Brûlure de sel s’est imposé comme l’un des films d’amour ou de haine les plus controversés de 2023. La suite d’Emerald Fennell à ses débuts de scénariste-réalisatrice en 2020, Jeune femme prometteuse, est radicalement différent de ce film en termes d’apparence et de ton, mais son talent pour repousser les limites et exiger une réponse est toujours au premier plan, et Brûlure de sel est le genre de bouton-poussoir qui fait généralement plaisir aux gens ou les met en colère. Les critiques ont répondu dans les deux sens : « Superficiellement intelligent et profondément stupide », grogne Mick LaSalle dans le San Francisco Chronicle, tandis que Maureen Lee Lenker d’Entertainment Weekly le qualifie de « triomphe du cinéma de l’excès, dans toute sa splendeur orgiaque et sans vergogne ».
Et l’un des éléments qui divisent le plus est la fin, qui peut être lue aussi bien comme un art sournois que comme une titillation de rang, selon ce que vous pensez de la nudité masculine frontale. Polygon l’a approfondi dans une interview avec Fennell peu de temps avant la sortie du film.
[Ed. note: End spoilers for Saltburn follow.]
Image : Premier
Dans le film, Oliver (Barry Keoghan), un grimpeur social affamé, se rapproche progressivement de son riche et populaire camarade de classe à Oxford, Felix Catton (Priscille co-star Jacob Elordi), qui amène Oliver dans son immense domaine familial, Saltburn, et le présente à sa famille. Les parents élitistes et éloignés de Felix, Sir James Catton (Richard E. Grant) et Elspeth Catton (Rosamund Pike), font une fausse impression d’accueillir Oliver. Mais la sœur blasée de Felix, Venetia (Alison Oliver), le voit clairement comme un nouveau jouet, et le cousin vicieux et jaloux de Felix, Farleigh (Archie Madekwe), le voit comme un rival et un parvenu indésirable.
Il se trouve que Farleigh a raison : Oliver ment sur pratiquement tout ce qui l’a rapproché de Felix. Il a inventé une tragédie familiale pour en faire un personnage tragique et dramatique. Une série de flashbacks montre comment Oliver a organisé leur première relation en faisant semblant d’être sans le sou alors qu’il avait beaucoup d’argent et en sabotant le vélo de Félix afin de « l’aider » lorsqu’il est tombé en panne.
Les dernières parties de leur relation sont encore plus sombres : Félix semble mourir dans un accident peu clair et Venetia semble se suicider de chagrin. Mais d’autres flashbacks montrent qu’Oliver les a assassinés tous les deux, par peur d’être expulsé de Saltburn et par ressentiment pour la façon dont ils l’ont tous deux rejeté. Il est également clair qu’il prépare Farleigh à être déshérité, puis empoisonne Elspeth après la mort de James, tout cela afin d’hériter lui-même de Saltburn.
Et dans la scène finale, Keoghan danse à travers le domaine, complètement nu et triomphant, remuant ses fesses au rythme de « Murder on the Dancefloor » de Sophie Ellis-Bextor et présidant une triste petite rangée de pierres commémoratives avec les noms des membres de la famille dessus. , dragué des cours d’eau du domaine pour former une sorte de public rituel pour sa danse.
« Le film se terminait toujours avec Oliver marchant nu dans la maison », a déclaré Fennell. «C’est un acte de profanation. C’est aussi un acte de territoire, de prise de possession, mais c’est solitaire.
Photo : Chiabella James/Prime Vidéo
Pendant que les téléspectateurs regardent la scène, Fennell veut qu’ils remarquent le chemin d’Oliver à travers la maison, ce qui constitue une inversion de son entrée dans la maison plus tôt dans le film. Lorsque Félix présente Oliver à Saltburn avec une petite visite, c’est une invitation dans un endroit qui ne lui appartient pas. Et quand il danse, il suit le même chemin à l’envers, cette fois en revendiquant hardiment l’espace au lieu d’y entrer timidement sur la pointe des pieds.
« La nudité est un acte de propriété », dit-elle. « Ce ne serait pas pareil s’il se promenait simplement dans la maison en pyjama. C’est qu’il traverse sa maison. C’est sa putain de maison, et il peut en faire ce qu’il veut. Et c’est ce qui le rend passionnant et beau.
Dans le scénario original, Oliver revendiquait symboliquement la maison en la traversant, mais Fennell dit quelque chose à propos de la scène telle qu’elle l’avait planifiée, cela ne lui convenait pas. « Il est devenu évident pendant que nous le filmions que la marche nue n’allait pas vraiment donner un sentiment de triomphe et de joie, d’exaltation et de succès post-coïtal. [I wanted]. Je me sentais seul et un peu vide. Cela parle à Barry que lorsque je lui ai dit : « Je ne pense pas que cela puisse être une promenade, je pense que cela doit être une danse », c’est le problème de Barry en tant qu’interprète. Il comprenait profondément et était entièrement d’accord, et savait qu’il devait en être ainsi. Il n’y avait vraiment pas d’autre moyen de le faire, étant donné le film que nous venions de voir. Pour moi, cela ressemble à la sympathie ultime pour le diable.
Fennell a déjà expliqué comment Brûlure de sel a simultanément de la sympathie pour tout le monde dans le film, et pour personne – il n’y a pas de véritables méchants dans l’histoire, à son avis, juste des gens avec une façon compréhensible de voir le monde avec des défauts. Cette perspective l’a aidée à sympathiser avec Oliver à la fin, ce qu’elle espère que le public fera également, même s’il est un meurtrier impénitent.
« Nous devons être à ses côtés à la fin », dit-elle. « Il est crucial que plus il est violent, plus cruel, plus il les joue à leur propre jeu, plus nous l’aimons, même si nous les aimions aussi. Nous devons nous sentir à la fin, comme : « Ouais, ouais, obtenir il.’ La façon dont Oliver l’obtient est la façon dont les Catton l’auraient obtenu en premier lieu. Comment les gens construisent-ils ces maisons ? Comment fabriquent-ils ces maisons ? Ils sont construits par des moyens violents et obtenus par des moyens violents. C’est donc là que ça se termine aussi.
Brûlure de sel est en salles maintenant.