Même le consommateur de médias le plus passionné atteint un point dans ses habitudes où il a vraiment l’impression qu’il n’y a rien de nouveau sous le soleil. Lorsque cet ennui particulier frappe, il est temps de fouiller dans les archives pour voir quoi, ou de fouiller dans des endroits plus inattendus à la recherche de quelque chose de frais.
Le personnel de Jézabel a beaucoup regardé la télévision cette année, et tout n’était pas nouveau ; contrairement à la première année de la pandémie, lorsque Roi Tigre a dominé les ondes simplement parce que c’était nouveau, la deuxième année de cette corvée a vu le retour de nombreux spectacles d’autrefois. Il y avait beaucoup à regarder, mais aussi, d’une manière ou d’une autre, pas assez. Voici ce sur quoi nous avons tous réussi à nous concentrer, pour le meilleur ou pour le pire.
Les Sopranos
Sans doute, en commençant Les Sopranos pendant l’été, comme je l’ai fait cette année, a été une mauvaise décision qui a finalement eu des conséquences néfastes sur le reste de ma santé mentale. Je ne regrette pas du tout ma décision, mais la dépression particulière qui découle de l’inhalation de trois épisodes du triste spectacle de la foule par nuit n’est pas bien adaptée à l’été. J’ai manqué de télévision à un moment donné, en recourant à la lie de HGTV et aux offres généreuses de Discovery +, mais c’est à ce moment-là que Tony Soprano et son chariot roulant géant rempli de bagages émotionnels sont intervenus pour combler le vide.
Comme une femme possédée par l’esprit d’un étudiant en cinéma à l’université, j’ai respiré chaque épisode et me suis précipitée vers divers fils de texte pour discuter des nuances avec des amis qui avaient déjà regardé la série mais qui étaient assez en jeu pour participer à mon voyage dans les cœurs et l’esprit des Italo-Américains du New Jersey. Il n’y a rien d’autre à dire sur l’émission qui n’a pas déjà été dit, mais il y a quelque chose d’amusant pour moi à choisir un programme qui est à la fois extrêmement déprimant et extrêmement bon comme mon dernier effort pour récupérer à la fois ma capacité d’attention et mon temps libre et découvrir que l’expérience m’a donné l’impression d’être enfin en mesure de participer à une expérience culturelle que beaucoup d’autres avaient déjà vécue il y a des années. – Megan Reynolds
Nous sommes des pièces de dame
Avant même de commencer à regarder cette émission, je l’avais rejetée comme ne valant pas mon temps. Je l’ai fait principalement parce que je ne fais pas confiance à un service de streaming aussi jeune que Peacock pour gérer correctement une histoire sur de jeunes femmes musulmanes au Royaume-Uni. Mais quand j’ai manqué de choses à regarder, j’ai cliqué à contrecœur sur le coq et j’ai été plus que surpris de voir à quel point ce spectacle était délicieux. En fait, c’était tellement bon que j’ai téléchargé toutes les chansons originales de la première saison et les ai regardées deux fois en attendant patiemment une deuxième saison. Les personnages sont pleinement réalisés et bien écrits, le spectacle adopte une approche respectueuse mais effrontée envers les nombreux nuances de l’identité musulmane, et, surtout, le tout était drôle. – Shannon Melero
Kevin peut se baiser lui-même
Au milieu de la première itération de la pandémie, comme de nombreuses personnes à la recherche d’un contenu de bien-être, je me suis retrouvé à bouffer Le ruisseau Schitt, et a suivi avec bonheur Annie Murphy dans sa prochaine aventure dans AMC + Kevin peut se baiser lui-même cet été. J’ai été instantanément obsédé par la subversion méticuleuse du drame de comédie noire de presque tous les tropes de sitcom genrés, explorant le sort souvent invisible des épouses de sitcom populaires en contrastant des scènes mettant en vedette le mari insupportable d’Allison (Murphy), Kevin, tourné comme une sitcom multi-cams, avec des scènes du point de vue d’Allison tourné comme un drame à une seule caméra faiblement éclairé. À la base, le spectacle est une ode douce et terrifiante à la rage des femmes contre leurs agresseurs et les systèmes qui leur permettent, alors que nous soutenons Allison dans sa quête maladroite et pleine de suspense pour faire tuer son mari. – Kylie Cheung
