L’homme d’oreiller de Martin McDonagh

Genre:

Grotesque ou comédie noire ?!

Qu’est-ce que le Grotesque ?
• Le Grotesque se situe entre le réel et le fantastique (non réel).
• Le Grotesque se situe à la fois entre être drôle et effrayant. (C’est un peu plus difficile à évaluer, car ce qui est drôle pour une personne est effrayant pour une autre, donc garder un peu d’ouverture d’esprit est utile)
De plus, le Grotesque contient souvent une sorte de fusion de l’humain avec l’animal, le végétal, la machine ou une autre combinaison. Ainsi, il pourrait s’agir d’une combinaison d’un homme et d’un chien, ou d’un chat avec une carotte, ou d’un oiseau et d’un crapaud.
L’exemple le plus simple que je puisse vous fournir dans la littérature est tiré de l’histoire La Métamorphose de Franz Kafka, qui raconte essentiellement l’histoire d’un homme qui se réveille un jour pour découvrir qu’il a été en quelque sorte transformé en un insecte de la taille d’une personne. .
Qu’est-ce que la comédie noire / noire ?
La comédie noire, également connue sous le nom d’humour noir ou de comédie noire, est un sous-genre de la comédie et de la satire où des sujets et des événements qui sont généralement traités sérieusement sont traités de manière satirique tout en étant décrits comme les événements négatifs qu’ils sont. Les cibles typiques sont la mort, le meurtre (de masse), le suicide, le chantage, la violence (domestique), la maladie, la folie, les handicaps, les catastrophes environnementales, la famine, la peur, la pédopornographie/abus, la toxicomanie, le viol, la castration, la guerre, le terrorisme, le racisme, le sexisme, l’homophobie, la bestialité et la coupe de lignes.
Black Comedy ne doit pas nécessairement impliquer la mort – tout ce qui est tragique peut être du fourrage pour Black Comedy. A Kafka Komedy est un sous-trope de Black Comedy dans lequel l’objet de l’humour est l’échec abject.
Lequel pensez-vous que c’est? une comédie noire ou un grotesque ????
d’ailleurs.. est-ce un genre grotesque ou est-ce juste un long métrage littéraire ?!

Pour quiconque ne connaît pas l’histoire, The Pillowman peut sembler un titre trompeur. L’homme aux oreillers est l’une des plus grandes histoires de Katurian, et c’est probablement la raison pour laquelle son frère a décidé de jouer à Dieu et de jouer avec la vie des enfants. Bien sûr, ce n’est pas l’idée principale de la série, mais cela joue un rôle très important. L’histoire parle d’un homme, un homme d’oreiller, dont le but dans la vie est d’aller vers des personnes qui souffrent et qui ont vécu des vies horribles, et de les réconforter. Il remonte ensuite le temps et retrouve les gens alors qu’ils sont encore des enfants, et il leur dit qu’à moins qu’ils ne mettent fin à leurs jours maintenant, ils mèneront une vie terrible et malheureuse. Ses intentions ne sont pas du tout malveillantes. D’une certaine manière, il sauve ces gens. En les convainquant de mourir alors qu’ils sont encore si jeunes, il les sauve de toutes ces années de tourments qui, il le sait, les conduiront au suicide plus tard dans la vie de toute façon.

Michal avait vécu une vie extrêmement traumatisante, ayant été torturé par ses parents pendant sept ans, puis les voyant être assassinés par son propre frère. Il a subi un traumatisme grave et s’est retrouvé avec un léger handicap mental. Pour cette raison, il est incapable de traiter correctement les histoires que Katurian lui lit. Lorsqu’il entend The Pillowman et entend parler de ces enfants qui vont forcément mener des vies horribles, il part du principe que TOUS les enfants vont mener des vies horribles et qu’il leur rend service en les tuant avant qu’ils ne commencent vraiment à souffrir.

Le spectacle se déroule dans un état totalitaire non spécifique, ce qui rend impossible la détermination de l’emplacement géographique, du climat ou de l’année. Les personnages sont à l’intérieur, confinés dans une cellule sans fenêtre, ce qui rend impossible de dire même l’heure de la journée. Comme nous n’avons pas de localisation précise, nous n’avons aucun moyen de connaître l’environnement économique, politique, social ou religieux. Nous avons un aperçu du passé de Katurian, mais ils ne mentionnent jamais une année ou un lieu.

Thème:

Le thème principal au centre de la pièce sombre anglo-irlandaise The Pillowman est les effets de la violence parentale.

