Tout le monde peut s’identifier au fait que parfois, quel que soit le métier que vous appelez votre vocation, il y a des moments qui vous stressent vraiment. À tel point que si vous êtes comme Jay Cooper, Le créateurSuperviseur des effets visuels de , vous vous réveillerez « avec des sueurs froides » rien qu’en pensant à cette entrée sur le Calendrier de sortie des films 2023.
Pour M. Cooper, ces moments proviennent de certains des plans les plus intensifs du dernier film des 20th Century Studios. film de science-fiction; et comme on peut s’y attendre, tout a été inspiré par les effets visuels complexes conçus pour l’épopée cybernétique de Gareth Edwards. Ayant eu le plaisir absolu de parler avec Jay Cooper et le superviseur des effets visuels d’Onset Andrew Roberts au nom de la sortie en salles du film, j’ai dû fouiller dans les plans qui leur ont vraiment creusé la tête.
Dans un film où le réalisateur souhaitait une approche aussi réaliste que possible, et sans le moins d’aide possible des combinaisons mo-cap et des points de suivi, les visuels que vous voyez dans Celui du Créateur bande-annonce devrait paraître d’autant plus impressionnant. Et comme nous le savons tous, ce travail ne se fait pas du jour au lendemain. Dans cet esprit, jetez un œil à la façon dont Jay Cooper a décrit à CinemaBlend l’un des plans VFX les plus difficiles du film :
Il y en a un certain nombre qui ont été vraiment difficiles, pour être honnête. Il y en a un certain nombre qui sont vraiment difficiles. Celui qui me saute aux yeux, c’est quand Daw se fait remettre le visage… ce plan continue, c’est comme un millier d’images environ. C’est le genre de clichés qui me font vraiment peur. Nous avions très peu, vous savez, encore une fois, conformément à l’approche de Gareth, de petits points de suivi, nous avons construit une tête entièrement CG, et puis bien sûr, il y a un petit morceau qui se ramasse avec les petites pinces, on le met là, on a ça pour asseyez-vous, puis la caméra arrive et le tournage. C’était un problème difficile à résoudre. … Il m’arrive encore de me réveiller avec des sueurs froides, mais pas souvent, heureusement puisque c’est sorti.
La scène en question montre les forces militaires américaines, représentées par les acteurs Allison Janney et Sturgill Simpson, interrogeant un Simulant pour obtenir des informations cruciales. Comme le personnage connu sous le nom de Commandant Daw (Leanna Chea) a été gravement endommagé lors d’une escarmouche avant cette séance, son visage doit être reconstruit avant qu’elle puisse parler. Cela conduit au peu de chirurgie de science-fiction décrite ci-dessus ; et l’ayant vu moi-même, le produit fini semble aussi minutieux que sa construction.
Le retour de Gareth Edwards à la réalisation ressemble certainement à une expérience intense, si l’on en croit les différents récits qui ont été donnés pour promouvoir le film. Principe étoile Remarques de John David Washington en notant que Le créateur C’était « la chose la plus difficile que j’ai jamais faite » qui m’a aidé à construire cette image plutôt bien. Mais comme pour toute expérience enrichissante, les obstacles franchis par tous sont restés dans les mémoires comme de précieux obstacles et non comme un travail pénible.
Vous pouvez certainement ressentir la complexité du monde que Jay Cooper et ses collègues d’ILM ont contribué à construire. Celui du Créateur Port spatial LAX à couper le souffle est un excellent exemple de ce genre de dévouement, puisque Cooper et Andrew Roberts, ainsi que les directeurs de la photographie Oren Soffer et Greig Fraser, ont tous fourni un souvenir assez détaillé de la façon dont cette pièce de décor à elle seule a pris vie.
Des deux côtés du savoir-faire technique que j’ai pu exploiter, le réalisme a toujours été une préoccupation. Même si le 2070 montré dans le film ne semble pas très éloigné du monde dans lequel nous vivons aujourd’hui, ses épanouissements futuristes s’inspirent de classiques tels que Extraterrestre et Coureur de lame sont présents partout.
Les coutures entre réalité et fiction se mélangent trop bien grâce à un appareil photo innovant utilisé pour Le créateur être capable de capturer des environnements qu’une configuration traditionnelle n’aurait pas pu rencontrer. Mais aussi compliqué que le paysage plus large de Celui du Créateur Dans ce monde, la réalité rapprochée des Simulants et de leurs améliorations s’est clairement révélée tout aussi délicate.
Jay Cooper a offert ces autres exemples des défis passionnants découlant des sensations fortes plus personnelles qui faisaient partie d’un tableau plus large :
Il y a un monsieur au Népal, qui a des bajoues presque grandes, et il faut s’assurer que tout ce genre de choses rentrent dedans. Et une autre personne qui prie, c’est une autre personne qui était vraiment difficile. Il y en a un tas. Il y a un plan où nous avions des centaines de robots morts, ou je suppose qu’ils sont morts, dans la machine à broyer. Et c’était très difficile techniquement. Et puis nous avons voulu ajouter cette animation d’une sorte d’essai de griffe pour en sortir. C’est donc une chose très difficile à résoudre techniquement.
Le stress est un euphémisme lorsqu’on rassemble une image lourde d’effets comme Le créateur. C’est comparable à quelque chose d’aussi énorme que l’histoire que Gareth Edwards a dévoilée au monde. Bien que les résultats soient vraiment magnifiques, on peut très facilement s’identifier aux sueurs froides qu’a eu Jay Cooper pendant le processus. Vous pouvez célébrer le travail acharné des talents en coulisses qui ont façonné Le créateur grâce au film actuellement projeté dans une salle près de chez vous.