Les années 2000 ont été une période difficile pour choisir le prochain film à regarder, car de nombreux films déjà considérés comme emblématiques ont été créés au cours de cette décennie. Heureusement, les Oscars sont un bon moyen d’accéder aux meilleurs films sortis dans les années 2000.
La concurrence était si rude que même les films de haute qualité et bien notés n’obtenaient pas toujours un oscar, tout simplement parce qu’il ne peut y avoir qu’un seul gagnant dans chaque catégorie. Mais la règle générale est que si les téléspectateurs choisissent de regarder l’un des films qui ont remporté l’Oscar de la meilleure image, ils ne devraient pas être déçus, car ils ont tous beaucoup à offrir.
dix Chicago (2002) : 7,2
Les comédies musicales ne remportent pas souvent l’Oscar du meilleur film qui fait Chicago l’un des rares films qui a accompli cela. Ses principales héroïnes sont deux chanteuses de cabaret, Roxie Hart et Velma Kelly, qui ont été emprisonnées pour avoir tué leurs partenaires. Renée Zellweger et Catherine Zeta-Jones excellent dans les rôles principaux, et la musique comme les costumes sont magnifiques.
Ce qui rend Chicago différent des autres films du même genre est le sens de l’humour et du cynisme avec lequel il travaille ainsi que les acteurs talentueux dans d’autres rôles (tels que Richard Gere ou John C. Reilly).
9 Le casier blessé (2008): 7,6
Les films de guerre réussissent souvent bien aux Oscars comme la victoire en 2009 de The Hurt Locker prouve. Ce qui distingue ce film, c’est qu’il s’agit du premier film réalisé par une réalisatrice à avoir remporté l’Oscar du meilleur film. L’histoire se déroule pendant la guerre en Irak et est centrée sur William James de Jeremy Renner qui entre en conflit avec ses camarades soldats à cause de la façon dont il gère son travail, qui consiste à désamorcer des bombes.
The Hurt Locker est plein de tension car le danger semble toujours présent. Le casting regorge de noms bien connus – autres que Renner qui a remporté un Oscar pour son rôle, le film met également en vedette Anthony Mackie, Guy Pearce ou Evangeline Lilly, ce qui le rend encore plus intéressant pour tous les fans de MCU qui veulent voir les acteurs dans rôles très différents.
8 Accident (2004) : 7,8
Certaines personnes n’ont pas accepté la victoire de ce film car elles pensaient que l’Oscar 2005 aurait dû revenir à montagne de Brokeback au lieu. Quoi qu’il en soit, crash a reçu beaucoup de critiques positives de la part du public. Il relate les histoires de plusieurs personnes qui doivent toutes faire face à des préjugés raciaux sous une forme ou une autre.
Le film travaille avec un sujet pertinent qui résonnera avec les téléspectateurs, même aujourd’hui. Le film a un casting étoilé, il comprend des noms tels que Sandra Bullock, Don Cheadle, Terrence Howard, William Fichtner et bien d’autres. En plus de remporter un Oscar pour la meilleure image, il en a également obtenu deux autres – pour le meilleur montage et le meilleur scénario original.
7 Slumdog Millionnaire (2008): 8.0
La majorité des lauréats des Oscars du meilleur film des années 2000 se déroulent aux États-Unis. Ce n’est pas le cas de Slumdog Millionaire alors que le film se déroule en Inde et capture la vie difficile de Jamal, un jeune homme qui passe de la pauvreté à gagner le Qui veut gagner des millions? concours – sauf que maintenant il doit prouver qu’il n’a pas triché, et sa victoire était justifiée.
Le film a servi de rôle de film révolutionnaire pour Dev Patel, auparavant surtout connu pour son apparition dans la série dramatique britannique Peaux. Le film combine à la fois optimisme et tragédie, et comprend également des mélodies mémorables rappelant les films de Bollywood. Slumdog Millionaire a été nominé pour dix Oscars et en a remporté huit, ce qui en fait l’une des images les plus réussies de la fin des années 2000.
6 Bébé à un million de dollars (2004): 8,1
Clint Eastwood a construit une carrière d’acteur réussie dans les années 1960 lorsqu’il a joué dans plusieurs westerns. Cependant, il est également devenu un réalisateur accompli et, à ce jour, Bébé à un million de dollars reste l’un des films les plus célèbres d’Eastwood. Eastwood lui-même joue dans le film aux côtés de Hilary Swank qui joue une jeune boxeuse talentueuse Maggie entraînée par Frank (Eastwood).
