Mort à Venise et autres contes de Thomas Mann

Thomas Mann est vraiment en train de devenir l’un de mes écrivains préférés !

Toutes les histoires courtes étaient mémorables et ont frappé près de chez nous.

Je pense qu’il y a deux facteurs qui me ressortent lorsque je lis Mann : son style d’écriture et les thèmes sur lesquels il a tendance à écrire.

Le style d’écriture de Mann est lucide, humoristique, tragi-comique et ironique (liste non exhaustive d’adjectifs), à la fois cérébral et plein de sensibilité. Prends la fin

Thomas Mann est vraiment en train de devenir l’un de mes écrivains préférés !

Toutes les histoires courtes étaient mémorables et ont frappé près de chez nous.

Je pense qu’il y a deux facteurs qui me ressortent lorsque je lis Mann : son style d’écriture et les thèmes sur lesquels il a tendance à écrire.

Le style d’écriture de Mann est lucide, humoristique, tragi-comique et ironique (liste non exhaustive d’adjectifs), à la fois cérébral et plein de sensibilité. Prenons par exemple la fin de « Little Herr Friedemann » :

«Il s’est traîné sur le ventre plus loin dans la pente, a soulevé la partie supérieure de son corps et l’a laissé tomber dans l’eau. Il ne releva plus la tête ; même ses jambes sur la berge étaient immobiles.

L’éclaboussure avait fait taire les grillons pendant un moment. Maintenant, ils ont commencé leur gazouillis comme avant, le parc bruissait doucement et le long de la longue avenue résonnait le bruit sourd d’un rire.

Ici, Mann exprime avec une telle brièveté la dévastation émotionnelle vécue par l’amant rejeté tout en maintenant un détachement critique qui introduit l’élément de tragi-comédie, permettant au lecteur de sympathiser mais aussi de rire du protagoniste. Pour les personnes horriblement peu sûres d’elles (s’appliquant à Mann, ses protagonistes et le critique), une telle approche est aussi naturelle que possible.

J’ai souvent pensé à la façon dont nous avons besoin d’écrivains, d’artistes et de musiciens pour le fait inattaquable qu’il y a des gens qui sont beaucoup plus articulés que la moyenne des gens ; alors que la plupart d’entre nous ressentent la démangeaison d’écrire, de dessiner, de composer, nous pourrions gagner à accepter qu’il existe des œuvres d’art qui expriment déjà ce que nous voulons exprimer de la manière la plus sublime possible.

Mann le fait pour moi.

Dans ses nouvelles, il explore des thèmes pertinents tels que le Soi contre l’Autre (être un étranger), le doute de soi et l’insécurité, la vie contre l’art, la rationalité contre la sensualité (la dialectique classique Apollo/Dionysos) et l’amour interdit. Encore une fois, cette liste n’est pas exhaustive.

Dans toutes les nouvelles que j’ai lues, je pense qu’une similitude globale est l’utilisation d’un anti-héros qui est marqué par une perception erronée et parfois délirante de lui-même et des gens qui l’entourent (comme les esthètes y sont sans aucun doute enclins), et qui agit finalement sur ces perceptions à sa mortification. Mann construit ses protagonistes, nous donnant accès à leurs pensées et à leurs sentiments, pour les miner et les abandonner complètement à la fin. Ceci est en partie facilité par son utilisation du discours indirect libre et le va-et-vient de la focalisation du protagoniste au narrateur. Ceci, comme le fait remarquer David Luke, peut être vu dans l’utilisation d’un narrateur-figure ténébreux avec un point de vue distinct dans Tristan.

Bref aperçu des histoires courtes :

Le petit Herr Friedemann a eu une fin parfaite et cette image de Friedemann se noyant avec ses jambes toujours sur la rive du fleuve est une image que je n’oublierai jamais.

Le Joker, étant la seule histoire écrite à la première personne, était très racontable et j’ai particulièrement aimé les réflexions du protagoniste sur l’importance du respect de soi.

« Avoir perdu l’estime de soi : c’est ça le malheur. Oh, je l’ai toujours si bien su ! Tout le reste fait partie du jeu, un enrichissement de la vie ; dans toute autre forme de souffrance, on peut ressentir une satisfaction de soi si extraordinaire, on peut faire une si belle figure. Ce n’est que lorsque l’on s’est brouillé avec soi-même et que l’on ne souffre plus avec une bonne conscience, que dans les affres de la vanité accablée – alors seulement on devient un spectacle pitoyable et repoussant.

