par
Evan Norris
publié il y a 2 jours / 993 Vues
Vous vous souvenez de ce jeu de plateforme et d’action NES à l’intrigue dure comme du cristal sur un ninja ? Non, pas celui-là. Je parle de L’ombre du ninjaLe classique culte à défilement latéral de Natsume de 1990. Bien qu’il ne soit pas aussi célèbre que Ninja Gaidenarrivé deux ans plus tôt et qui a donné le coup d’envoi d’une franchise qui a duré des décennies, L’ombre du ninja n’est pas sans charme. D’une part, il permet de jouer en coopération locale à deux joueurs. D’autre part, il expérimente des mécanismes intéressants : un système rudimentaire d’amélioration des armes qui offre une profondeur tactique et un mécanisme d’accrochage de plate-forme qui permet une conception de scène verticale impressionnante (pour l’époque). Toutes ces choses et bien plus encore sont présentes dans L’Ombre du Ninja – La renaissanceun remake affectueux des équipes de NatsumeAtari et Tengo Project.
Comme l’original de 1990, Renaître se déroule en 2029, dans un futur dystopique sombre. L’empereur maléfique Garuda a déployé ses serviteurs démoniaques pour prendre le contrôle de la mégapole de Laurasia. Seuls deux jeunes ninjas du clan Ryuha Shippu, Hayate et Kaede, ont la force et la volonté de repousser les envahisseurs.
Comme vous pouvez probablement le constater, l’histoire est une faible priorité dans Renaîtrecomme il y a 34 ans. Le remake suit les directives de la plupart des jeux d’action-plateforme de l’ère NES : montrer au joueur les méchants et les gentils, puis les pousser vers la porte. Et, pour être honnête, ça marche. Il y a une intro animée pour fixer les enjeux et une outro pour conclure. Ce n’est pas trop impressionnant mais c’est suffisant. Au final, le jeu est beaucoup plus axé sur les mécanismes de combat, la conception des niveaux, les combats de boss et la volonté de pousser le joueur à s’améliorer progressivement.
Jugé sur ces mesures, L’Ombre du Ninja – La renaissance représente une amélioration significative par rapport à la sortie NES de Natsume. C’est vraiment le remake idéal : il conserve l’esprit de l’original mais élève chaque élément de la production. Commençons par les mécanismes. La nouvelle version conserve les commandes d’attaque et de saut de base, ainsi que la possibilité de s’accrocher sous les plateformes, mais ajoute plusieurs nouveautés, notamment un tiret, un deuxième saut flottant et la possibilité de courir sur les murs. Le résultat final est une bien meilleure sensation de contrôle. Vous pouvez franchir les espaces plus facilement, interagir avec plus d’éléments de scène et improviser plus souvent.
Le seul inconvénient est une « adhérence » générale, faute d’un meilleur mot, à Hayate et Kaede. Il y a une légère sensation de résistance lors de la course, du saut, etc. Cela correspond certainement au jeu de 1990, qui était relativement lent et méthodique – un croisement entre Castlevania et Ninja Gaiden en termes de rythme — mais cela ajoute une légère lenteur à la campagne.
Heureusement, les deux ninjas de l’ombre ont à leur disposition de nombreuses armes différentes pour surmonter les frictions. Chaque personnage commence avec un katana à courte portée et un kusarigama à longue portée, ce dernier pouvant être tiré dans huit directions différentes. C’est déjà une amélioration par rapport au jeu NES, qui vous obligeait à choisir l’un ou l’autre. Ensuite, il existe des dizaines de types d’armes secondaires, allant des instruments japonais traditionnels comme le shuriken, le kunai et le kanabo, aux armements modernes comme les mini-guns, en passant par les lasers et les sabres futuristes. L’ombre du ninjavous n’avez pas besoin d’utiliser ces armes secondaires avant de pouvoir revenir à votre arme principale ; vous pouvez simplement basculer entre elles.
Cela pose cependant un problème : changer d’armes secondaires en temps réel, dans le feu de l’action, est une recette pour un désastre, surtout lorsque la marge d’erreur est si mince. Peut-être que NatsumeAtari et Tengo Project auraient dû mettre l’action en pause lors du changement d’objet, ou permettre aux armes et aux objets de soin d’être associés à d’autres boutons pour un déploiement rapide. Le système actuel est tout simplement trop lent et encombrant.
