Remarque : cet essai sur le phénomène Hunger Games et la montée et la chute des dystopies YA a été initialement publié en 2021. Il a été mis à jour et republié en raison de la sortie en 2023 du film précédent. The Hunger Games : oiseaux chanteurs et serpents..
Les années 2010 ont vu l’essor rapide et la chute tout aussi rapide du genre dystopique YA, avec Les jeux de la faim et ses adeptes dominent les gros titres et la culture populaire. On a avancé que le boom de la dystopie était inspiré par le cynisme et l’anxiété suscités par les attentats du 11 septembre, mais pour ceux d’entre nous qui sont devenus adolescents à l’époque de l’obsession de la dystopie YA, les films en particulier remplissaient une fonction différente : ils cultivaient une méfiance à l’égard du gouvernement, exprimant et amplifiant à quel point les millennials du monde entier étaient fatigués des dirigeants tyranniques.
Les jeux de la faim en particulier, il a contribué à populariser ce qui était déjà devenu un sous-genre littéraire florissant, avec des livres tirés du roman de Lois Lowry de 1993. Le donneur à la série Uglies de Scott Westerfeld qui façonne le boom dystopique. Et puis la vague de Jeux de la faim les imitateurs ont sursaturé le marché et ont tué la mode – du moins c’est ce que dit l’histoire populaire. L’auteur Suzanne Collins y revient avec son roman et maintenant son film The Hunger Games : oiseaux chanteurs et serpents, mais il est peu probable qu’elle relance le sous-genre, même si le film s’avère être un succès. Il y a de bonnes raisons pour lesquelles le boom de la dystopie YA a pris fin, et elles ont été intégrées dans ses locaux et son exécution tout au long.
L’intensité de la mode a certainement contribué à sa fin. Rien qu’en 2014, quatre films dystopiques YA à succès sont sortis en salles : The Hunger Games Mockingjay — Partie 1, Le Labyrinthe, Divergenteet Le donneur. Mais la saturation ne suffit pas à tuer un genre, comme le prouve la vague déferlante de nouveaux films de super-héros de la dernière décennie. Le genre dystopique YA est mort parce qu’il n’a pas évolué. Livre après livre et film après film présentent les mêmes tropes, avec les mêmes types de personnages souffrant tous de la même oppression générique et vivant les mêmes triangles amoureux chez les adolescents. Les jeux de la faim a touché une corde sensible en raison de ses thèmes sinistres et de la façon dont il a intensifié les inquiétudes de son époque concernant le capitalisme, l’impérialisme, l’inégalité de richesse et de pouvoir, et la technologie, mais ses partisans ont largement ajouté plus de gadgets et différents types de violence, et l’ont mis un jour.
Photo de : Lionsgate
Les jeux de la faim a émergé d’histoires similaires entre adultes et jeunes, comme Bataille royale, mais a ajouté de nouvelles couches sur la propagande médiatique et la structure autoritaire. Suzanne Collins s’est inspirée de la mythologie grecque, des émissions de télé-réalité et des enfants soldats, et elle a utilisé ces idées pour donner plus de texture à ses livres. Son protagoniste, Katniss Everdeen, est accessible et terre-à-terre : elle ne veut pas devenir une révolutionnaire ou une héroïne, elle veut juste assurer la sécurité de sa petite sœur Primrose. Sa santé mentale détériorée semble réaliste, et c’était pour l’essentiel sans précédent dans un genre plein de héros adolescents audacieux qui ont traversé les aventures les plus horribles complètement indemnes.
Après la série Hunger Games, les films de dystopie YA ultérieurs n’ont pas été aussi richement réalisés et les créateurs ne semblaient pas se soucier des expériences traumatisantes vécues par leurs jeunes protagonistes. Il est irréaliste de faire un film sur des adolescents renversant des tyrans sans se concentrer sur leurs émotions. Katniss n’était pas infiniment stoïque – Collins lui permet d’être vulnérable et d’apprendre que les sentiments sont un signe de force plutôt qu’une faiblesse. La plupart des histoires de dystopie fracassant l’État qui ont suivi ont évité ce genre de concentration sur les sentiments – ou ont simplement suivi le modèle d’anxiété et d’angoisse de Katnis, sans trouver de nouveaux territoires à explorer.