The Road to the Churchyard suit un célibataire amer sur le chemin du cimetière, au cours duquel il maudit pathétiquement un jeune garçon faisant du vélo sur la route de gravier (ce qu’il n’était apparemment pas censé ne pas faire). Une fois de plus, l’image finale de lui s’effondrant à la fin et transporté dans une ambulance avec une telle précision que s’il s’agissait d’une « pantomime » est une pour les âges.

Gladius Dei était l’histoire la plus faible pour moi parce que le sujet religieux, inspiré par la rébellion du prieur dominicain Girolamo Savonarola contre le culte néo-païen de la beauté sensuelle dans la Florence de Lorenzo de Medici, n’était pas particulièrement pertinent. Néanmoins, l’histoire était courte et douce, et aussi captivante. « Que l’épée de Dieu descende sur cette terre, rapidement et bientôt ! En effet!

Tristan est une autre histoire terriblement hilarante, et l’incident le plus mémorable est probablement le protagoniste, Detlev Spinell, écrivant et demandant au service postal de livrer une lettre délirante et inhabituellement affirmée à quelqu’un qui était juste dans la pièce voisine, pour perdre son audace lorsque le le destinataire l’a confronté par la suite, choisissant plutôt de corriger ses erreurs linguistiques insignifiantes pour se sentir en contrôle. Cette histoire est idéale pour aborder la binaire vie/art car le protagoniste est ici clairement à l’extrême (esthète, divorcé de la réalité). De plus, l’épisode Tristan und Isolde est un moment fort.

Tonio Kroger est la nouvelle préférée de Mann (il l’aime le plus et il pense que c’est la mieux écrite) mais c’était la plus faible pour moi. Néanmoins, j’ai apprécié la section sur l’amour des chiots gays (triste qu’elle ait été rapidement remplacée par une romance hétérosexuelle) qui m’a rappelé Kai X Hanno de Buddenbrooks; en passant, je commence à penser que Mann avait un fétiche pour l’uniforme (ou plus précisément un uniforme de marin). Dans cette histoire, Mann traite également de la tension entre la vie et l’art/l’intellect, car Kroger est un écrivain en difficulté qui aspire continuellement à la vitalité, sous la forme de Hans et Inge et plus typiquement de l’aryen blond et aux yeux bleus. Dans la salle de bal, Kroger n’observe que la danse « Hans » et « Inge », étant une giroflée ou simplement un étranger. La façon dont Kroger ressent une attirance pour des choses qu’il n’a pas et qu’il n’a peut-être jamais vraiment ressenties pour moi ; Considérez cette phrase : « Il y a en elle un désir ardent, une envie triste, et juste une touche de mépris, et tout un monde de délices innocents. Selon David Luke, « Mann et Kroger s’identifient dans la nouvelle position d’un outsider encore distancié mais réconcilié », avec « l’Art et l’Intelligence [no longer being] en guerre ouverte avec l’existence ordinaire, mais sentimentalement [and] malheureusement.’

Et enfin, Mort à Venise ! C’était le plus difficile à lire à cause des allusions classiques (cette allégorie de Phèdre) et j’en attendais vraiment beaucoup, mais honnêtement, je n’ai pas été déçu. Le conte explore la dialectique Apollo/Dionysos en suivant un écrivain réputé alors qu’il succombe à ses désirs primaires et commence à s’attaquer, bien qu’à distance, à un adolescent. J’ai adoré le va-et-vient d’Aschenbach alors qu’il se débattait pour savoir s’il devait ou non quitter Venise ; J’ai adoré la tension soutenue au fur et à mesure que l’on découvre qu’il y a une peste à Venise ; J’ai surtout adoré la fin. Aschenbach est désespérément délirant, soupçonnant que le garçon retourne ses sentiments, et juste à la fin, alors que Tadzio se tient jusqu’aux chevilles dans la mer avec ses mains sur ses hanches et qu’il se tourne pour regarder Aschenbach, le pédophile irrationnel pense qu’il est appelé à et fait un pas vers lui, seulement pour s’effondrer et mourir anticlimatiquement.