Jument d’Easttown
Kate Winslet est à son meilleur dans ce série limitée HBO qui a chuté au début du printemps. Un drame policier parsemé de stars comme Jean Smart, Evan Peters, Guy Pearce, et plus, le spectacle suit Winslet’s Mare, un détective de police, enquête sur le meurtre d’une adolescente à Philadelphie alors qu’elle tente de jongler avec les épreuves d’être parent, célibataire femme dans la scène des rencontres, et un ami fidèle. En seulement sept épisodes, Winslet nous montre sa gamme complète dans une émission qui vous tient toujours en haleine. La moitié du plaisir de cette émission pour moi était de la regarder chaque semaine et de voir des réactions en direct sur Twitter pour ce qui semblait être la première fois depuis la pré-pandémie qu’une émission télévisée de prestige avait un tel étouffement sur les réseaux sociaux. Si vous avez raté ce moment dans le temps, je vous recommanderais de prendre un ami qui ne l’a pas vu et de le regarder tout au long de l’histoire ensemble. C’est certainement une expérience que vous voudrez déballer avec quelqu’un d’autre immédiatement après avoir regardé. –Jenna Amatulli
Marié au premier regard
Mon ancien colocataire et moi avons regardé une saison de cette émission (Caroline du Nord) au début de la pandémie et l’avons rapidement oubliée. En moins de six mois, j’avais emménagé avec ma petite amie et malgré l’ouverture du Texas, nous nous repliions de plus en plus vers l’intérieur. Je me suis souvenu de cette émission de matchmaking ridicule, alors nous avons commencé depuis le début à New York. Il est ridicule de supposer que ces « experts » peuvent vous correspondre. En fait, ma petite amie a une théorie selon laquelle un seul couple (peut-être 2 dans les saisons ultérieures à mesure que les acteurs s’agrandissent) devrait réussir alors qu’au moins un couple est apparié pour se torturer. Si le reste du casting réussit, cool !
Mais vraiment, le drame est dans les gens qui sont si manifestement dépareillés. Les experts sont assez mauvais dans leur travail et pendant les cinq premières saisons environ, chaque problème dans un couple est la faute de la femme. Finalement, ils se souviennent que les hommes peuvent faire des erreurs et que les séances de conseil s’améliorent. Mais je ne regarde pas cette émission pour des fins heureuses. Ma petite amie et moi utilisons cette émission pour parler de notre propre relation et des choix que nous voulons faire dans notre vie. Il est tellement plus facile de parler de « et si » lorsque vous avez un exemple de scénario prêt à l’emploi là-haut à l’écran. De plus, la plupart des saisons ont en fait des drames intéressants. Mais croyez-moi, sautez la saison de la Nouvelle-Orléans où COVID se produit; ils doublent la durée de «l’expérience» et personnellement, je détestais revoir à quoi ressemblait avril 2020. – Caitlin Cruz
Groupe de recherche
Pourquoi cela m’a-t-il pris si longtemps pour regarder l’une des émissions les plus audacieuses de tous les temps à la télévision. Votre supposition est aussi bonne que la mienne. j’ai regardé Lotus blanc à peu près au même moment où je me gave de sens Groupe de recherche, un épisode après l’autre des quatre saisons, et j’ai été frappé par le fait qu’il existe une bonne et une mauvaise façon de dépeindre des personnages répugnants. Groupe de recherche le fait-il dans le bon sens (je n’aimais pas Lotus blanc, que je trouvais trop ennuyeux pour s’étirer pendant six heures et je voulais hypocritement dénoncer les privilèges tout en m’y prélassant – ce n’est pas un endroit que j’aimais visiter ou où je voudrais jamais revenir). La façon dont Search Party réussit à rendre les connards si regardables passe par la spécificité – Dory, Drew, Elliott et Portia sont toujours… alors eux, même si les scénarios dans lesquels ils se lancent sont de plus en plus choquants et bizarres, alors que la série change habilement genres, saison en saison, épisode en épisode, scène à voir. Et ne me lancez même pas sur le joyau de la couronne d’une performance qui est celle de Clare McNulty dans le rôle de Chantal, une pilule totale qui disparaît, mettant en place les prémisses du spectacle (via l’obsession de Dory pour son cas). Peu de personnages ont été aussi ingénieux que Chantal (l’épisode de la quatrième saison, qui s’est déroulé plus tôt cette année, qui se concentrait sur elle était mon préféré). Je veux de l’oie aussi, Chantal. – Riche Juzwiak
