Paapa Essiedu est apparu dans des plats aussi variés que le drame acclamé par la critique de Michaela Coel « I May Destroy You » et la série policière « Gangs of London », mais son dernier tour, en tant que James dans le dernier long métrage d’Alex Garland « Men », est peut-être son rôle le plus inhabituel. encore. Le film qui divise les opinions – décrit par Variété comme une « offre folk-horror bizart-house » – voit Jessie Buckley (« The Lost Daughter ») comme une femme essayant de se remettre de la mort choquante de son mari (joué par Essiedu) après qu’il soit tombé d’une fenêtre, une scène rendu dans le film au ralenti minutieux.
« Men », qui met également en vedette Rory Kinnear et Gayle Rankin, sera présenté en première à Cannes dans le cadre de la quinzaine des réalisateurs.
Qu’est-ce qui vous a attiré dans ce projet ?
J’ai été attiré par le film par le scénario, vraiment. Alex m’a envoyé le script il y a quelques années et je me souviens de l’expérience de sa lecture, j’ai en quelque sorte inhalé le tout en un. Et j’ai l’habitude de lire des scripts par morceaux mais cela m’a pris par la peau du cou. Je l’ai lu et j’ai imaginé le tout en un. J’ai toujours été un grand admirateur d’Alex et de son travail, de la diversité et de l’étendue de son travail et de son audace. Donc, ce scénario associé à sa vision – c’était une opportunité très attrayante.
Comment vous êtes-vous préparé pour le rôle ?
Avant de tourner, j’ai passé du temps avec Alex à Londres et j’ai passé du temps avec Jessie à Londres, puis en tant que casting – et c’est un très petit casting, juste moi, Jesse et Gayle et Rory – nous avons passé environ deux semaines ensemble à les Cotswolds [in the U.K.] se promener, parler, se disputer et apprendre à se connaître vraiment. La principale préparation dont nous avions besoin était de pouvoir construire à partir d’un lieu d’expérience mutuelle et de nous assurer en quelque sorte que nous chantions à partir de la même feuille de cantiques.
Les films de Garland doivent souvent être visionnés plusieurs fois pour les décoder. Pour « Men », lui avez-vous demandé d’expliquer le film pour que vous puissiez jouer votre rôle ?
Je ne pense pas qu’il ressente cette responsabilité en tant que cinéaste de faire comprendre aux gens ce dont parle le film. Il est évidemment très important que nous comprenions ce que font nos personnages et quelles sont les relations entre eux. C’est la priorité et nous en avons longuement parlé. Mais en termes de genre, le sens global pour ainsi dire du film, je pense qu’il laisse délibérément au spectateur le soin de dessiner le sens qu’il pourrait trouver pertinent pour lui.
Comment avez-vous filmé la scène où le personnage de Buckley, Harper, vous regarde tomber d’un immeuble au ralenti ?
Je ne veux pas vraiment dévoiler les ficelles du métier, mais cette scène a pris environ une journée et il y a beaucoup d’artistes bien plus intelligents que moi qui ont contribué à lui donner l’apparence qu’elle avait dans le montage final.
Alors pas de blessés ?
C’est juste drôle parce que j’ai effectivement été blessé en tournant ce film, mais bizarrement pas à cause de cette scène. Je me suis blessé en tournant une scène beaucoup plus sédentaire, mais c’était une scène si intense et il y avait tellement de tension dans mon corps que j’ai fini par me fouler la cheville même si je ne bougeais pas.
Vous avez fait du théâtre, de la télévision et du cinéma – quel médium préférez-vous ?
Ils sont pareils mais différents. En fin de compte, vous poursuivez toujours la vérité et vous poursuivez une représentation authentique. Il y a des avantages et des inconvénients pour eux. Il y a quelque chose d’étonnant à être au théâtre et à avoir un retour immédiat ou une relation palpable avec la personne qui se gorge de votre performance, de votre narration. Mais il y a quelque chose d’incroyable dans le cinéma et la télévision en termes de portée et d’éventail de personnes qui peuvent s’impliquer dans le travail que vous faites. Vous pouvez faire un petit spectacle dans l’est de Londres, et il peut finir par être regardé par quelqu’un aux Philippines. C’est incroyable.
En parlant d’ampleur, si vous pouviez jouer n’importe quel super-héros, qui serait-ce ?
Je pense qu’un jour, ils devront faire un vrai film de « Bernard’s Watch ». [Ed note: “Bernard’s Watch” was a late 1990s British’ drama series that aired on kids network CITV about a boy who could stop time.] C’était la série que je regardais quand j’étais enfant et je pense que c’est le super-héros ultime. La superpuissance ultime de pouvoir arrêter le temps. Et peut-être qu’il y a un moyen de le rendre un peu plus sexy que sur CITV dans les années 90, mais je pense qu’il y a quelque chose là-dedans.
C’est hilarant. Je pense tout le temps à « Bernard’s Watch ». Mais je ne sais pas si nos lecteurs en dehors du Royaume-Uni apprécieront la série, alors y a-t-il un autre super-héros que vous choisiriez ?
Envoyez-les sur Wikipédia ! Ce n’est pas difficile à comprendre, ils ont besoin d’aller sur Wikipédia, ils ont besoin d’aller sur YouTube. C’est comme l’un des plus grands spectacles de tous les temps.
Fait. Enfin, vous avez assisté au Met Gala plus tôt ce mois-ci – comment était-ce ?
Le Met Gala est assez bizarre mais ça va. C’est comme des moments super intenses, mais je suppose que j’ai eu de la chance qu’il y ait quelques personnes que je connaisse donc je n’étais pas complètement seul mais c’est complètement bizarre et fantastique et sauvage et merveilleux.
Découvrez « Bernard’s Watch » ci-dessous…