Pourquoi chaque super-héros est-il devenu un anti-héros ?

Pourquoi chaque super-héros est-il devenu un anti-héros ?

En octobre dernier, un utilisateur du subreddit de l’émission Amazon Les garçons a posté une photo de leur fille déguisée en Homelander, la parodie fasciste de Superman de la série. « Non, elle n’a pas regardé l’émission », disait la légende.

Le message a ensuite été partagé sur le subreddit r / OkBuddyFresca, un subreddit à croissance rapide pour se moquer du contenu extrêmement sourd régulièrement partagé avec Les garçons sous-reddit. « Sérieux pendant une seconde », a écrit l’utilisateur de r/OkBuddyFresca. « Cette personne est honnêtement un connard. »

Dans l’espace, personne ne peut vous entendre crier, mais cela n’empêche pas un malfaiteur d’essayer. Cette semaine, JeuxServer célèbre toutes les formes de méchanceté de science-fiction parce que quelqu’un doit le faire (ou bien).

L’affiche originale, qui a finalement supprimé leurs messages et leur compte en raison d’un contrecoup, a lancé par inadvertance une autre série de débats sur plusieurs sous-reddits sur l’éthique du cosplay en tant que personnage aussi méprisable que Homelander, qui est un sociopathe raciste violent et, ostensiblement, le méchant du spectacle.

Et chaque fois qu’un débat comme celui-ci se produit, sans faute, les utilisateurs repoussent l’idée que Homelander est un véritable méchant, au lieu de cela, contrecarrant qu’il est un anti-héros. En fait, le mot « anti-héros » est si souvent, et à tort, utilisé par Les garçons fans que c’est devenu un mème sur r/OkBuddyFresca.

Mais cela indique également une tendance dans tous les fandoms en ce moment. La science-fiction, la fantasy et les divertissements de genre de toutes sortes souffrent d’une dérive anti-héros sérieuse, d’un aplatissement général des héros et des méchants en personnages moralement gris mais aussi assez interchangeables qui n’ont pas de motivations clairement définies ou cohérentes. Non seulement nous avons trois films explorant les premières années de Dark Vador en tant que héros et sa chute dans le noir, mais nous avons maintenant une émission d’Obi-Wan Kenobi qui documente ses propres années intermédiaires entre les films passés en tant que vagabond à essayer et souvent échouer, faire la bonne chose.

On nous dit, en tant que public, que cela rend ces personnages plus dynamiques. C’est une sorte de réinterprétation postmoderne de ce qu’est un héros ou un méchant, dans le but de créer des histoires plus complexes. Et si on perdait au passage des personnages cohérents et une narration avec de vrais enjeux ? Si personne dans votre histoire ne respecte les règles, pouvez-vous même prétendre en avoir en premier lieu ?

Plus troublant, étant donné que tant de propriétés de divertissement de genre appartiennent actuellement à de grands monopoles et sont distribuées via une chaîne sans fin de retombées et de suites dans l’univers, à quel moment devons-nous admettre qu’il existe peut-être des raisons financières plus cyniques en jeu pour ne jamais définir vos personnages ? Le voyage d’un héros traditionnel ou la chute de votre méchant classique nécessite une sorte de fin pour rester crédible. Mais les anti-héros, semble-t-il, peuvent diffuser indéfiniment.

Dwayne Johnson se dirige vers la caméra dans un costume noir moulant avec un éclair brillant sur la poitrine en tant que personnage principal de Black Adam

Image: Warner Bros Pictures

Selon Erik Voss, l’hôte de la chaîne YouTube New Rockstars et quelqu’un qui a une vision aussi proche que possible de tous les fans, vous pouvez voir la valeur marchande d’un anti-héros de manière aiguë avec Dwayne « The Rock ». Johnson’s Adam noir film. Johnson a explicitement utilisé l’idée d’un anti-héros dans le marketing du film.

« Je pense que The Rock comprend qu’il entre dans Adam noir en tant qu’anti-héros – il est vraiment [tried to] mettez tout ce titre et tout l’univers DC sur ses épaules », a déclaré Voss à JeuxServer. « Et je pense qu’il a regardé ça aussi comme, Vous savez, si je suis un anti-héros, cela me donne la possibilité d’entrer en tant que héros et méchant – mais l’univers choisit de m’utiliser à l’avenir et avec qui il veut affronter ou faire équipe.”

En d’autres termes, si vous essayez d’obtenir un accord multi-images pour jouer un personnage dans un univers de bande dessinée tentaculaire, vous feriez mieux de choisir un personnage qui, pour emprunter des termes à la vie antérieure de Johnson dans la lutte professionnelle, peut être le visage ou le talon.

