Pour sa première interview sur son premier film « Funny Pages », Kline raconte à IndieWire comment il a échappé aux attentes du show business pour faire une œuvre véritablement underground.
Owen Kline n’est pas l’artiste underground le plus évident. Le fils de Kevin Kline et Phoebe Cates est peut-être mieux connu pour sa performance en tant que frère cadet dans « The Squid and the Whale » de Noah Baumbach, un rôle qu’il a décroché sans aucune ambition d’acteur vers l’âge de 13 ans. un virage précoce impressionnant en grandissant aux yeux du public et en amassant une filmographie qui les suivrait jusqu’à l’âge adulte. D’autres ont des effondrements alimentés par la drogue. Kline, cependant, a fait un stage à Anthology Film Archives, rêvait de devenir dessinateur et a finalement adopté une forme de cinéma non filtré et brutal qui ne crie pas vraiment à la commercialisation. Aujourd’hui, à 30 ans, il est prêt à s’expliquer.
« J’ai toujours en quelque sorte vilipendé le show business », a déclaré Kline dans une interview pendant le déjeuner ce mois-ci. « Cela m’a toujours répugné. Je suis vraiment quelqu’un qui résiste à montrer mon visage en général.
Ses films sont une autre histoire. « Funny Pages », le premier long métrage loufoque et subversif de Kline, devrait le libérer de tout bagage passé et établir une nouvelle voix créative authentique. Le sort semi-fictif du dessinateur de 17 ans Robert (Daniel Zolghadri) qui subit une série de mésaventures dépravées alors qu’il tente de poursuivre ses rêves dans la banlieue du New Jersey, le film porte un lien thématique notable avec les premiers travaux du Safdie frères ainsi que leur cohorte d’écrivains Ronnie Bronstein, dont l’étude de personnage digne de grincer des dents « Frownland » est un précédent évident. Bronstein et les Safdies ont produit le film via leur bannière Elara Pictures et l’ont amené à A24, ce qui est en quelque sorte un miracle mineur à une époque où peu de films américains audacieux et subversifs reçoivent beaucoup de soutien ou même sont réalisés en premier lieu.
« Je n’avais pas de grandes attentes pour ce film », a déclaré Kline, « mais j’ai travaillé très dur dessus, car j’ai toujours eu une idée du monde que je voulais qu’il soit. » C’était le monde qui l’excitait bien avant l’arrivée de « The Squid and the Whale ». Mis à part la comparaison «Frownland», «Funny Pages» est essentiellement «Crumb» par le biais de «Clerks»: alors que Robert perd ses journées au magasin de bandes dessinées indépendant local, bavant devant Peter Bagge et Harvey Pekar, Kline artisanat un univers granuleux de jeunes hommes maladroits obsédés par l’esthétique DIY du monde souterrain. Les circonstances chaotiques qui ont finalement conduit Robert à forger un lien inconvenant avec un séparateur de couleurs dysfonctionnel (Matthew Maher) ressemblent à une extension de la narration indisciplinée dans les bandes dessinées que ces personnages adorent.
A24
Kline les adore aussi. « J’avais l’habitude de dessiner des bandes dessinées et de les réduire avec une machine Xerox, puis de les coller entre » Peanuts « et » Mother Goose « », a-t-il déclaré. Il remercie son ami d’enfance et futur acteur Griffin Newman de l’avoir mis en forme. « Il m’a montré » Watchman « , puis j’ai eu un professeur farfelu au lycée qui dirigeait le club de bandes dessinées », a déclaré Kline.
Ayant grandi à New York, Newman et Kline passaient des heures à traîner dans le magasin de bandes dessinées de Brooklyn Rocketship, qui a fermé ses portes en 2010, inhalant les bandes dessinées et leurs créateurs. « C’était comme un miracle », a déclaré Kline. « Vous allez sous B et il y a la section Bagge. Vous n’avez pas cela dans d’autres magasins de bandes dessinées. Tony Millionaire se montrerait et tout le monde se saoulerait avec lui. Art Spiegelman fumerait dehors. C’était très étrange et excitant d’avoir 14 ou 15 ans à faire tout ça.