La série Hunger Games se concentre sur la fin d’un régime brutal qui exécute des enfants à des fins sportives, ce qui nécessite une révolution et une restructuration complète de la société. Mais les histoires se sont toujours arrêtées juste après la chute du dernier régime oppressif, comme si cela pouvait résoudre tous les problèmes de la société. Alors que les adolescents luttaient contre leur propre idéalisme et leur désir d’un monde meilleur, la fiction leur disait que l’oppression systématique est simple et facile à résoudre avec un combat standard entre le bien et le mal, et que rien de ce qui suit ce combat n’est intéressant. ou pertinent. Les histoires sur la façon dont ces sociétés dystopiques ont été reconstruites seraient plus nouvelles et plus séduisantes, mais il n’y a jamais eu de place dans les dystopies YA pour ce genre de pensée ou de considération.
Ce qui n’a laissé aucune issue à ces histoires une fois que les injustices ont été renversées et que les méchants fascistes ont été vaincus. Ils ont tous créé un élan et un enthousiasme autour de l’action, mais peu de ces histoires ont jamais pris en compte ce que les jeunes lecteurs adultes veulent savoir : après le départ d’un dirigeant cruel, que se passe-t-il ensuite ? L’injustice se termine rarement par la mort ou le départ d’un dirigeant injuste, mais les histoires dystopiques de YA envisagent rarement le prochain ordre mondial et la manière dont il pourrait fonctionner différemment, sans stigmatiser ses habitants. La révolution, la survie post-apocalyptique et la restructuration de la société sont des sujets fascinants, mais à part la brève coda de Hunger Games sur le futur SSPT de Katniss, la plupart des histoires de dystopie YA n’explorent tout simplement pas ces domaines.
Photo : Fox du XXe siècle
Et tout comme les histoires dystopiques YA n’étaient pas particulièrement intéressées par l’avenir, elles étaient rarement aussi intéressées par leur passé, ou même leur présent. Ils n’ont presque jamais exploré leurs sociétés en profondeur, se contentant de les déclarer mauvaises, violentes et contrôlantes. Nous ne savons pas vraiment grand-chose des régimes destructeurs des séries Maze Runner ou Divergent – nous savons juste qu’ils sont mauvais. La série de films dystopiques en particulier n’a offert que l’explication la plus rapide et la plus superficielle de la raison pour laquelle un gouvernement forcerait ses enfants à entrer dans des labyrinthes ou les obligerait à s’entre-tuer. Le désir du Capitole de terroriser ses citoyens dans The Hunger Games, ou Le coureur du labyrintheL’accent mis par les États-Unis sur le contrôle de la population et la réponse aux catastrophes – ce sont des excuses politiques pour les meurtres de masse, mais elles ne sont pas nuancées.
Dans le même temps, les histoires dystopiques de YA ont toujours été trop dépendantes du modèle du héros, où un seul adolescent déclenche une révolte et fait l’essentiel du travail pour renverser un État totalitaire. Bien qu’il s’agisse d’une vision responsabilisante, elle semble être un modèle dépassé et vide de sens pour les jeunes adultes engagés dans une véritable action collective. Nous vivons sans doute à une époque dystopique, dans un monde en évolution où l’autoritarisme et le fascisme sont en hausse, tant en Amérique que dans le monde. Et la résistance doit être coopérative et non dépendante des héros de l’Élu. Les inégalités et l’oppression sont motivées par les institutions et non par des méchants isolés qui pourraient facilement être renversés. La simplicité des histoires dans lesquelles un jeune courageux arrête un monstre et révolutionne une société a rapidement commencé à ressembler à un fantasme simpliste.
