jeudi, décembre 19, 2024

Marlee Matlin et Geena Davis célèbrent les victoires de la diversité et les prochaines étapes lors du déjeuner « Raising Our Voices » du Hollywood Reporter

« Je suis tellement reconnaissant de ne plus être seul » CODA la star Marlee Matlin a déclaré au public à Le journaliste hollywoodienMercredi, le déjeuner inaugural « Raising Our Voices: Setting Hollywood’s Inclusion Agenda ».

Présenté par elle CODA co-star, Troy Katsur – qui est devenu le mois dernier le deuxième lauréat sourd d’un Oscar après la victoire historique de Matlin il y a 35 ans – Matlin a prononcé le discours d’ouverture de l’événement, qui comprenait également des apparitions de Daniel Durant, Geena Davis, Wilmer Valderrama, Natalie Morales et Gloria Calderón Kellett.

L’événement, présenté par Walmart, a réuni certains des dirigeants, des conteurs et des leaders d’opinion les plus influents et les plus inspirants de l’industrie pour une série de discussions sur l’état et l’avenir du mouvement hollywoodien pour la diversité, l’équité et l’inclusion.

THR La directrice éditoriale Nekesa Mumbi Moody a donné le coup d’envoi du déjeuner, qui s’est tenu au Maybourne Beverly Hills Hotel, aux côtés de l’activiste et producteur Bird Runningwater et du président-directeur général d’IllumiNative Crystal Echo Hawk. Après avoir accueilli la salle, Runningwater a rendu hommage au « peuple Tongva, qui sont les gardiens ancestraux de la terre sur laquelle nous sommes réunis aujourd’hui » et a reconnu les « tribus Chumash et Tataviam qui sont également les gardiens traditionnels de la terre sur la côte et dans la vallée, respectivement; des terres où bon nombre de nos membres de la communauté du divertissement vivent et travaillent. Echo Hawk a ajouté que le comté de LA à lui seul compte la plus forte population d’Autochtones aux États-Unis.

Geena Davis
Michael Kovac/Getty Images pour le Hollywood Reporter

Davis, fondatrice de l’Institut Geena Davis sur le genre dans les médias, a poursuivi l’introduction avec ses propres remarques, expliquant comment elle a commencé son combat pour la représentation féminine à l’écran après avoir regardé des émissions pour enfants quand sa fille était jeune et a été stupéfaite de voir le déséquilibre des hommes. contre les personnages féminins.

« C’est en étudiant les contenus pour enfants et animés que j’ai d’abord demandé : ‘Pourquoi faisons-nous cela ? Pourquoi montrons-nous, dès le début, que les garçons sont plus importants que les filles ? », se souvient Davis. « Je n’avais pas l’intention d’être un visionnaire, mais je n’ai trouvé personne d’autre dans l’industrie qui ait vu ce que je voyais. »

Après avoir expliqué les nombreuses données que son institut a respectées, Davis a ajouté: «Bien que nous ayons vu le nombre de personnages féminins dans les rôles principaux dans le cinéma et la télévision augmenter, et un très bon mouvement vers plus de contenu mettant en vedette ou créé par des personnes de couleur, les membres de d’autres groupes sous-représentés ne reflètent en aucun cas notre population réelle », y compris les personnes handicapées et derrière la caméra. « Il faut créer plus d’espace dans le cinéma et la télévision pour ces voix », a-t-elle déclaré, ajoutant que les problèmes de représentation à l’écran peuvent être résolus du jour au lendemain.

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Gloria Calderón Kellett
Getty Images

Le directeur de la création de Walmart, Jean Batthany, a également pris la parole pour parler de l’engagement de l’entreprise en matière d’équité ; THR La rédactrice en chef de la diversité et de l’inclusion, Rebecca Sun, a ensuite été rejointe par le Dr Yalda Uhls, professeure adjointe adjointe et fondatrice du Center for Scholars and Storytellers de l’UCLA, pour décomposer la diversité, l’équité et l’inclusion en chiffres. Uhls a déclaré que son groupe avait découvert que les films pouvaient perdre jusqu’à 18 % à 82 % de leurs coûts de production s’ils n’avaient pas de représentation authentiquement inclusive, ce qui pourrait représenter jusqu’à 130 millions de dollars, et a appelé l’industrie à « vraiment accepter ce que le public veut, assurez-vous que nous nous sentons tous vus », tout en permettant aux cadres de prendre des risques et de suivre leurs divers projets passionnés.