Tout aussi Renaître En plus d’étendre les mécanismes de mouvement et l’arsenal disponibles pour son duo héroïque de ninjas, il introduit des configurations de niveau bien supérieures dans lesquelles ils peuvent évoluer. Il y a six niveaux au total, avec plusieurs points de contrôle chacun, remplis d’ennemis grouillants, de dangers et d’épreuves de plate-forme. Hormis le quatrième niveau, qui est tout nouveau, chaque étape est une recréation de l’original. Cependant, les étapes ici sont beaucoup plus denses et plus complexes, et nécessitent une précision technique supplémentaire. Les espaces ouverts et vides de l’époque de la NES sont remplacés par de nouveaux ennemis, barrières ou plates-formes. Les ennemis de taille et de forme similaires apparaissent désormais sous des formes très différentes : les ninjas sous-marins sont désormais des créatures hybrides amphibies, les cyborgs bipèdes sont désormais des mechs de 6 mètres de haut portant des fusils à plasma de la taille d’un canoë, etc. Même les boss ont été retouchés. Le boss du tank à la fin de l’étape deux a un segment supplémentaire, et le boss de l’étape six a une nouvelle forme finale.
En parlant de boss, ils sont assez bons RenaîtreLes choses commencent fort, avec un boss arachnide robotique à la fin de la première étape et un char blindé remplissant l’écran à la fin de la deuxième étape, mais ensuite, les choses commencent à baisser en termes de créativité et d’excitation. Les boss humanoïdes semblent être les moins bien lotis. Dans l’ensemble, les combats de boss ne sont pas tout à fait à la hauteur des niveaux difficiles qui les précèdent.
Même si un combat contre un boss spécifique ne vous passionne pas, l’art qui l’entoure le fera. Renaître Non seulement le jeu est une énorme amélioration graphique par rapport à la version NES, mais grâce à un travail de sprite somptueux, des modèles et des animations détaillés, des arrière-plans époustouflants et des effets spéciaux accrocheurs, il s’agit de l’un des plus beaux jeux de plateforme d’action d’inspiration rétro de mémoire récente. C’est tout simplement époustouflant. Et il ne fait que s’améliorer lorsque la bande-son entraînante, composée par Hiroshi Iwatsuki et Iku Mizutani, est superposée. Avec beaucoup de guitare électrique et des rythmes entraînants, c’est un complément parfait à la vengeance et au chaos à l’écran.
Alors que Renaître Le jeu excelle dans les domaines artistique et musical, mais il est à la traîne en termes de contenu. Il n’y a que six niveaux dans le jeu, chacun d’entre eux devrait prendre environ 30 à 45 minutes en difficulté standard, en tenant compte des reprises et des reprises. Il existe désormais des moyens de prolonger le temps de jeu : vous pouvez parcourir le jeu en mode difficile, pour vraiment vous dépasser ; vous pouvez terminer la campagne avec un ami en coopération locale ; ou vous pouvez essayer le mode Time Attack pour chaque étape et publier vos meilleurs temps dans un classement en ligne. Pourtant, l’expérience de base est éphémère.
Sans surprise, ce qui prolonge le plus la durée de jeu est sa difficulté. Il s’agit d’un remake d’un jeu « difficile Nintendo », et il porte donc avec lui cette allure de la fin des années 80/début des années 90. Cela dit, même s’il y a quelques pics de difficulté frustrants (je vous regarde, niveau cinq), le jeu trouve un moyen de vous encourager à avancer tout en vous punissant en cas d’échec. Avec suffisamment de patience et de détermination, vous y arriverez. volonté terminer le jeu, au moins en difficulté normale. Que vous puissiez le faire sans continuer est une autre histoire.
L’ombre du ninja ne sera jamais aussi populaire que ses contemporains Ninja Gaidenmais peut-être que ce remake astucieux et respectueux l’aidera à gagner un peu plus de popularité. Il reprend ce qui était efficace et inventif dans l’original (améliorations des armes, conception de niveaux verticale et multijoueur local) et l’améliore considérablement avec de nouveaux mouvements, des armes supplémentaires, des conceptions de niveaux plus complexes et un travail de sprite somptueux. Seuls quelques petits défauts l’empêchent d’atteindre la grandeur : un système de changement d’armes encombrant, quelques combats de boss sans inspiration, une durée de fonctionnement courte et un pic de difficulté ici et là.
Cette critique est basée sur une copie numérique de Shadow of the Ninja – Reborn pour la PS5, fournie par l’éditeur.