Penélope Cruz a commencé à jouer au théâtre lorsqu’elle était enfant et jouait avec ses amis.
« Je ferais semblant d’être quelqu’un d’autre. Un personnage différent. Parfois d’un film que j’ai vu, parfois de ma propre imagination. Cruz a déclaré mardi soir lorsqu’elle a été honorée à New York lors du gala annuel Film Benefit du Museum of Modern Art. « J’étais convaincu que j’agissais. Mes amis étaient convaincus que j’étais fou.
Cruz a grandi dans une banlieue de Madrid, où elle a découvert son amour pour le cinéma en regardant des films sur la machine Betamax de son père.
« Je suis tombé amoureux d’Audrey [Hepburn] dans ‘Love in the Afternoon’, j’ai pleuré comme Meryl [Streep] J’ai dû prendre la décision la plus difficile, j’étais terrifiée par ‘Jaws’, j’ai pleuré avec Shirley MacLaine et Debra Winger et j’ai appris quelques pas de John Travolta dans ‘Saturday Night Fever’ », a-t-elle déclaré.
Après avoir regardé « Attache-moi ! Attache-moi ! » pour la première fois, Cruz a déclaré qu’elle était retournée au magasin Betamax et avait loué tous les films d’Almodóvar qu’ils avaient.
« Il était clair dans la façon dont il a écrit des personnages féminins incroyablement complexes à quel point Pedro aimait et respectait les femmes », a-t-elle déclaré. «Je ne serais pas ici ce soir, honoré par le MoMa, si je n’avais pas eu le privilège de travailler avec de brillants réalisateurs qui m’ont inspiré, appris, aidé à grandir en tant qu’artiste et en tant que personne. Je veux tous les remercier ce soir, et en particulier mon Pedro.
Almodóvar, qui a reçu la même distinction du MoMa il y a dix ans, a travaillé avec Cruz sur huit longs métrages. La dernière collaboration du duo, « Parallel Mothers », suit l’histoire de deux femmes célibataires qui se lient dans une maternité tout en se préparant à accoucher. Le film a été acclamé par la critique après son ouverture au Festival du film de Venise, où Cruz a remporté le prix de la meilleure actrice.
« Je continue d’apprendre de lui quelque chose de nouveau sur le jeu d’acteur, sur la narration, sur le monde, sur le comportement humain et sur moi-même », a déclaré Cruz.
Almodóvar a remercié Cruz pour son travail acharné et son dévouement dans un message préenregistré. Rebecca Hall, Rosalía et Ricky Martin étaient sur place pour parler de Cruz.
« Penélope respire sans effort la chaleur, et c’est aussi vrai à l’écran qu’à l’extérieur », a déclaré Hall sur scène. « Elle est, pour moi, la définition d’une star de cinéma. Quand on la regarde, il n’y a pas de pause entre les pensées et l’émotion. L’émotion existe pour nous tous car Pénélope la ressent et la caméra la capte. C’est ça. Il n’y avait aucun autre travail perceptible impliqué. Elle a aussi du glamour, le vrai genre. Le genre qui est juste. D’autant plus brillant qu’il est associé à la grâce.
Hall, qui a partagé l’écran Cruz dans « Vicky Cristina Barcelona » en 2008, a qualifié sa co-vedette de « technicienne accomplie de son métier et d’un véritable acteur d’acteur ».
« Qu’est-ce que je veux dire par là ? Tout simplement qu’elle sert l’histoire », a déclaré Hall. « Elle s’abandonne à la scène et aux autres acteurs. Lorsque vous êtes dans une scène avec elle, vous vous sentez écouté et vu, ce qui est tout ce que tout acteur veut. »
Le film-bénéfice a été présenté par Chanel, le sponsor principal du film au MoMA. Chanel soutient le programme d’exposition de films du MoMA depuis 2009, qui œuvre à la conservation d’une collection croissante d’archives cinématographiques. La liste des invités de cette année comprenait également Anne Hathaway, Kristen Wiig, Riley Keough et Pom Klementieff.
« Quand on parle de Penélope Cruz, ce n’est peut-être pas une femme. Elle est plus une déesse qu’une femme », a déclaré Hathaway aux journalistes sur le tapis. « J’ai l’impression que ses performances sont ambitieuses et qu’elles sont également accessibles. J’ai l’impression d’avoir une compréhension plus profonde de ce que cela signifie d’être une femme à cause de cela.
Cruz a également pris le temps d’aborder l’état changeant du cinéma, qui a été perturbé par la pandémie de COVID-19 et les nouvelles plateformes de distribution.
« Je pense que nous avons réalisé que dans un monde qui semble blessé, effrayé et divisé, nous avons peut-être plus que jamais besoin de toutes les formes d’art », a déclaré Cruz sur scène. « Nous avons besoin d’un film pour voir non seulement nos propres histoires nous être reflétées, mais pour voir les histoires de chacun racontées. Et le cinéma est résilient, mais nous devons le protéger. »
Terminant sur une note optimiste, Cruz a déclaré qu’elle pensait que l’industrie du cinéma survivrait.
« J’ai senti que l’expérience de regarder un film au cinéma survivrait », a-t-elle déclaré. « Je ne peux pas imaginer un monde sans lui. »