Alors que le film montre qu’un outsider initial peut réussir, il souligne également que la boxe peut être cruelle et avoir des conséquences imprévues. Contrairement à d’autres films, Bébé à un million de dollars n’offre pas une fin heureuse et laisse une impression plus forte.
5 Un bel esprit (2001): 8.2
Le début des années 2000 a été une excellente période pour Russell Crowe puisqu’il a joué dans plus d’un film oscarisé. Un bel esprit se concentre sur la vie de John Forbes Nash, Jr., un mathématicien à succès qui a ensuite reçu un diagnostic de schizophrénie. Le rôle a permis à Crowe d’explorer de nombreuses ambiances, et le film dans son ensemble est à la fois intelligent et touchant.
Il a également une solide distribution de soutien qui comprend des noms tels que Jennifer Connelly, Ed Harris ou Christopher Plummer. Un bel esprit a remporté quatre Oscars au total.
4 Pas de pays pour les vieillards (2007): 8,2
La coopération en tant que réalisateur entre Joel Coen et Ethan Coen a conduit à la création de plusieurs films emblématiques, dont Il n’y a pas de pays pour les vieillards qui contient un thriller ainsi que de forts éléments occidentaux. C’est aussi un bon exemple que parfois l’antagoniste principal peut facilement voler le film pour lui-même, comme Anton Chigurh de Javier Bardem le fait exactement.
Sa poursuite incessante de ses futures victimes ainsi que son étrange code moral basé sur la pure chance font de lui l’un des meilleurs méchants jamais apparus sur grand écran. Cependant, le film a un casting talentueux dans l’ensemble et crée une atmosphère forte puisque personne ne sait qui vivra et qui mourra.
3 Gladiateur (2000): 8,5
Ridley Scott a réalisé de nombreux films à succès mais avec plus d’un million d’audiences sur IMDb et cinq Oscars, Gladiateur est l’une de ses œuvres d’art les plus célèbres. L’histoire est pleine d’action mais aussi de personnages que le public aime (ou méprise) et investit dans leur destin. Russell Crowe est excellent dans le rôle principal de Maximus qui doit affronter l’empereur lui-même, Commodus, joué par Joaquin Phoenix.
Même si le film prend quelques libertés créatives et n’est pas entièrement historiquement exact, il reste un incontournable pour tous ceux qui veulent en savoir plus sur les gladiateurs et cette période historique en général. Scott et Crowe ont tenté de répéter le succès de leur coopération précédente avec le film de 2010 Robin des bois, mais ce n’était pas un tel succès que Gladiateur.
2 Les Infiltrés (2006) : 8,5
Martin Scorsese est l’un des réalisateurs les plus célèbres. Dans ses films, il se concentre souvent sur des personnes qui se tiennent du côté opposé de la loi. Dans Les défuntsScorsese offre les perspectives des deux côtés puisqu’il raconte l’histoire d’un flic infiltré et d’une taupe qui tentent de découvrir l’identité de l’autre tout en infiltrant un gang irlandais à Boston et la police, respectivement.
Les enjeux sont élevés dans le film, donc les téléspectateurs sont rapidement accrochés et veulent savoir ce qui va se passer, si Billy de Leonardo DiCaprio et Colin de Matt Damon parviendront à garder leur véritable identité cachée à leurs ennemis.
1 Le Seigneur des anneaux : Le retour du roi (2003) : 9.0
Le troisième et dernier film de Le Seigneur des Anneaux La série réalisée par Peter Jackson est non seulement la mieux notée des Oscars des années 2000, mais aussi celle qui bat tous les records. Il a remporté 11 Oscars au total, ce qui en fait l’un des trois seuls films à avoir atteint cet objectif dans l’histoire.
Le film présente une conclusion épique du voyage de la Communauté et de leur lutte contre le mal. Une fois de plus, le film est visuellement magnifique et les téléspectateurs ont du plaisir à encourager les héros qu’ils ont appris à aimer au cours des films précédents. Un fait intéressant est qu’il existe trois éditions du film, la plus longue avec une durée de 263 minutes.
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