Débarrassons-nous de cela : Pachinko est un drame extraordinaire. Basé sur le roman du même nom de Min Jin Lee en 2017, il tisse magistralement la tapisserie complexe d’une famille coréenne avec une vaste portée, couvrant différentes villes, langues et générations. Le spectacle est à la fois une saga éducative et radicale (sur la culture, l’histoire, la politique, la romance et la lignée) et une histoire pointue sur sa protagoniste, Sunja, et ses proches à différents moments de leur vie. En tant que tel, il regorge d’idées et les transmet très bien.
Sunja apparaît pour la première fois comme un enfant ingénieux de 8 ans (Jeon Yu-Na) résidant sur une petite île de pêcheurs près de Busan dans la Corée des années 1920, alors occupée par le Japon et en proie au régime militant et au racisme. En tant que jeune adulte (jouée par Minha Kim), elle aide sa mère à gérer une pension. Après avoir été prise dans une histoire d’amour imprudente, Sunja déménage à Osaka au milieu des troubles politiques et de l’indigence. L’histoire fait ensuite des allers-retours entre ses premières tentatives d’assimilation et une Sunja plus âgée (Minari‘s Youn Yuh-Jung) en 1989, vivant maintenant confortablement au Japon avec son fils Baek Mozasu (Soji Arai).
Alors Pachinko se déroule principalement dans deux pays asiatiques à une époque très combative, avec des dialogues en coréen et en japonais (utilement sous-titrés en jaune et bleu, respectivement). Pourtant, il y a une résonance universelle inébranlable avec l’exploration de la liberté et de l’identité par la série et ses sources. Pachinko est intemporel dans la façon dont il aborde les complexités de l’immigration à des moments très spécifiques, et l’écriture capture avec précision le désir et le sens de la maison.
Dans la partie 1989, le petit-fils bourreau de travail de Sunja, Solomon Baek ( Jin Ha ), arrive des États-Unis pour conclure un accord critique pour sa banque et décrocher une promotion de vice-président. Le spectacle passe parfois à son point de vue; c’est celui que les téléspectateurs américains connaissent probablement le mieux. Ayant établi une carrière réussie à New York, Solomon a une relation conflictuelle avec le Japon (où il a grandi) et la Corée (son pays ancestral). Heureusement, la transition entre toutes ces perspectives est transparente et jamais fastidieuse.
Le saut dans la chronologie diffère de la structure chronologique effective du livre, mais le choix conduit à des récompenses visuelles étonnantes. Dans l’épisode quatre, par exemple, Sunja dit au revoir en larmes à sa mère et à ses amis tout en quittant Busan sur des eaux (littéralement) agitées, sans savoir si elle les reverra un jour. La scène passe à une Sunja mélancolique des décennies plus tard à l’aéroport, visitant finalement son pays natal avec son fils Mozasu.
Mozasu possède un salon de pachinko, un jeu populaire que l’on trouve couramment dans Les arcades japonaises, dont les joueurs comptent sur la chance pour gagner. Le jeu est un motif intrigant et les facteurs de sérendipité dans le spectacle de manière merveilleuse. Des rencontres fortuites et des décisions prudentes ultérieures ont modifié le parcours de Sunja, qu’il s’agisse de la façon dont elle rencontre et épouse le ministre protestant Baek Isak (Steve Sanghyun Noh), ou de son utilisation judicieuse d’une montre coûteuse que lui a offerte son ancien amant.
Le salon est le cadre de Pachinko’s un générique d’ouverture électrisant, qui surpasse même Pacificateur dans le département amusant, donc sauter l’intro ici n’est pas une option. Au cours de celui-ci, des instantanés des tragédies des pays apparaissent, suivis par la distribution dansant librement sur «Let’s Live For Today» de The Grass Roots. C’est une représentation émouvante de l’endurance, et personne dans la série ne résume mieux ce sentiment que le point de vue de Kim sur Sunja.
Elle est Pachinkoest la cheville ouvrière. Les trois acteurs sont à la hauteur de la tâche de faire évoluer le personnage, d’un enfant acteur prometteur à un lauréat d’un Oscar émouvant. Mais la version de Kim est la plus remarquable. Relativement nouvelle, elle doit porter les années les plus difficiles de Sunja. Elle incarne instantanément la naïveté du personnage et la façonne peu à peu en une force inébranlable de la nature. Chaque expression – un sanglot douloureux, un regard nostalgique, un moment de fierté – est transperçante et bien trop réelle.
L’ensemble restant est également convaincant, en particulier Jeong In-Ji, qui donne une tournure émotionnelle et naturelle en tant que mère de Sunja, Yangjin. Ha apporte également des nuances à Salomon malgré le ralentissement de son parcours Pachinkorythme en seconde période. Toute la situation de l’accord bancaire traîne en longueur, gâchant un tant soit peu le triomphe général de la série. Mais son histoire mène à PachinkoLes scènes les plus déchirantes de : une conversation sincère entre Sunja de Youn et son client potentiel, un autre immigrant coréen, sur la lutte pour sortir de leurs difficultés. (Juste avertissement pour garder les mouchoirs à portée de main, les larmes couleront).
Lee Min-Ho, connu pour être un protagoniste romantique attachant, est exceptionnel dans le rôle de l’anti-héros Koh Hansu, un riche courtier en poisson lié au monde du crime japonais. Son enchevêtrement avec l’adolescente Sunja bouleverse sa vie. Les apparitions dispersées de Lee s’accumulent jusqu’à l’épisode sept, qui concerne entièrement sa propre éducation tragique. (Le contenu de l’heure s’écarte du livre et met en lumière le tremblement de terre dévastateur de Kanto en 1923.)
La conception de la production et la cinématographie sont tout aussi essentielles pour Pachinko, alors que les personnages voyagent des salles de conférence aux ruelles pavées étroites, des îles pittoresques aux grandes villes et de la dévastation au réconfort. La direction de Kogonoda et Justin Chon élève le scénario. À travers leurs yeux, même quelque chose d’aussi simple que le riz blanc tient la cour à l’écran, que ce soit Yangjin le préparant comme un dernier repas luxueux avant le départ de sa fille ou Sunja de Youn reconnaissant le goût de noisette de l’aliment de base de sa patrie, maintenant facilement disponible.
Seulement trois mois en 2022, il est difficile de ne pas proclamer Pachinko comme l’un des meilleurs nouveaux spectacles de l’année, voire des années. Heureusement, la première saison n’a pas couvert l’intégralité du roman, laissant de la place pour beaucoup plus à découvrir dans les prochains épisodes. Voici l’espoir. Parce que ce serait une sorte de parodie si une histoire multigénérationnelle aussi exceptionnelle n’avait pas une deuxième chance.