« Le pouvoir d’une narration authentique et inclusive est puissant, et nos recherches montrent qu’il aura un impact sur le résultat net », a-t-elle ajouté. « Plus d’excuses. »

Valderrama ; Calderon Kellett ; Alex Schmider, producteur et directeur GLAAD de la représentation transgenre ; Latasha Gillespie, responsable de la diversité mondiale, de l’équité et de l’inclusion chez Amazon Studios, Prime Video et Freevee ; Dr Sharoni Little, responsable de la stratégie d’inclusion mondiale à la CAA ; et Samata Narra, vice-présidente principale de l’équité et de l’inclusion, stratégie de contenu chez Warner Bros Discovery ont ensuite participé à un panel sur l’état de l’inclusion à Hollywood, animé par la journaliste Stacey Wilson Hunt.

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Rangée du haut, de gauche à droite : Samata Narra, Alex Schmider et Wilmer Valderrama. Rangée du bas, de gauche à droite : Latasha Gillespie, Gloria Calderón Kellett et Dr Sharoni Little
Stefanie Keenan/Getty Images pour le Hollywood Reporter

Alors que chaque panéliste décomposait ses expériences avec la diversité de l’industrie et la voie à suivre qu’ils voyaient chacun, Valderrama a déclaré: «Je pense que le message est qu’il est normal de ne pas savoir comment faire quelque chose et de nous permettre de vous aider. En fin de compte, nous bouclons la boucle dans une conversation où, pour la première fois, nous sommes amenés à la table pour collaborer. Le secret de la révolution du contenu va venir sous la forme d’une collaboration créative.

Un jour à la fois et Avec amour La showrunner Calderón Kellett a également rappelé ses débuts en tant qu’écrivain lorsqu’elle était à la fois la seule femme et la seule personne de couleur, notant que les choses se sont améliorées.

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Wilmer Valderrama
Michael Kovac/Getty Images pour le Hollywood Reporter

« Ils comprennent l’importance de ce travail », a-t-elle déclaré, soulignant que Norman Lear était une grande force derrière le changement, tout en notant qu’il reste encore beaucoup de travail à faire. « Est-ce que ça va mieux dans les chambres ? Oui. Y en a-t-il assez à la télévision ? Non, il n’y en a pas. Je pense qu’Hollywood est très rapide à se féliciter. Je ne vois pas une seule famille latino sur le réseau TV en ce moment. Dieu merci pour Wilmer, il passe à la télé. Sinon, je ne verrais pas beaucoup de visages bruns qui sont positifs, qui font de grandes choses. Donc, ce travail est tellement, tellement, tellement important.

Le panel a été suivi d’un coup de projecteur sur l’inclusion de la Ghetto Film School et de WOCstar Capital. Les dirigeants de Walmart, Tony Waller et Julie Gehrki, ont fait des remarques, suivies d’un bref discours de Raya et le dernier dragon le réalisateur Carlos Lopez Estrada, qui fait partie de la Ghetto Film School depuis 2015.

« La formation que ces étudiants reçoivent ne fait pas seulement d’eux d’excellents cinéastes compétents et techniquement formés », a déclaré Estrada. « Cela leur permet également d’être plus confiants, leur permet de grandir dans leur propre voix, de meilleurs collaborateurs et des artistes passionnés, opiniâtres, fauteurs de troubles dans le bon sens et originaux avec des choses très importantes à dire. »

Richie Siegel, président et co-fondateur de la Fondation Inevitable, et Nic Novicki, fondateur et directeur du Easterseals Disability Film Challenge, ont ensuite parlé de la visibilité du handicap, alors que Siegel a révélé que les personnes handicapées représentent environ 20% de la population américaine mais représentent moins d’un pour cent des talents de l’industrie. Et malgré ces chiffres, a-t-il déclaré, « lorsque nous parlons de ces problèmes aux dirigeants de DEI, nous entendons des choses comme » nous sommes occupés par la race et le sexe, nous n’avons pas le temps pour le handicap « .

En réponse, l’organisation de Siegel lance une campagne Disability Is Diversity et se concentre sur l’élimination des excuses de l’industrie pour la faible représentation des personnes handicapées et sur la participation de plus de personnes à la table. Novicki a fait écho à la même chose, parlant du succès de son défi cinématographique et appelant chaque personne dans la salle à «nous voir comme une pièce cruciale du puzzle de l’inclusion; nous voir comme des employés viables, des acteurs, des membres d’équipe et des créatifs ; et surtout, considérez-nous comme des personnes dont les histoires méritent d’être racontées.

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De gauche à droite : Montea Robinson, Alyse Arteaga, Carlos Lopez Estrada et Colleen Bataille
Michael Kovac/Getty Images pour le Hollywood Reporter

Pour terminer l’événement, Kotsur a présenté Matlin avant son discours d’ouverture, mais a d’abord taquiné Davis il y a des années en lui disant qu’elle prendrait une photo avec lui qui n’a jamais eu lieu, déclarant que le moment était enfin venu. Davis a couru sur scène pour prendre une photo sur place, alors que Matlin l’a capturée sur son téléphone. Il a également plaisanté: « Avant d’être un célèbre acteur primé, j’achetais des vêtements chez Walmart, alors j’aimerais remercier notre sponsor Walmart – vous m’avez fourni tant de paires de chaussettes et de sous-vêtements au fil des ans, je j’apprécie beaucoup. »

Tournant son attention vers Matlin, Kotsur a déclaré que pendant des années, y compris après sa victoire aux Oscars pour Enfants d’un Dieu inférieur, « Marlee semblait être la seule actrice sourde au monde. Parfois, elle était l’actrice sourde symbolique. Marlee a fait face à la discrimination, aux barrières et à l’étroitesse d’esprit avec tant de patience, d’élégance et de grâce. Marlee n’a jamais abandonné », a-t-il déclaré, la remerciant de garder « mon espoir et l’espoir de la communauté sourde en vie ».