Voss appelle ce phénomène général «l’effet Loki», d’après le personnage qui a changé de camp plus souvent que tout autre personnage de Marvel Cinematic Universe à ce stade, menant plus récemment son propre spin-off Disney Plus.

« Ma théorie derrière cela, au moins, est que c’est un produit de studios qui veulent créer des retombées, des franchises et des suites à partir de chaque titre », déclare Voss. « Comme chaque titre est vraiment une bande-annonce pour un futur titre. Et ils veulent l’option et l’opportunité de transformer un personnage en une suite.

Chose intéressante, le tour de Johnson en tant que Adam noir n’a pas réussi à l’aider à conserver une place dans le maelström en constante évolution qu’est l’univers DC. Depuis novembre, le cinéaste James Gunn est désormais co-responsable de tout l’univers des films, de la télévision et des jeux vidéo de DC, et il semble que Johnson ne reviendra pas de si tôt pour jouer à Black Adam.

Mais aussi polyvalents que soient les anti-héros pour que les studios se transforment en flux de contenu sans fin, ils se sont révélés quelque peu déroutants pour les fans, pour le dire gentiment. L’été dernier, des messages de Les garçons‘ sous-reddit devenu viral après que les utilisateurs aient essayé de faire valoir que des personnages comme Homelander susmentionné et un personnage soutenant Blue Lives Matter nommé Blue Hawk n’étaient pas réellement des méchants. Et, peu de temps après, le subreddit a recommencé à se demander si Stormfront, un personnage révélé être un néo-nazi et littéralement nommé d’après le plus ancien babillard néo-nazi sur Internet, était un « anti-héros » ou non.

Une capture d'écran de The Boys d'un gros plan sur un téléviseur montrant une vieille photo en noir et blanc d'un couple de mariés avec le chyron

Image : Première vidéo

Les garçons Le showrunner Eric Kripke a déclaré à Rolling Stone à l’époque que, oui, Homelander est le méchant et devait absolument être un parallèle de Trump, mais les fans de la série, du moins ceux qui passent toute la journée à en parler sur Reddit, ne le faites pas. semblent comprendre cela. Voyant à quel point le bien les gars sont dans la série, il semble que cela ait attiré une base de fans qui ne se soucie pas assez de réfléchir à la satire politique complexe de la série, ou l’ignore activement parce que c’est cool et énervé. Kripke a refusé une interview pour cette pièce par l’intermédiaire d’un représentant.

Mais nous ressentons peut-être aussi plus intensément les effets de la surcharge d’anti-héros en ce moment, car il y a toute une génération de fans qui arrivent à maturité en ce moment et qui n’ont jamais connu un monde sans les principaux anti-héros traditionnels comme Tony Soprano, Walter White, Tony Stark, Deadpool, John Wick, Wolverine, Rick Sanchez, le Joker – la liste est longue. Et ce n’est absolument pas un hasard si tous ces personnages ont tendance à être à la fois blancs et masculins, bien que même Taylor Swift se soit récemment déclarée « anti-héros ».

Ian Carlos Crawford, l’hôte du podcast de longue date Fête des tueurs 98qui se concentre principalement sur Buffy contre les vampires mais s’est, plus récemment, étendu pour couvrir davantage de propriétés fandom, dit à JeuxServer que le trope anti-héros existe depuis longtemps, bien sûr, mais le drame qu’il provoque en ligne semble définitivement nouveau.

Carlos dit qu’il a eu des problèmes récemment avec les fans du Buffy personnage Spike. « Ces fans vont attaquer, attaquer, attaquer », dit-il. « Ce sont les fans les plus toxiques du fandom. »

Il dit qu’il a récemment eu un invité dans son émission qui a exprimé son malaise avec l’arc du personnage de Spike, qui apparaît pour la première fois dans l’émission en tant que méchant et tente d’agresser sexuellement Buffy Summers. Le personnage est finalement transformé en un anti-héros plus complexe et est devenu un favori des fans au fil des décennies. Ces fans sont extrêmement vocaux envers tous ceux qui ne sont pas d’accord.

« Ce sont les pires personnes de tous les Buffy groupes. Ils attaquent tout le monde », dit-il. « Et ce sont pour la plupart des fans plus jeunes, et la plupart des comptes qui attaquent ou se fâchent à propos de ce genre de choses sont comme, dans leur biographie, il est dit qu’ils ont 20 ou 21 ans. »

Spike et Buffy regardent en arrière dans l'épisode de la saison 6

Image: Télévision Fox du 20e siècle

Si vous êtes curieux de savoir qui était le tout premier personnage anti-héros, il n’y a pas de consensus très clair. Certains prétendent qu’il s’agit de Kaoru Genji, un personnage d’une histoire japonaise du XIe siècle appelée Le Conte du Genji. D’autres disent que cela remonte plus loin avec le personnage de Thersite, qui apparaît dans plusieurs épopées grecques d’Homère. Mais en gros, un anti-héros est un protagoniste qui n’a pas les qualités d’un héros typique – courage, force morale, motivations claires. Captain America est un héros; Iron Man est un anti-héros.