Ces fantasmes dystopiques ont en partie évité la réalité en évitant les problèmes réels et pertinents auxquels les adolescents sont confrontés. Katniss, DivergentC’est Tris, et Coureur de labyrintheLes Thomas de sont tous des adolescents, mais la principale concession de leurs histoires à leur âge réside dans les triangles amoureux mineurs auxquels ils sont confrontés. Leurs histoires explorent les questions liées à la technologie, à la destruction de l’environnement et au contrôle gouvernemental, mais sans, par exemple, établir explicitement de parallèles entre les manières innovantes dont les adolescents utilisent la technologie ou interagissent avec les systèmes éducatifs conçus pour les façonner. Les adolescents vivent une pléthore d’émotions à mesure qu’ils grandissent, mais ces films dystopiques semblaient rarement authentiques sur l’angoisse ou les angoisses des adolescents – leurs héros ressemblaient à des héros adultes génériques, joués par des acteurs plus jeunes.
Bien sûr, les personnes non blanches existent à peine dans la vague des films dystopiques. Les quelques personnages du BIPOC ne sont jamais complètement développés et le public ne connaît jamais leurs histoires. Des études soulignent que les personnages blancs sont bien mieux représentés dans la littérature YA que les autres groupes, ce qui peut aider à expliquer la façon dont certains fans ont été étrangement dérangés par les personnages noirs dans les films Hunger Games – dans un genre aussi à tendance blanche, non seulement ils ne l’ont pas fait. s’attendre à autre chose, ils ne pouvaient pas le gérer quand il est arrivé.
Photo de : Lionsgate
Ces dystopies suggèrent qu’elles se déroulent dans une sorte d’utopie post-raciale, mais elles y parviennent en suggérant que les personnes non blanches n’existeraient pas dans une société dystopique. Bien que Jennifer Lawrence et Shailene Woodley dominent le genre avec des messages d’autonomisation des femmes, elles vivent toujours dans des mondes imaginaires qui amplifient certains problèmes du monde réel, comme la portée excessive du gouvernement et les profondes inégalités, mais qui abordent à peine les autres problèmes réels auxquels sont confrontées les femmes et les adolescentes. comme la discrimination sexuelle et le harcèlement. Prétendre qu’aucune de ces choses n’existerait dans une société dystopique, alors que nous savons par expérience réelle que les régimes oppressifs aggravent considérablement le problème, semble superficiel et faux.
Mais qui sait, alors que la marche contre les nouveaux régimes fascistes se poursuit, le genre pourrait renaître sous une nouvelle forme. Les tendances vont et viennent, mais elles ont tendance à être cycliques – et la deuxième ou la troisième fois, elles sont plus susceptibles d’avoir évolué. Alors que la vague de diversité se propage à travers différents genres cinématographiques et littéraires, du fantastique à la romance en passant par la science-fiction et au-delà, le genre de la dystopie YA pourrait renaître sous de nouvelles formes. Avec la montée en puissance de plus de créatifs BIPOC dans l’industrie, nous obtiendrons peut-être un film dystopique YA distinctif avec plus de personnages de couleur.
Tout le monde ne veut pas vivre ou imaginer une société dystopique. La mode dystopique s’est peut-être estompée en partie parce que les jeunes lecteurs et téléspectateurs sont prêts à une certaine positivité et à des problèmes et des solutions moins fantastiques et simplifiés. Mais il se peut aussi qu’ils fassent désormais le travail eux-mêmes. Les jeunes montent des campagnes politiques de plus en plus sophistiquées contre les futurs dystopiques du monde réel auxquels ils sont confrontés, depuis la crise climatique et la résurgence de gouvernements autoritaires jusqu’aux problèmes spécifiques à chaque nation comme la violence sectaire, les guerres, le nationalisme blanc et les attaques terroristes. À terme, il pourrait être possible pour les auteurs de s’inspirer de cette réalité et de faire revivre le genre sous des formes plus convaincantes et convaincantes.