Pour le personnage de Rhys Darby et Barbe Noire (Waititi), comment est née l’idée de la crise de la quarantaine pour ces pirates ?
Eh bien, c’est ce qui s’est passé avec le vrai gars, le vrai Stede Bonnet, qui a eu une crise de la quarantaine et a décidé de devenir pirate. Nous ne savons pas trop pourquoi. Si vous allez sur la page Wikipédia, il n’y a pas grand-chose. Donc, pour remplir les blancs et essayer de comprendre pourquoi cette personne a fait cela, eh bien, il était mal à l’aise « dans un état marié », c’était sa citation. Il a dit que sa femme, Mary, l’avait harcelé. Vous êtes juste comme, « Oh, allez, mec. Que s’est-il passé? Comment as-tu foutu ça? Qu’as-tu fait? » Et il a fait quelque chose comme s’il quittait sa famille pour aller faire quelque chose de fou, pour vivre cette vie de crime. Ce ne sont que des faits. Ce sont les faits avec lesquels vous commencez son histoire.
Alors, déjà, c’est une magnifique histoire de crime vrai. Je pense que ça doit être central pour nous de regarder ce gars et de se dire : « Qu’est-ce qu’il cherche ? Que cherche-t-il même ? Donc, assez rapidement, c’était comme, « Oh ouais, c’est un bon moteur. »
Ce que fait Stede est terrible, mais c’est assez incroyable de voir à quel point Rhys vous fait toujours aimer par son charme.
C’était précisément le calcul du casting de Rhys. Nous avions écrit la majorité de la saison avant que je pense à Rhys. Je pense que nous avons eu une série d’auditions et très rapidement c’était comme « Oh », comme si des acteurs vraiment très talentueux avaient auditionné pour le rôle. J’étais comme, « Oh non, je déteste ce gars. Je déteste les répliques qui sortent de toutes leurs bouches parce que c’est un gars difficile à aimer. » Je pense que Rhys est la seule personne qui pourrait y jouer. Il est la seule personne qui a cette combinaison de choses où il a fait quelque chose de vraiment mal, mais il y a une qualité enfantine en lui où vous lui donnez en quelque sorte un laissez-passer. Vous êtes comme, « Oh, il est en crise, mais je peux me mettre derrière ce gars. » Si c’est Rhys, je veux dire, il y a une sorte de courage en lui et il y a une gentillesse en lui qui compense beaucoup.
Quand il a été choisi, connaissant sa voix et comment il peut livrer une ligne, comment cela a-t-il changé la façon dont vous avez écrit le personnage?
Je veux dire, la voix, ça a tout changé immédiatement. Vous obtenez un acteur et vous jouez le rôle lorsque vous l’écrivez. Ce n’est pas coulé. Vous effectuez toutes les parties et vous en avez votre version. Mais quand c’est Rhys et que tu commences à t’imaginer, « Qu’est-ce qu’il va faire ? » Et comme, [does a perfect Rhys Darby impersonation] « Oh, allez, tout le monde. » Et c’est comme, c’est génial. Vous pouvez faire tellement de choses avec ça. C’est un narcissique bénin, ce personnage, mais c’est un narcissique. D’une manière ou d’une autre, pour Stede et Blackbeard, l’entendre avec un accent néo-zélandais a en quelque sorte ouvert ces deux parties.
Combien de temps vous a-t-il fallu pour que votre imitation de Rhys Darby atteigne ce niveau ?
C’est un travail en cours. J’en ai tourmenté ma chambre d’écrivain pendant longtemps.
C’est très bien.
Merci. Ça m’aide. C’est comme HTML où il y a un aperçu et vous pouvez voir avec. C’est un peu comme ça, où c’est comme, « D’accord, laissez-moi imaginer comment il le dirait. »
Rhys Darby est l’un de ces acteurs qui donne l’impression d’être sans effort, mais je ne peux pas imaginer l’incroyable quantité de travail nécessaire pour être aussi drôle.
Mec, il travaille. Je sais, il semble si facile. Sur le plateau, il a traversé ce que le numéro un sur la feuille d’appel traverse dans un drame. Je n’ai pas l’impression d’avoir rencontré Rhys. J’ai rencontré Rhys une fois. J’ai l’impression que juste en lui parlant et quand nous commencions et tout, mais le reste du temps, je travaillais avec Stede. C’est un gars qui travaille dur. Je veux dire, il était dans l’armée en Nouvelle-Zélande et il a juste cette éthique de travail qu’il a vraiment fait. J’ai été très impressionné par le niveau de concentration et d’attention qu’il a mis là-dedans.
Est-il méthode?
Je veux dire, je ne sais même plus ce que signifie ce terme. C’est tellement éloigné de ce que cela signifiait dans les années 1930. Je pense que pour le regarder, il a fait la chose qui arrive quand vous êtes un acteur et que vous jouez un rôle sérieux où votre corps ne sait pas que ce n’est pas réel. Votre cerveau sait que ce n’est pas réel, mais si vous le faites, vous ressentez réellement la merde même si vous en faites une version comique. Il y avait des jours où c’était comme « Mec, il est épuisé. Ça le fout en l’air. » Il est vraiment passé par là pour ça. Je pense que quand c’est une comédie, les gens se disent : « Oh, ils ont probablement juste gaffé et inventé les scripts. » Ce spectacle est rigoureux, mec. Je veux dire, la quantité de rigueur qui va dans les scripts, mais ensuite la quantité de rigueur que les acteurs y apportent pour arriver aux moments émotionnels. Je suis tellement impressionné par Rhys en tant qu’acteur. Je pense qu’il est incroyable.