Cet article explore l’univers des jeux Yakuza/Like A Dragon, mettant en avant la richesse narrative et la complexité des personnages. L’auteur, passionné par la série, souligne les éléments emblématiques tels que le drame criminel et l’humour, tout en notant la difficulté d’adapter une expérience de jeu vaste en série télévisée. La représentation des personnages et la réalisation visuelle sont saluées, mais des questions demeurent sur la capacité de la série à capturer l’essence des jeux.
Si vous demandez à un passionné des jeux Yakuza/Like A Dragon pourquoi vous devriez les essayer, il est fort probable qu’il vous interpelle avec entrain, à la manière du personnage Kiryu, pour vous conseiller vivement de vous lancer dans ces aventures. L’univers de Kazuma Kiryu est riche en intrigues et en développements, surtout en 2024, alors que les histoires des personnages continuent d’évoluer. Cela a suscité de nombreux débats sur le nombre d’épisodes à jouer pour en profiter pleinement et sur l’ordre dans lequel aborder ces titres. Pour ma part, mon aventure dans cet univers a débuté avec Yakuza Zero, avec seulement des références à Sleeping Dogs, un autre jeu de gangster que j’avais beaucoup aimé.
Mes attentes initiales concernant Yakuza n’étaient pas très claires, mais ce que j’ai découvert ressemble beaucoup à ce que j’imagine pour la série Like A Dragon : Yakuza, du moins dans les deux premiers épisodes visionnés jusqu’à présent.
On y retrouve des protagonistes en costume qui aiment se battre, des rivalités dans l’univers impitoyable du crime, et des personnages confrontés à des situations tragiques dans la ville animée de Kamurocho. Ces éléments sont emblématiques de la série, mais il est vrai que certains aspects n’ont pas toujours l’attention qu’ils méritent. Ryu Ga Gotoku a pris le temps de façonner et de polir cette œuvre, en équilibrant à la fois la gravité et l’humour.
Bien qu’il y ait un peu d’humour, il se manifeste surtout à travers des situations comiques ou des répliques astucieuses. Le cadre, éclatant de néons, évoque l’ambiance de la série, mais en raison de son format, l’interaction avec l’environnement se limite. Le récit est riche en émotions, mais il passe rapidement d’une scène à une autre, limitant les moments de respiration qui pourraient permettre de mieux ressentir l’impact des événements.
Un drame criminel se tisse tout au long des épisodes, avec des éléments intéressants, notamment la quête de Kiryu pour devenir le Dragon de Dojima, un symbole qu’il aspire à incarner. En tant qu’observateur de la dynamique des personnages et de leur rapport au destin, j’espère voir cette trajectoire se développer. L’action est bien réalisée et les transitions entre les époques et les lieux sont nettement plus fluides que dans d’autres séries similaires, comme les premières saisons de Witcher sur Netflix. Visuellement, les décors et les costumes sont raffinés et élégants.
Bien qu’il y ait quelques changements dans les personnages, ainsi que quelques nouvelles introductions, je reste ouvert à ces modifications, tant que ces personnages disposent d’un espace suffisant pour évoluer dans les prochains épisodes. Je ne suis pas entièrement convaincu que la série pourra transmettre l’expérience immersive que les jeux ont su créer après des milliers d’heures de développement, mais je pense que Like A Dragon : Yakuza avait de toute façon un défi à relever. Pour véritablement réussir, les scénaristes pourraient envisager de créer une narration originale au sein de l’univers existant, à l’instar de ce qu’a réalisé la série télévisée Fallout.
Dans l’ensemble, la série Yakuza représente un univers fascinant à explorer, riche en histoires et en émotions.