Nicole Holofcener n’hésiterait pas à retrouver sa star de « Friends With Money » Jennifer Aniston.
«Peut-être que nous travaillerons à nouveau ensemble», dit-elle.
« Elle connaissait mes films. Elle savait que je ne me maquille pas beaucoup et qu’elle devrait ressembler à une « fille triste ». Et cette période de sa vie a également été très triste : elle vient de se séparer de Brad Pitt un mois auparavant. Je pense qu’elle ne savait pas si elle voulait se lancer ou non, mais elle l’a fait, et c’était un plaisir de travailler avec elle.
Cependant, Holofcener ne cherche pas à faire appel à de grandes célébrités pour ses films.
« Il fut un temps où j’ai choisi la mauvaise personne pour obtenir un financement et ce fut un désastre », se souvient-elle.
En 2015, elle devait réaliser Can You Ever Forgive Me ? avec Julianne Moore. Après le départ de Moore, le rôle a été attribué à Melissa McCarthy et le film a été réalisé par Marielle Heller. Holofcener a été nommée aux Oscars pour le scénario.
« Ne réparez pas ce qui n’est pas cassé. Si je passe de bons moments avec Julia Louis-Dreyfus ou Catherine Keener, si elles m’élèvent, moi et la matière, et sont des êtres humains adorables, je m’en inspire », dit-elle à propos de ses habitués.
« Catherine et moi sommes très différentes dans notre façon de marcher, de parler et de nous regarder. Julia et moi nous ressemblons beaucoup plus. Je porte ses lunettes en ce moment. Ma mère pourrait me dire : « Arrêtez de choisir les mêmes personnes ! » Mais je ne peux pas m’empêcher de vouloir ce que je veux. Elles me comprennent. »
Pourtant, leur travail dans ses films est souvent négligé par les votants.
« Cela peut être frustrant », admet-elle.
« Catherine a joué dans quatre de mes films, mais elle a été nominée pour Capote et Dans la peau de John Malkovich. Quoi ?! Ce sont de bons films et je veux qu’elle en ait, mais j’ai aussi l’impression que James Gandolfini n’a pas été reconnu et je ne comprends pas pourquoi. »
Elle a choisi Gandolfini dans la comédie romantique « Enough Said », mettant également en vedette Louis-Dreyfus et Keener. Il est décédé avant sa sortie.
«C’était la personne la plus difficile à convaincre qu’il pouvait jouer ce rôle. Il était tellement gêné. « Je suis en surpoids : les gens croiraient-ils que je peux faire ça ? Il n’a jamais vu le film, mais il m’a donné tout ce que je voulais. Et c’était tellement clair qu’il était un grand acteur.
Actuellement célébré à l’aéroport international de Karlovy Vary. Festival du Film, Holofcener continue d’écrire sur sa propre vie. Et elle aime ça comme ça.
« J’ai commencé à 30 ans et nous ne cessons de vieillir. Bientôt, [these characters] « Je serai très vieux et je ne pourrai pas obtenir de financement. J’essaie d’écrire sur les jeunes parce que c’est bon pour le marketing, mais je suis trop égocentrique. J’aime écrire sur les gens de mon âge. »
Ou à propos de personnes qui sont loin d’être parfaites.
« Qui a envie de voir un film sur des gens équilibrés, motivés et sûrs d’eux ? Il est bien plus intéressant d’écrire sur des gens imparfaits qui finiront peut-être par se découvrir. »
Cependant, elle pourrait éventuellement s’aventurer dans un monde différent en tant que réalisatrice.
« J’ai fait quelques réécritures sur un film Marvel et ça ne me dérangeait pas, mais je n’ai aucune envie d’en faire un et personne ne m’a demandé, donc ça ne me dérange pas. Je me lasserais de tous ces écrans verts et effets spéciaux. Je serais ravie de faire une comédie à grand déploiement, comme « Mes meilleures amies », ou un thriller. Tout ce qui est trop dramatique ne me conviendrait pas. Il faut au moins que ce soit un peu drôle », note-t-elle.
« La prochaine fois, et vous pouvez me tenir pour responsable, je m’obligerai à choisir un endroit différent. J’irai là où il y a de l’argent, où il y a des réductions d’impôts et où il n’y a pas de dirigeants de studios. »
Récemment, Holofcener a surpris certains de ses fans lorsqu’elle a co-écrit le drame historique « Le Dernier Duel » avec Matt Damon et Ben Affleck, se déroulant dans la France médiévale.
«Ils m’ont appelé et j’ai pensé qu’ils plaisantaient. J’ai dit : « Je ne sais pas comment écrire comme ça ! » Ils ont dit : « Nous non plus. Nous ne faisons que tâtonner et vous allez tâtonner avec nous. Je pensais que j’allais enfin devenir riche. Ils m’ont nommée productrice du film, je pensais que ça allait être énorme pour moi et au contraire, ça a été un énorme fiasco », rigole-t-elle.
«Ils devaient trouver une femme, c’est évident – ils ne pouvaient pas s’en sortir en écrivant ce rôle féminin. Mais ils pensaient que j’étais un bon écrivain et c’était génial. Un homme aurait pu faire un excellent travail avec cela aussi, mais pas dans ce climat. Cela ne volerait pas.
Les temps changent – également pour les professionnels du secteur, dont certains pansent encore les blessures de la grève.
«J’ai eu la chance d’avoir un travail d’écrivain. J’ai été payé la veille de la grève. Je n’ai pas perdu mon assurance maladie, ni ma carrière. Beaucoup de rédacteurs d’émissions télévisées se sont vraiment fait baiser. Je pense que nous avons fait des compromis, et maintenant l’IA fait peur à tout le monde. Si je débutais, j’aurais peur », observe-t-elle.
Au fil des années, elle a travaillé sur des émissions emblématiques telles que « Parks and Recreation », « Six Feet Under » et « Sex and the City ».
« « Sex and the City » était vraiment amusant. C’était mon premier travail à la télévision. C’était la première saison, donc personne ne savait ce qui se passait. Je ne savais pas si j’allais travailler sur du porno », dit-elle.
Même si le paysage indépendant ne cesse de se transformer : « Qu’est-ce qu’un film indépendant ? Celui qui prend une éternité à réaliser » – Holofcener reste modérément optimiste, permettant à ses personnages de surmonter leurs problèmes au lieu d’abandonner.
« Dans ‘You Hurt My Feelings’, il s’excuse [for criticizing her work] et elle accepte ses excuses. Dans un film hollywoodien, elle le quitterait, déménagerait, aurait une liaison et peut-être qu’il la reconquerrait, ce qui est une connerie. Non, ils s’arrangent, comme le font les gens.
« Il y a beaucoup de choses sombres dans mes films, mais je ne veux pas terminer sur ‘la vie est nulle’. Je dirais plutôt : ‘La vie est nulle, mais on passe à autre chose’.»