était un véritable visionnaire car il a jeté les bases de son plus jeune fils qui était destiné à devenir un cinéaste de classe mondiale.
Mariant son amour du cinéma à sa passion pour la littérature et la narration, devenir cinéaste était naturel pour Akira. Enfant, non seulement sa passion pour le cinéma a commencé, mais son amour de la littérature est né. Il marchait jusqu’à l’école pour pouvoir économiser l’argent de son tram pour acheter des livres. Il rendait visite aux conteurs du village et devenait fasciné par leurs contes imaginatifs. Depuis son enfance, Akira n’a jamais perdu son amour pour raconter des histoires, comme en témoignent les 27 films qu’il a finalement écrits et réalisés.
Heureusement, sa nature quelque peu argumentative et volatile a été tempérée lorsqu’il a rencontré « le meilleur professeur qu’il ait jamais eu » en la personne du maître cinéaste Yamamoto, qui est devenu son mentor et son ami de toujours. Yamamoto a enseigné à Akira tous les aspects techniques du cinéma ainsi que l’importance de traiter ceux qui travaillaient pour lui avec respect et dignité. Yamamoto a prouvé à Akira que le cinéaste est capable de produire les meilleurs résultats lorsque chacun dans son équipe fait de son mieux. Yamamoto ne s’adresserait à personne, même à un extra apparemment insignifiant, sans lui donner le respect de l’appeler par son nom.
La patience et la ténacité qu’il a apprises de Yamamoto ont aidé Akira à traverser les moments difficiles. Par exemple, la carrière d’Akira en tant que réalisateur décollait au milieu de la Seconde Guerre mondiale. Akira a dû s’emmêler avec des censeurs japonais qui regardaient les films qu’ils passaient en revue à travers des lentilles trop zélées et xénophobes. Certains des scripts d’Akira n’ont pas été approuvés et beaucoup de ses scènes ont été coupées en raison de leur orientation « américano-britannique » ou en raison d’une obscénité perçue. Mais Akira a persévéré pendant cette période. Son film « Les Sept Samouraïs » est devenu l’un des films classiques de tous les temps. Il a connu une carrière longue et bien annoncée dans un domaine qu’il n’a fait qu’aimer davantage avec chaque film qu’il a réalisé.