Les éléments de l’histoire ne sont qu’un morceau du gâteau « Across The Spider-Verse »; il y a aussi la nature imprévisible de son style. Le premier film « Spider-Verse » (réalisé par Bob Persichetti, Peter Ramsey et Rodney Rothman) a repoussé les limites de l’animation de manière importante et passionnante : fusion de l’animation 2D et 3D, mise en œuvre de textures inspirées des bandes dessinées , et jouer avec les framerates. Le film a évité l’animation hyper-réaliste avec tant de succès que d’autres suivent leurs traces, et « Across the Spider-Verse » (qui voit Joaquim Dos Santos, Kemp Powers, Justin K. Thompson prendre la direction) crée juste plus de place pour cette expérimentation . Ce n’est pas étonnant qu’ils aient besoin de deux films pour tout faire !
Les deuxième et troisième films « Spider-Verse » devraient emmener Miles à travers de nouveaux mondes si rafraîchissants que, selon Lord et Miller, ils ont chacun l’air et se sentent « radicalement différents de tous les autres. Ils ont tous l’air d’avoir été attirés par un artiste différent. » Cette expérimentation est quelque chose que nous voyons dans les films de Lord et Miller, et « The Mitchells vs. the Machines » n’a pas fait exception. Dans le même chat IndieWire, le réalisateur Mike Rianda discute du fait de s’appuyer sur les producteurs pour aider à développer les outils d’animation nécessaires pour créer l’animation imparfaite et aquarelle du film. Comme pour « Spider-Verse », la question est devenue de savoir ce que le style distinctif dirait du monde :
« Il n’a pas besoin d’avoir des élèves réalistes, les maisons ne doivent pas ressembler à des salles d’exposition, mais en désordre et habitées. Ils pourraient se sentir faits maison et ressembler à des illustrations à l’aquarelle. »
« Spider-Man: Across the Spider-Verse (Part One) » devrait sortir en salles le 7 octobre 2022. La suite arrivera en 2023.