NieR : Automates est peut-être une histoire de la puissance du bouche à oreille. Une suite dans une IP avec un suivi dévoué mais modeste selon les normes de Square Enix, il est devenu un succès commercial notable au fil du temps alors que les fans initiaux ont convaincu les neutres que quelque chose de spécial était arrivé. Le réalisateur Yoko Taro était également intelligent dans son approche de la narration – jouant son ou ses prédécesseurs ou le remaster récemment sorti, Réplicant NieR, vous donne un contexte et des traditions supplémentaires, mais cette entrée est également autonome et donne aux joueurs toutes les informations dont ils ont besoin. Ce que nous avons, alors, est une merveilleuse tranche de narration de science-fiction enveloppée dans un RPG d’action et d’aventure accompli. Cela ne ressemble à rien d’autre, et maintenant nous pouvons en profiter sur Switch avec le contenu – complet La fin de l’édition YoRHa.
Un sujet qui revient souvent dans les jeux, en particulier dans l’espace de vente au détail / triple-A, est le défi de mélanger une vision créative avec des expériences attrayantes et attrayantes. L’éditeur Square Enix a pris une décision judicieuse, car il s’est associé à l’incroyablement créatif Taro-san avec PlatinumGames, ce dernier étant des fans du NieR original et tout à fait à bord pour appliquer un flair pour les jeux d’action et de combat. Le mélange est enivrant et a également contribué à établir la réputation de Takahisa Taura de Platinum, qui a travaillé sur le design ici avant de faire ses débuts en tant que réalisateur avec Astral Chain ; c’est fascinant de jouer à Automata maintenant, car il y a des murmures d’idées ici qui se déroulent plus pleinement dans l’exclusivité Switch de 2019.
Comme ses prédécesseurs, NieR:Automata bouleverse continuellement vos attentes pendant que vous jouez. Essentiellement un titre d’action en 3D, avec une généreuse dose d’idées RPG, il vous surprend néanmoins continuellement et introduit de nouveaux rebondissements. Parfois, c’est dans la narration, mais aussi dans le gameplay ; nous ne gâcherons rien au-delà de la section d’ouverture, mais vous avez des éléments de shoot’em up, de résolution d’énigmes, et plus encore. La direction de la caméra est également parfois dynamique, passant à des vues latérales ou de haut en bas. Cela ajoute au sentiment que vous faites avancer une histoire, ce qui est un sentiment particulièrement plus complexe.
En termes de décor, vous êtes sur une Terre désolée dans le futur et vous suivez principalement l’histoire de 2B et 9S, des androïdes qui font partie d’une force défensive stationnée sur la Lune (ça semble fou, et ça est, mais faites-nous confiance lorsque nous disons que vous serez entraîné dans l’histoire). Vos ennemis sont des machines et votre rôle primordial est de vous battre pour les humains survivants qui sont également stationnés sur la lune. Pourtant, l’histoire va dans diverses directions fascinantes, et vous vous retrouverez à émouvoir et à vous rapporter à Android et à la machine.
C’est un récit qui, comme la plupart des bonnes science-fiction, regorge d’analogies avec le monde réel et l’histoire. C’est un truc brillant, et c’est aussi intéressant dans sa structure. C’est un jeu auquel vous êtes censé jouer plusieurs fois – il vous dit ceci — et nous voulons que vous découvriez les détails par vous-même. Sachez simplement que les courses supplémentaires ne sont pas aussi répétitives que prévu, et que les surprises et les changements se succèdent au fil des dizaines d’heures. La première expérience est parfois époustouflante et reste une référence dans la narration de jeux modernes.
Surtout, il est également fantastique de jouer, ce à quoi nous nous attendons lorsque PlatinumGames traite un projet avec soin. Vous mélangez la mêlée avec des armes à feu dans des combats rapides, parfois dirigés par des énigmes – l’héritage de la série Bayonetta et d’autres incontournables de PlatinumGames est omniprésent. De manière agréable, la conception du gameplay se marie parfaitement avec les scénarios souvent créatifs et exigeants créés par l’histoire. Vous avez des combats intenses en tête-à-tête en plus des batailles sur rails contre d’énormes ennemis « béhémoths », et plus encore. C’est un jeu cinématographique qui est en fait juste très amusant, pas une combinaison que de nombreux développeurs et éditeurs majeurs ont obtenue.
Cela dit, ce serait négligent de notre part de ne pas mentionner qu’il y a des gadgets et des bizarreries dans la conception qui ne fonctionnent pas complètement. Parfois, il y a des mécanismes ou des mouvements un peu guindés ou inégaux ; c’est rare, mais c’est là. Votre compagnon IA peut souvent vous gêner dans les sections 2D, et certains changements de perspective et sections sur rails peuvent être gênants. Ce sont souvent de brefs moments et cela vaut la peine de les effleurer, mais ne soyez pas surpris quand ils apparaissent dans une partie.
