L’ARTISTE | Bill Hader
LE SPECTACLE | Barry
L’ÉPISODE | « Limonade » (1er mai 2022)
LA PERFORMANCE | Les deux premières saisons de la comédie à succès de HBO ont été un peu conflictuelles à propos du tueur à gages de Hader, Barry Berkman, et s’il est une bonne personne ou non. Mais dans la saison 3, Barry a pris un virage Walter White-esque vers le côté obscur, et Hader l’a souligné deux fois avec un marqueur permanent cette semaine avec une performance de bravoure qui a réussi à être drôle, dérangeante et déchirante à la fois.
Le SNL Le vétérinaire a encore tissé quelques brins de comédie noire dans l’histoire de Barry, comme servir nonchalamment un déjeuner de restauration rapide à Gene alors qu’il est retenu captif dans le coffre de la voiture de Barry. Mais les rires se sont estompés lorsque Barry a fait irruption frénétiquement dans le bureau de production de Sally, lui demandant de donner à Gene un rôle dans son émission de télévision. Quand Sally a dit non, le front de Hader s’est froncé et son énergie s’est assombrie; Barry s’est giflé à plusieurs reprises avant d’exploser : « Si je ne fais pas ça, je ne vis pas ! » Hader a apporté une physique terrifiante à la scène alors que Barry plaquait Sally contre le mur et lui criait au visage: «J’ai besoin que tu fasses ça pour moi maintenant. À présent! »
Un Barry mal rasé, qui avait l’air de ne pas avoir dormi depuis des jours, a ensuite supplié un autre directeur de casting de donner un travail à Gene, mais elle a plutôt aimé l’énergie intense de Barry – « Vous avez en quelque sorte un truc pas présent, Joaquin Phoenix » – et a donné lui une audition convoitée. Hader a laissé une véritable joie entrer dans la voix de Barry quand il a dit à Sally qu’il avait réservé le rôle, mais il est revenu en mode tueur quand il a vu que Gene s’était échappé de sa malle. Hader semble normalement être un gars si gentil et accessible, mais il était vraiment froid quand Gene est rentré à la maison pour trouver Barry jouant joyeusement à des jeux avec son petit-fils bien-aimé. Barry a catégoriquement informé Gene que s’il ne se conformait pas, Barry tuerait sa famille – mais ensuite il est devenu vulnérable, étouffant les mots à travers les larmes: «Je t’aime. Monsieur Cousineau. Est-ce que tu m’aimes? » Lorsque Gene a accepté en silence, Barry a supplié comme un enfant : « Pouvez-vous le dire ? » Et même cela ne suffisait pas : « Pouvez-vous le répéter ? »
La frontière entre la comédie et le drame est si mince ici – parfois, nous ne savons même pas si nous devrions rire ou non – mais Hader danse le long de cette ligne comme un artiste de cirque expert. Son superbe travail sur Barry cette saison nous montre un homme au bout de sa corde… et cette fin s’effiloche rapidement.
MENTION HONORABLE | Ozark a passé une grande partie de ses quatre saisons à danser autour de questions concernant la santé mentale de Wendy Byrde – ou son absence. Mais l’avant-dernier épisode de la série, « Mud », a dissipé toute ambiguïté possible sur la lucidité du personnage lorsque Wendy est entrée dans un hôpital psychiatrique et a déclaré: « Ma situation actuelle telle que je la vois est que je ne vais pas bien mentalement. » L’épiphanie attendue depuis longtemps a permis à Laura Linney de livrer une performance immensément divertissante et sans faille qui nous a laissé dans les points de suture – ses interactions alimentées par Karen avec l’équipe d’admission de l’hôpital ont à plusieurs reprises remporté l’or de la comédie noire. Mais la vraie surprise a été que l’épisode, et le travail de Linney, nous a également laissé ressentir – et nous ne pouvons pas croire que nous allons le dire – un pincement d’empathie envers le tueur de frère bien-pensant. Nous avons dit un petit pincement !
MENTION HONORABLE | Avouons-le : nous n’étions pas amoureux de Miguel à C’est nous‘ Démarrer. Mais après six saisons de représentation infatigable de Jon Huertas – y compris la brillante performance qui a couronné sa course mardi – nous sommes pleinement #TeamMiguel. Comment pourrions-nous ne pas l’être, étant donné l’amour et les soins que Huertas a tissés dans toutes les interactions de Miguel avec Rebecca, en particulier celles après qu’elle a reçu un diagnostic de démence ? Le Château Le couronnement de l’alun a été la rencontre de son personnage avec Kevin, Kate et Randall, au cours de laquelle Miguel a résisté à l’abandon des soins de sa femme malade. L’angoisse sur le visage de Huertas était si claire, le tremblement dans sa voix si naturel qu’il a fait une impression sincère – même sur ce sobfest de cinq mouchoirs par semaine. Nous ne méritions probablement pas Miguel, mais Huertas mérite toutes les distinctions qui lui parviennent.
MENTION HONORABLE | Dans Plage extérieureL’avant-dernier épisode de Autumn, la mission désordonnée d’Autumn de se rapprocher de la terre surnaturelle de Royal a donné à Imogen Poots la scène parfaite pour se pavaner. Alors que son personnage continuait à jouer le marionnettiste dans le drame Abbott / Tillerson, l’actrice a utilisé des yeux de chiot et un esprit hippie doux pour apaiser les nerfs de Rhett et se rapprocher du dangereux Billy. Elle a vendu son personnage comme le calme dans une tempête très infernale, et cela a fonctionné. Mais dans sa scène hors concours, Poots a agi en solo, regardant dans un miroir et répétant un mantra troublant sur les autels et les portails. « Je suis la mère du temps immortel », récita-t-elle, se déchaînant comme si elle était possédée. Étions-nous en train de regarder un sociopathe en devenir? Un futur chef de secte voyageant dans le temps ? Chalk it up à un autre de Varier‘s beaucoup de mystères. Mais ce dont nous sommes certains : le travail de Poots en tant qu’adversaire le plus rusé de la série était divin.
Quelle(s) performance(s) ont frappé ton chaussettes cette semaine? Dites-le nous en commentaires !