Matlin a rejoint Kotsur sur scène, reconnaissant qu’elle n’était plus seule après sa victoire aux Oscars le mois dernier. Hollywood, je ne pouvais pas rester assis là; Je devais faire du bruit, je devais collaborer et je devais faire bouger les choses par moi-même. Plus surtout, je eu pour parler dehors à propos ceux qui souhaité pour handicap moi et la communauté je représentée. » Cela a été confirmé récemment, a-t-elle déclaré, lors d’une rencontre avec le président Joe Biden à la Maison Blanche et en apprenant ses difficultés similaires avec la parole et le bégaiement.

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Troy Kotsur et Marlee Matlin
Michael Kovac/Getty Images pour le Hollywood Reporter

En repensant à CODALa victoire historique de la meilleure image, Matlin a décrit: «Comme c’était merveilleux que notre film ait vraiment brisé le mythe selon lequel personne ne voulait voir un film familial, sans effets spéciaux, ou une histoire de passage à l’âge adulte d’un jeune fille et sa famille sourde de la classe ouvrière. Avec sous-titres ouverts ! Merci [director] Sian [Heder] pour ça. Et que nous étions sur scène, les acteurs, le réalisateur, les producteurs et nos interprètes à la vue de tous, montrant que nous pouvions le faire. Cette inclusion, cette authenticité et cette accessibilité peuvent être divertissantes et réussies sur le plan créatif et commercial.

Elle a ajouté: « Il est difficile d’imaginer de nos jours des dirigeants qui auront la capacité de financer un film ou un studio qui peuvent donner le feu vert à un projet après ce que nous avons réussi, en disant: » Eh bien, comment pouvons-nous le faire?  » appelant ceux qui invoquent des excuses à ne pas embaucher de talents authentiquement sourds ou handicapés en raison de la prétendue difficulté à « comprendre ». Après l’écart de trois décennies entre elle et les victoires de Kotsur, elle a déclaré: «Je sais que cette fois, ce ne sera pas encore 35 ans. « Et en terminant, la star a déclaré à la foule: » Alors que je me tournais vers une génération précédente comme Linda Bove et Bernard Bragg qui m’ont inspiré, et comme Troy et Daniel ont dit que je les ai inspirés, nous espérons que vous pourrez nous considérer comme l’un des milliers d’artistes sourds ou handicapés pour vous inspirer à faire en sorte que l’avenir de la diversité, de l’équité, de l’inclusion, de l’accessibilité et de l’authenticité à Hollywood soit un succès.

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De gauche à droite : THR co-éditrice Elisabeth Rabishaw, THR directeur éditorial Nekesa Mumbi Moody et THR co-éditeur Victoria Gold
Stefanie Keenan/Getty Images pour le Hollywood Reporter

Elle a ajouté: « Il est difficile d’imaginer de nos jours des dirigeants qui auront la capacité de financer un film ou un studio qui peuvent donner le feu vert à un projet après ce que nous avons réussi, en disant: » Eh bien, comment pouvons-nous le faire?  » appelant ceux qui invoquent des excuses à ne pas embaucher de talents authentiquement sourds ou handicapés en raison de la prétendue difficulté à « comprendre ». Après l’écart de trois décennies entre elle et les victoires de Kotsur, elle a déclaré: «Je sais que cette fois, ce ne sera pas encore 35 ans. « Et en terminant, la star a déclaré à la foule: » Alors que je me tournais vers une génération précédente comme Linda Bove et Bernard Bragg qui m’ont inspiré, et comme Troy et Daniel ont dit que je les ai inspirés, nous espérons que vous pourrez nous considérer comme l’un des milliers d’artistes sourds ou handicapés pour vous inspirer à faire en sorte que l’avenir de la diversité, de l’équité, de l’inclusion, de l’accessibilité et de l’authenticité à Hollywood soit un succès.

Cet événement s’est déroulé dans le respect des directives locales en matière de santé et de sécurité. Pour en savoir plus THR Initiative « Raising Our Voices », cliquez ici.

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De gauche à droite : Bird Runningwater, Latasha Gillespie et Heather Rae
Michael Kovac/Getty Images pour le Hollywood Reporter

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