Oliver Stone s’est installé dans un canapé sur la terrasse de l’hôtel Radisson Blu à Cluj, en Roumanie, s’excusant pour le décalage horaire et regardant un ciel abattu qui s’était brièvement séparé au-dessus de la colline de Transylvanie. « Voyons si nous pouvons trouver du bleu », a-t-il dit, se décrivant – malgré de nombreuses preuves du contraire – comme une personne « pleine d’espoir ». Mais après une semaine d’averses régulières dans cette ville médiévale pittoresque, le temps a refusé de coopérer. De la terrasse de l’hôtel, il faisait gris à perte de vue.
Stone était en Roumanie pour recevoir un Lifetime Achievement Award du Transilvania Film Festival, qui a également programmé une petite rétrospective en l’honneur du réalisateur trois fois primé aux Oscars, y compris son dernier film, le documentaire pro-énergie nucléaire « Nuclear Now, » qui VariétéOwen Gleiberman décrit comme un documentaire « intensément convaincant, à voir absolument » après sa première au Festival du film de Venise l’année dernière.
Avant de recevoir le prix, Stone s’est assis avec Variété pour discuter de la résistance de longue date d’Hollywood à l’énergie nucléaire, des films alarmistes tels que « The China Syndrome » et « Silkwood » au schlock d’horreur des années 1950, dont les insectes géants irradiés et les nuages de champignons ont puisé dans les peurs subconscientes des Américains dans l’ère nucléaire.
Bien qu’il soit difficile de caractériser ces craintes comme déplacées après les horreurs d’Hiroshima, Stone insiste néanmoins sur le fait que l’énergie nucléaire a été injustement vilipendée et soutient qu’elle est non seulement propre, abondante et sûre, mais peut-être le meilleur espoir de l’humanité pour éviter le climat imminent. catastrophe. « J’aime le nucléaire. Vous pouvez le manger au petit-déjeuner », a-t-il déclaré. « Mais ils n’aiment pas l’énergie nucléaire [in Hollywood] parce que le nucléaire leur fait peur.
Le réalisateur a décrit le processus de création de « Nuclear Now » comme un « putain de briseur de balle au-delà de toute croyance », après avoir été refusé à plusieurs reprises par quiconque écoutait son discours. « Cela a été rejeté. Il a été rejeté à la naissance », a-t-il déclaré. « Pas de financement. Aucune entreprise ne voulait le faire. Pas de Netflix. C’est fou. » (Lors d’une apparition avec des festivaliers le lendemain matin, Stone a poursuivi en disant: « Les gens du showbiz sont des idiots. Ils suivent simplement la tendance, ils suivent simplement la mode – c’est une entreprise de mode. »)
Stone a passé une grande partie de la dernière décennie en marge de l’industrie du cinéma, bien qu’il insiste sur le fait qu’il ne nourrit aucune mauvaise volonté envers Tinseltown. « Je me suis bien débrouillé dans le métier », a-t-il déclaré. « J’ai toujours survécu. »
C’est peut-être un euphémisme inhabituel pour un réalisateur notoirement franc qui, au cours d’une course torride dans le cinéma dans les années 1980 et 90, était l’un de nos cinéastes les plus essentiels, avec une série de succès critiques et commerciaux, notamment « Platoon », « Wall Street », « Natural Born Killers » et « Born on the 4th of July ».
Cependant, aucun de ses films de ces dernières années n’a eu tout à fait le même impact. Que Stone soit déconnecté est discutable, mais il est néanmoins de son propre aveu déconcerté par l’air du temps de la culture pop.
« J’ai vu ‘John Wick 4’ dans l’avion. Parlez de volume. Je pense que le film est dégoûtant au-delà de toute croyance. Dégoûtant. Je ne sais pas ce que les gens pensent », a-t-il déclaré. « Peut-être que je regardais ‘GI Joe’ quand j’étais enfant. Mais [Keanu Reeves] tue, quoi, trois, quatre cents personnes dans ce putain de film. Et en tant que vétéran du combat, je dois vous dire qu’aucun d’entre eux n’est crédible. Je sais que c’est un film, mais c’est devenu un jeu vidéo plus qu’un film.
La pierre n’était pas faite. « C’est une perte de contact avec la réalité. Le public aime peut-être le jeu vidéo. Mais ça m’ennuie », a-t-il poursuivi. « Combien de voitures peuvent s’écraser ? Combien de cascades pouvez-vous faire? Quelle est la différence entre « Fast and Furious » et un autre film ? C’est juste une chose après l’autre. Qu’il s’agisse d’un personnage Marvel surhumain ou simplement d’un être humain comme John Wick, cela ne fait aucune différence. Ce n’est pas crédible. »
Si cela ressemble à des raisins aigres de la part du réalisateur de 76 ans, cependant, Stone dit qu’il « ne se plaint pas ». « J’ai fait 20 longs métrages. Je vais peut-être en faire 21 avant de partir. Ce serait bien », a-t-il dit. « J’en ai un en tête mais je ne vais pas vous dire ce que c’est. »
Peut-être que Stone est frustré par le système de studio, peut-être que ce système s’est lassé de ses prises de plus en plus acariâtres. (« En vieillissant, je suis devenu plus en colère, pas moins », a-t-il déclaré. « J’étais un garçon conventionnel. Je voulais être aimé. Mais j’ai réalisé que je ne pouvais pas être aimé. ») Ces dernières années, le réalisateur a plutôt trouvé une plate-forme pour ses opinions politiques souvent polarisantes avec des documentaires tels que « JFK Revisited: Through the Looking Glass », « The Putin Interviews » et « Snowden ».
Stone s’est fait les dents à une époque où le cinéma américain indépendant était en plein essor, bien avant la hausse de 200 millions de dollars, les superproductions de bandes dessinées alimentées par CGI avec des coûts de publicité pour rivaliser avec le PIB d’une petite nation insulaire. « Quand ils font des films maintenant, ils veulent réfléchir à la façon dont nous le commercialisons, qui va le regarder ? Bien sûr, c’est une considération. Mais cela devient la seule considération », a-t-il déclaré. « Vous devez vraiment avoir un succès de plus en plus gros, ce qui ruine l’entreprise car cela augmente les marges, et bien sûr, cela augmente le coût du film. »
Il y a seize ans, Stone était sur le point de réaliser son drame très attendu sur le massacre de My Lai, «Pinkville», lorsque la production a été arrêtée par la dernière grève des scénaristes; le film a ensuite été abandonné par United Artists. Interrogé sur la grève en cours, le réalisateur n’a pas ménagé ses efforts.
« Le studio disait toujours, ‘Nous perdons de l’argent.’ Ils perdent toujours de l’argent. Vous ne pouvez jamais gagner d’argent si vous suivez leurs normes », a-t-il déclaré.