Il y aura de nombreuses occasions où vous explorerez simplement, et c’est un monde intrigant qui mélange des paysages urbains désolés avec des forêts, un désert et bien plus encore. Il existe également une approche intéressante des quêtes; les détails donnés pour les histoires parallèles sont souvent limités, ou parfois un point d’intérêt apparaîtra sur la carte avec un simple ‘?’. Ce n’est pas un jeu à se précipiter, il vaut donc la peine de prendre le temps d’explorer et de découvrir ces petites histoires, dont certaines ajoutent beaucoup à la construction globale du monde. C’est aussi un titre où prendre des notes est une bonne idée – il ne vous donne pas d’indications sur les niveaux des quêtes, donc en découvrant une qui est trop avancée, cela vaut la peine de revenir plus tard une fois que vous êtes plus capable.
Et oui, les éléments RPG vont un peu plus loin, avec Taro-san s’engageant dans une rupture du quatrième mur en disant qu’il existe des options « automatiques » car ils « ne veulent pas que vous arrêtiez de rage ». Vous collectez constamment des devises et des matériaux, qui peuvent être utilisés pour mettre à niveau diverses armes (qui ont des styles de jeu uniques), votre «pod» qui vous accompagne et fonctionne comme un tireur, et vous pouvez utiliser des «puces» pour améliorer vos capacités. Il y en a beaucoup, et vous pouvez soit créer votre construction pièce par pièce, soit simplement demander au jeu de vous donner une configuration automatisée.
Tout s’accorde à merveille, mais nous savons ce qui compte le plus lorsqu’un jeu aussi bon arrive sur Switch : Comment fonctionne-t-il ? Eh bien, heureusement, les nouvelles sont positives. Nous avons un solide 30 ips tout au long, et l’équipe de Virtuos a fait un excellent travail ; bien que le monde soit souvent peu peuplé, il est beau et extravagant, et il est très bien reproduit ici. Vous pouvez voir où les sacrifices ont été faits – certaines textures sont particulièrement basiques, parfois la diffusion d’actifs est à la traîne, et la résolution compense lorsque l’action est occupée. Pourtant, c’est impressionnant, et plutôt qu’un port qui semble être une lutte sur Switch, cela ressemble à un titre vraiment natif.
En jouant docké, l’image paraîtra peut-être relativement douce si vous êtes habitué à du matériel plus puissant, mais elle reste plutôt belle. C’est en mode portable où nous sentons qu’il brille, avec le plus petit écran immobilier mettant l’accent sur ses qualités par rapport aux sacrifices. Il ressemble à NieR: Automata devrait, pas à une version simulée floue du jeu comme divers autres ports sur le marché. Semblable à Hellblade : le sacrifice de Senua, il est également très intelligent dans la transition de la cinématique au gameplay, aidant à l’immersion. La qualité sonore est également solide, ce qui ne peut pas toujours être pris pour acquis dans les efforts de tiers de Switch. Il existe même des options de contrôle de mouvement ; ils nous rappellent les jours Wii-waggle, pour être honnête, mais sont une ride amusante qui peut facilement être désactivée.
La plupart du temps, les performances sont agréables, parfois étonnamment lors de rencontres particulièrement explosives. Il y a eu un combat, cependant, où nous pouvions sentir ses difficultés, car le patron remplissant l’écran lançait également des millions d’effets de particules. Parfois aussi, les transitions d’un style de combat à un autre (que nous ne gâcherons pas) s’accompagnent parfois d’une pause d’une demi-seconde. Ce sont des choses très mineures, cependant, et il y a eu de nombreuses autres fois où nous avons été franchement choqués de voir à quel point le port a bien résisté; en fait, pour notre argent, c’est l’un des jeux portables les plus beaux du système.
Conclusion
NieR:Automata est un classique moderne. Plus important encore pour les propriétaires de Switch, il s’agit d’un port de premier ordre qui a clairement été produit avec respect et concentration, dépassant souvent nos attentes en termes de visuels et de performances. Trouver un siège confortable et une paire d’écouteurs fait de la version Switch une merveilleuse façon de découvrir le jeu, et c’est un voyage inoubliable. Rien n’est comme il semble, que ce soit dans l’histoire ou le gameplay, et c’est l’une des plus belles réalisations de jeu de la dernière décennie. Si vous n’avez pas encore joué à NieR:Automata, c’est le bon moment.