L’enthousiasme de Kline pour la bande dessinée a évolué en tandem avec son intérêt pour le cinéma. Il a joué dans « The Squid and the Whale » principalement pour regarder le directeur de la photographie Robert Yeoman au travail. « Noah m’a jeté dans » Squid and the Whale « parce que j’étais là cet été-là et que c’était une sorte de faveur pour lui », a déclaré Kline. «Il auditionnait tous ces enfants commerciaux de céréales mignons et j’étais juste une personne étrange qu’il connaissait, alors il était logique pour lui de me choisir. Je n’avais aucune aspiration à entrer dans les films, donc à cause de cela, j’ai fait un meilleur travail que quelqu’un d’autre aurait pu faire.
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Il est sorti de cette expérience moins sûr de jouer que de diriger alors qu’il s’installait dans les écosystèmes connexes de la cinéphilie et de la bande dessinée que New York offrait. Il a rencontré les Safdies en traînant autour de Kim’s Video et a développé un appétit vorace pour le cinéma de répertoire à Anthology, où il a travaillé sous la direction du bibliothécaire de longue date Robert Haller, qui a inspiré une figure de mentor inconvenante pour Robert qui apparaît au début du film.
Mais c’était une série au centre IFC appelée « Generation DIY », qui présentait des films associés au soi-disant « mouvement mumblecore » qui comprenait « Frownland », qui a solidifié les sensibilités de Kline. À l’âge de 16 ans, Kline a finalement vu un chemin vers la consolidation de ses intérêts. « » Frownland « m’a fait réaliser que vous pouviez faire quelque chose de personnalisé pour son propre mode », a-t-il déclaré. « Les gens ne veulent pas que vous travailliez de cette façon, alors c’est un peu gonzo. »
Kline a étudié le cinéma et l’illustration à Pratt, puis a passé quelques années à travailler dans le commerce de détail et d’autres petits boulots tout en bricolant son scénario pour « Funny Pages ». Robert et ses copains sont devenus plus profonds et plus étranges alors que Kline les a construits à partir des circonstances qui l’entouraient.
« Il y a beaucoup de composites », a-t-il déclaré. « Des films sur des gens qui ne font rien qui ont ce malaise Gen-X, j’en ai vu environ une centaine de milliers. Je devais penser à un certain moment de votre vie où vous êtes vraiment dur avec vous-même dans les mauvais domaines et où vous appliquez la haine de soi de manière autodestructrice. C’était intéressant pour moi – de voir un personnage faire cela d’une manière amusante.
Une grande partie de la comédie se fait aux dépens de Robert alors même que le film génère une empathie sérieuse pour sa situation. Ce serait un spoiler d’en révéler trop, mais l’acte de clôture de « Funny Pages » est une éruption de rebondissements dérangés et d’erreurs de calcul pour les âges. Le dernier plan est hilarant, touchant et tragique à la fois. « À la base, je pense que c’est une comédie », a déclaré Kline. « Ce gars est un surdoué dans les mauvais domaines. »
Bien qu’il s’éloigne des questions sur la nature autobiographique du matériel, il est difficile de ne pas voir les difficultés de Robert et les attentes de ses parents de la classe supérieure exactement dans ces termes. Néanmoins, Kline a déclaré que le succès de ses parents dans l’industrie cinématographique avait peu d’incidence sur sa trajectoire actuelle. « Je ne pense pas trop à ça, dit-il. « Même si tout cela semble excitant, ma vie est assez petite. »
Il était réticent à évaluer ses prochaines étapes, mais a déclaré qu’il était en train de travailler avec un nouveau scénario. Bien qu’il ait signé avec la société de gestion Mosaic, l’essence de ses ambitions cinématographiques n’exigeait pas une augmentation d’échelle. « Je ne sais pas si je sentirai un jour qu’il doit y avoir une autre grande comédie divertissante farfelue », a-t-il déclaré. « Nous en avons plein. En gros, je veux juste disparaître et faire un autre film sous un rocher.
« Funny Pages » ouvre le 26 août 2022.
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