Shtisel
je suis monté sur Shtisel le train en marche assez tard, mais je n’ai vraiment pas l’impression que c’est tellement exagéré de dire que c’est l’une des séries télévisées les plus transcendantes jamais créées. L’émission israélienne raconte l’histoire de quatre générations d’une famille ultra-orthodoxe alors qu’elles naviguent dans la romance, les carrières, les drames domestiques et leur foi insulaire. Il est parfaitement écrit et transforme même des intrigues secondaires, comme celle d’un débat intra-familial sur la propriété de grand-mère possédant une télévision, en méditations gracieuses. Et le jeu d’acteur est sublime ; il suffit de prendre la romance précoce entre le jeune rabbin Akiva Shtisel, interprété par Michael Aloni, sans cesse rêveur, et Elisheva, la mère d’un de ses élèves. C’est une parade nuptiale qui se joue dans des regards obliques et des silences chargés, et pourtant c’est plus torride que tout ce que HBO pourrait jamais imaginer. Ensuite, il y a la nièce d’Akiva Ruchami (jouée par Peu orthodoxe star Shira Haas), qui essaie de construire sa propre vie au sein de sa communauté mais en dehors de l’autorité de ses parents, et le patriarche Shulem, qui est fier, égoïste, contrôlant et à la fois profondément sympathique. C’est la perfection de la télévision. –Gabrielle Bruney
Soufflé
Après avoir abattu De vraies femmes au foyer de Beverly Hills, New York, Salt Lake City, et Potomac dans leur intégralité, alors Île de l’amour, île de Fboi, et cette stupide émission robot-Lana, je me suis retrouvé à fouiller dans les dragues de Netflix désespérée à la recherche de quelque chose qui pourrait titiller mon cerveau ennuyé. je suis tombé sur Soufflé, une compétition de soufflage de verre en réalité canadienne qui a été diffusée en 2019. Il n’y a que deux saisons et un spécial Noël vraiment pitoyable, mais si vous avez besoin de quelque chose de méditatif sans, comme, avoir à méditer réellement (je n’ai tout simplement pas 30 minutes pour ça!), festoyez vos yeux sur du verre vraiment, vraiment chaud et quelques mecs vraiment, vraiment chauds. Les candidats sont pour la plupart des nerds comme moi, mais le gars musclé occasionnel vous retiendra. Et l’art du verre est magnifique… qui savait ? Allez vous perdre dans le verre. Vous vous réveillerez plus tard dans une vingtaine d’épisodes. –Emilie Leibert
La loi et l’ordre
J’ai passé l’année dernière à enfin me déplacer Filles Derry (donc prêt pour la prochaine saison), en regardant mon petit ami regarder Narcos, et nous deux revoyons tout de Succession, à Les Sopranos, à Le fil, etc. Mais j’aime aussi la télévision qui n’est pas « prestigieuse » ou acclamée par la critique, mais plutôt… qui surfe sur les chaînes, des conneries abrutissantes. C’est pourquoi 2021 a été mon année de découverte 1000 livres sœurs et, surtout, La loi et l’ordre (saveur originale).
J’étais un (avant le départ de Stabler) Loi et ordre : Unité spéciale d’aide aux victimes fille toute ma vie, et bien que je ne sois pas sûr de l’original La loi et l’ordre peut détrôner SVU pour moi, j’ai été charmé par le grand temps d’origine. Oui, c’est de la pure copaganda, mais j’aime un bon drame policier à faibles enjeux. Ce que j’aime dans l’original La loi et l’ordre— à part Lennie Briscoe, mon roi — c’est qu’il agit comme une capsule temporelle capturant les guerres culturelles des années 90 et les derniers vestiges du « mauvais vieux temps » de New York. Cependant, le « produit de son époque » ultime est de voir à quel point tout le monde était excité par la peine de mort. Même un ancien hippie comme Jack McCoy avait des démangeaisons pour l’aiguille dans la moitié de ces cas. Ce n’est pas surprenant, étant donné que la moitié du spectacle se déroule à l’ère des « super prédateurs », mais quand même… ouah. –Ashley Reese