Sur le compte de trois n’est pas votre film de copain typique et banal. Les protagonistes principaux, Val et Kevin, sont tous deux déterminés à se suicider en 24 heures et veulent régler de vieux conflits qui les ont conduits à leur décision fatale. Pourtant, ce qui ressemble à un drame sérieux est aussi l’une des meilleures comédies de l’année, et cela est en grande partie dû au grand scénario d’Ari Katcher et Ryan Welch.
Dans une conversation avec Digital Trends, les deux écrivains parlent de leur collaboration avec la star Jerrod Carmichael, de leur approche du mélange de comédie et de drame et de ce qu’ils veulent que les téléspectateurs retirent du film.
Tendances numériques : Comment avez-vous Sur le compte de trois arriver?
Ari Katcher : je travaillais sur Le spectacle Carmichael avec Jerrod. Ryan et moi étions en train d’écrire des choses à côté, et nous avions une idée de film avec Jerrod en tête. Nous l’avons couru par lui, il l’a aimé, et nous l’avons juste écrit. Nous avons commencé à le montrer aux gens et à voir qui l’aimait.
Combien de temps a-t-il fallu pour écrire le scénario ?
Ryan Welch : C’était un processus assez long pour l’écrire, le mettre par écrit, le réécrire, le remettre par écrit. Nous travaillions sur le scénario alors même que nous tournions le film. Je ne sais pas si vous l’aviez du tout, à quel point nous travaillions dessus, mais.
Katcher : J’essaie de penser au temps qu’il a fallu pour écrire le projet initial. En fait, je n’ai aucun souvenir du temps que cela a pris. Cette période était un peu floue.
Pouvez-vous décrire votre processus de collaboration avec Jerrod ? En quoi cela diffère-t-il de la façon dont vous travaillez avec lui sur Le spectacle Carmichael?
Katcher : Pour le film, le processus était assez différent de celui de travailler sur la série. Le spectacle Carmichael était basé sur de vraies conversations qu’il aurait eues avec ses parents. Souvent, lorsque nous écrivions des scripts, nous appelions ses parents bien trop tard dans la nuit et leur disions simplement: «Hé, maman, j’avais une arme au lycée. Qu’est ce que tu penses de ça? » Et puis nous obtenions sa réaction afin que nous puissions le mettre dans le spectacle. Souvent, les choses qu’elle dirait en réponse à lui disant une merde folle seraient exactement ce que le dialogue devrait être dans la série.
Jerrod a été impliqué dans chaque étape de l’écriture de Le spectacle Carmichaelmais pour le Sur le compte de trois, nous parlions de l’idée, puis Ryan et moi allions écrire quelque chose et le lui présentions ensuite. Il avait alors de grandes pensées sur ce que nous écrivions. Oui, je suppose que c’est un processus assez différent.
Y a-t-il eu beaucoup d’improvisation de sa part pour ce film ?
Katcher : Pas vraiment. Ce n’est pas vraiment un type de film riffy. Je pense qu’une grande partie de la comédie vient des situations dans lesquelles ils se trouvent. Il y a quelques répliques ici et là qui ont été en quelque sorte improvisées.
Welche : Je dirais que la plupart du travail a probablement eu lieu avant le tournage et que nous nous sommes assurés que les acteurs étaient à l’aise avec cela. Mais en ce qui concerne le moment où les caméras tournaient, c’était assez fidèle au scénario.
Katcher : Nous étions trop pressés par le temps pour improviser complètement hors du scénario.
Sur le compte de trois a des thèmes sombres, mais c’est aussi assez drôle. En tant qu’écrivains, comment vous situez-vous entre le drame et la comédie ? Parce que si vous allez trop loin avec la comédie, vous pouvez faire la lumière sur des choses sérieuses.
Welche : Je pense qu’une partie est simplement d’être honnête dans ce que vous ressentez. Quand vous essayez d’être drôle et que c’est le seul but, ça ne marche pas parce que vous n’êtes pas honnête à propos de ce que vous ressentez. Vous essayez juste de rire. Communiquez-vous réellement ce que vous ressentez dans votre cœur ? Et je pense que si vous restez fidèle à cela, si vous êtes honnête, je pense que vous pouvez être drôle et dramatique et, espérons-le, trouver cet équilibre.
Katcher : Vous ne voulez presque pas trop y penser. Si vous vous dites « Oh, je veux vraiment que ce drame fonctionne, donc je ne peux avoir que trois blagues dans cette scène », vous devez vous demander si cela vous convient. Est-ce que cette blague ne ressemble pas à ce que cette personne dirait à ce moment-là ? Et si oui, alors vous l’avez. Peu importe à quel point vous aimez cette blague, vous devez réaliser que ça n’en vaut pas la peine. Cela ne vaut pas la peine de croire que ce personnage est réel et de ne pas le dire.
Dans le film, il y a une sorte de commentaire subtil sur le contrôle des armes à feu. Quelle était l’intention là-bas? Était-ce juste pour se moquer de l’absurdité de la situation et de Kevin, qui semble être très libéral, mais brandit également une arme à feu et en ressent le pouvoir?
Katcher : Je pense que c’est un peu toutes ces choses. Jerrod, Ryan et moi, c’est quelque chose auquel nous sommes tous très liés. Ryan et moi avons tous deux grandi à Anchorage, en Alaska, j’ai vécu à New York pendant un petit moment et je vis maintenant à Los Angeles, donc j’ai vu beaucoup d’opinions assez diverses sur [gun control]. J’ai l’impression de comprendre d’où ils viennent tous.
Welche : C’était un peu moins comme faire une déclaration sur les armes à feu en tant qu’écrivains et plus comme essayer de trouver le plaisir dans le personnage à propos de ce qu’il croit et ensuite de ce à quoi il est confronté dans le film. Vous n’essayez jamais de faire passer un message avec le film. Cela se sent toujours assez grossier. Il s’agit donc davantage de rester dans le personnage plutôt que de faire une déclaration ouverte.
À un moment du film, Kevin dit que ça fait mal d’être ignoré. Le film est très empathique pour les gens comme lui qui ont été marginalisés. Que voulez-vous que les téléspectateurs retiennent de ce film après l’avoir regardé ?
Katcher : Quoi qu’ils en retirent, ils en retirent, et je pense que c’est correct. Bien qu’une chose que j’ai ressentie hier en le regardant, c’est que lorsque vous êtes dans un endroit sombre, la chose qui vous ébranle parfois est ce rappel de liberté, ce sentiment du genre « Oh, ouais, je peux aller faire n’importe quoi en ce moment. Et c’est généralement la chose qui me fait sortir de là.
Je pense que c’est quelque chose que les personnages trouvent dans cette histoire, c’est qu’ils sont tous les deux dans cet endroit assez désespéré, mais ensuite vous allez les voir et ils ont juste décidé de faire du vélo tout-terrain au hasard. Quand vous voyez cela, vous pensez « Je peux sortir et faire quelque chose qui me fait me sentir vivant. » Tu sais, je peux aller déménager à Los Angeles et essayer d’y arriver. Je peux aller affronter mon père. Je peux aller directement sur un vélo tout-terrain. Il y a de petites choses que vous pouvez faire pour vous sentir vivant.
Sur le compte de trois est actuellement en salles et disponible sur les plateformes numériques.
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