À l’ère du divertissement fandom d’entreprise et des franchises de genre incontournables, l’anti-héros est passé de quelque chose qui subvertit les tropes et les attentes à quelque chose d’inséparable de ce genre d’histoires. Grâce à de grands films d’équipe comme Les Vengeurs, on sait que les héros ne s’entendront pas au début. Ils se disputeront. Faites des erreurs. Et, finalement, dans le troisième acte, là où le budget de CGI le permet, ils mettront de côté leurs différences et se montreront à la hauteur. Seulement pour que tout ce teambuilding sorte par la fenêtre pour la suite afin qu’ils puissent tout recommencer. Ils peuvent mener une « guerre civile », mais la « fin de partie » est claire.

Et au fur et à mesure que ces univers de divertissement se poursuivent, plus les personnages ont une chance d’être rachetés ou de devenir méchants. Exemple : Même Thanos, l’inévitable vivaneau de la moitié de la population de l’univers, devient un bon gars dans un épisode de réalité alternative de Disney Plus’ Et qu’est-ce qui se passerait si…?et la pauvre Wanda Maximoff a commencé comme une méchante, a passé trois films à devenir un héros, a été démêlée dans une émission télévisée dérivée et est réapparue comme le grand méchant de Doctor Strange dans le multivers de la folie.

Pourtant, certains voient l’âge actuel de l’anti-héros comme un point positif.

« Si vous essayez de faire quelque chose de vraiment intéressant dans un espace sursaturé, l’une des façons de le faire est de vous pencher sur cet effet anti-héros qui crée plus de conversation », écrit Julia Alexander, directrice de la stratégie pour la demande du public. groupe de suivi Parrot Analytics, par e-mail. « Par opposition à essayer de faire le scénario en noir et blanc de la bonne personne / de la mauvaise personne, ce qui est presque exagéré dans l’espace du genre. »

Un bon exemple serait Maison du Dragonl’émission récente de HBO Game of Thrones préquelle, qui a dominé le streaming l’automne dernier et a été saluée pour sa distribution complexe et imparfaite de personnages, dont aucun ne peut être qualifié de classiquement bon ou mauvais. À l’issue d’une émission principale qui s’est transformée en une bataille entre l’honorable Jon Snow et le génocidaire Daenerys Targaryen, Maison du Dragon est un spectacle où chaque personnage est Cersei Lannister. Et cela fait indéniablement une bonne télévision.

« Nous avons vu cela du début à la fin des années 2010, quand tout à coup, chaque émission de télévision était basée sur un anti-héros », explique Alexander. « Tu avais Breaking Badtu avais Des hommes fous – commençant par Les Sopranos. Et nous nous sommes en quelque sorte éloignés de cela un peu sur le front de la télévision. Du côté du film, ce que vous obtenez, ce que vous voyez se produire, c’est qu’un genre autrefois considéré comme juvénile entre dans ce moment de l’âge adulte.

Mais aussi cycliques que ces tendances semblent être, vous devez vous demander exactement combien de temps le divertissement fandom peut compter de manière fiable sur l’anti-héros en tant que protagoniste choisi. En fait, lorsque Henry Cavill a été interrogé sur son retour désormais abandonné dans le personnage de Superman, il a déclaré que contrairement au sinistre Superman architecturé par Zack Snyder dans lequel il jouait. Homme d’acier, Batman v Superman : L’aube de la justiceet (deux coupes de) Ligue des Justiciersla prochaine fois que son Superman serait « énormément joyeux ».

« Je pense que ce qu’il dit, c’est qu’il veut pouvoir jouer un super-héros qui est, à la base, une figure fondamentalement humaine », dit Alexander. « Et il n’a pas été capable de le faire. Ce serait mon pari sur ce qu’il dit avec ça.

Bien sûr, nous savons maintenant que le film ne verra jamais le jour, maintenant que Gunn est aux commandes. Cela dit, il semble révélateur que Gunn soit désormais aux commandes. Le cinéaste a eu la chance de diriger deux franchises de super-héros jusqu’à présent, les Gardiens de la Galaxie et la Suicide Squad. Et, ne le sauriez-vous pas, les deux présentent des anti-héros moralement gris qui se chamaillent à travers leurs films respectifs pour se réunir juste à temps pour éliminer le méchant. Seulement pour qu’ils puissent recommencer la prochaine fois.

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