Les épisodes à plus petite échelle et à un seul endroit se sentent toujours incroyablement dynamiques.
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Les réalisateurs trouvent beaucoup d’humour charmant dans la simple collision de l’excès de zèle et de la nonchalance de Marin par rapport à la naïveté de Wakana (qui demande parfois la suspension de l’incrédulité) et à son incapacité totale à garder son sang-froid – et le personnage réfléchi et souvent délicieux de l’animation. garde ces éléments toujours présents dans leur langage corporel. Wakana est prudent, économe en mots et souvent assez immobile, tandis que Marin est pétillant, bavard et hyperactif.
En raison du soin et de la personnalité apportés à l’animation de ce personnage, les épisodes à plus petite échelle et à un seul endroit se sentent toujours incroyablement dynamiques. Même une scène de Marin mangeant un petit pain a beaucoup d’expressivité, et ce qui serait un cas d’évanouissement autrement banal reçoit un coup de poing comique supplémentaire grâce à un plan d’insertion où un petit dessin animé tire une prise dans le cerveau du personnage. L’épisode 11, qui se déroule principalement dans un hôtel d’amour, trouve des dizaines de façons différentes de montrer à Wakana la panique et / ou la crise de nerfs, avant de se terminer par un bâillon visuel à couper le souffle, drôle et effronté. D’autres moments glorieux et décalés incluent une coupe d’animation sauvage qui refait la fin emblématique de The Texas Chainsaw Massacre, ou de nombreuses séquences impliquant une série animée dans une série où les animateurs peuvent jouer avec l’esthétique des années 90. spectacles de filles magiques. L’étendue du genre, et qu’il parvient à introduire clandestinement aux marges, n’est qu’une autre partie du plaisir.
Il y a des dizaines de moments ingénieux de ce type dans chaque tranche, car chaque réalisateur d’épisode laisse une marque distincte. En conséquence, le spectacle contient une variété incroyablement large de styles dans chaque scène et mélange bien le tout; le huitième épisode remarquable, réalisé et scénarisé par Yūsuke Kawakami, commence dans un style plus détaillé avant de passer à quelque chose d’un peu plus lâche et plus expressionniste alors que les deux font un voyage impromptu à la plage, les personnages dessinés avec des formes plus douces pour contraster plus fortement contre ses arrière-plans plus réalistes.
La créativité visuelle finit par être un facteur primordial pour adoucir le service de fans fréquent et direct de la série. Il y a une poignée de moments méfiants qui enlèveront certains téléspectateurs, mais pour la plupart, ils peuvent être réconciliés avec la perspective subjective des personnages – et parfois cela devient tellement absurde qu’il revient à se sentir inoffensif . Cela aide qu’il soit si franc sur l’intérêt romantique des personnages les uns pour les autres et franc sur la nature moins que saine des divers mangas, jeux vidéo et anime dont Marin est obsédé, ce qui fait que les blagues qui en résultent sur le sexe se sentent surtout naturel plutôt que simplement vulgaire. Dans le 11e épisode susmentionné, via un manga fictif dans la série, il se moque même de cet élément de lui-même et du potentiel de contradiction entre sa douceur tranche de vie et sa fougue occasionnelle. Même lorsque cela ne fonctionne pas tout à fait de cette façon, il y a au moins une très bonne blague visuelle dans ces moments. À cause de cet élément, eh bien, il s’en tire beaucoup.
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My Dress-Up Darling est une vedette étonnamment douce et au grand cœur de la saison hivernale. Le métier est incroyable – à tel point que même lorsqu’il se penche sur le service des fans, il est raconté avec une imagination visuelle incroyablement drôle. Rien de tout cela n’enlève la relation véritablement douce en son centre, celle de la découverte de soi et de la recherche de l’estime de soi dans la collaboration et les intérêts partagés.