En tant que sujet qui fait avancer l’intrigue, le personnage principal Katurian K. Katurian doit faire face aux souvenirs de son enfance perturbée et maltraitée par ses parents. L’effet d’un tel abus a abouti à ses œuvres en tant que conteur d’histoires macabres pour enfants. En conséquence, il fait maintenant face à l’interrogatoire abusif de la police d’un établissement totalitaire concernant les meurtres macabres soudains d’enfants de la région.

Outre Katurian, son frère Michal est également victime d’abus de la part de ses parents et de ceux de Katurian. De même, il subit également une enquête et montre également des signes de détresse psychologique. Ce qui est choquant, cependant, c’est que Michal est en effet coupable des meurtres d’enfants, ne laissant à Katurian d’autre choix que de tuer son frère d’une manière qui semble être une manière beaucoup plus miséricordieuse de mourir.

Face à la possibilité de voir son œuvre détruite s’il n’avoue pas, Katurian prend le risque et s’accuse des meurtres. Cela conduit au deuxième thème de la pièce, qui est la défense et la préservation de l’art même sous la pression d’un système répressif. Katurian préfère se faire assassiner plutôt que d’abandonner ses histoires. McDonagh met un accent particulier sur l’importance de ce thème, apportant avec lui une importance égale à l’atmosphère générale et au style de la pièce.

Martin McDonagh semble s’être inspiré de la grande tradition russe consistant à rendre ses personnages principaux totalement déplaisants et tragiquement comiquement réalistes.

personnages:

Katurian K. Katurian :
juste un gars qui écrit des histoires horribles. Probablement innocent de ce que la police l’accuse.
Katurian est un nom unique, mais il ressemble beaucoup à un nom de famille arménien, Khatchatourian, qui se traduit par « porteur de croix ». Katurian lui-même est porteur de croix car, même s’il ne survivra peut-être pas à la pièce, il doit vivre avec le fait que ses histoires ont inspiré la mort de trois enfants innocents. Katurian a été entraîné là-dedans malgré son innocence dans l’affaire.

Au début de la pièce, Katurian ne sait pas pourquoi il est en détention. Il croit qu’il est simplement là pour aider la police dans son enquête et qu’il n’est en aucun cas coupable de quoi que ce soit. À la fin, Katurian se sent perdu et vaincu. Son frère a avoué avoir tué des enfants innocents et a dit que c’était parce que Katurian le lui avait dit, il se rend compte qu’il n’y a pas d’échappatoire pour lui. Il sait que quoi qu’il fasse, il va mourir et la police va détruire tout son travail.

Michal :
Nous ne rencontrons Michal qu’à l’acte 2, mais au début de l’acte 2, il est détenu dans la cellule de prison à côté de la salle d’interrogatoire où Katurian est interrogé. Il sait qu’il a tué ces enfants, mais ne se rend pas compte qu’il devrait se sentir coupable à ce sujet. Des années de torture l’ont laissé au ralenti, il ne comprend donc pas la gravité de ses actes et ne ressent aucune sympathie. Son rôle se termine avec Katurian qui l’étouffe dans son sommeil, mais à ce moment-là, il ne se sent toujours pas vraiment mal à propos de ce qu’il a fait. Il a expliqué à Katurian qu’il n’avait tué les enfants que pour voir à quel point ses histoires étaient farfelues, et qu’il ne s’était jamais excusé ni exprimé de sympathie.

Détective Ariel : prétend être « le méchant flic » au début, mais se transforme en flic plus « sympathique » à la fin. Un flic totalitaire et dictatorial et le pendant de Tupolski. Plus un tortionnaire physique qu’un tortionnaire verbal.

Détective Tupolski : Un enquêteur, moins violent et agressif, mais très insensible. Un homologue du détective Ariel, l’un des flics totalitaires et dictatoriaux qui dominent Katurian et Michal. Tupolski est « le bon flic » au début, mais en étant un bon flic, il n’épargne aucun sentiment. Plus tortionnaire verbal que tortionnaire physique.

Martin McDonagh utilise fréquemment ce binaire classique dans sa pièce – en fait, toute la pièce semble dépendre de la contradiction du bien et du mal.
L’un des premiers (et les plus basiques) exemples de ce binaire vient de la représentation du stéréotype bon flic/mauvais flic. On nous présente tout de suite ce duo et on comprend tout de suite leurs rôles dans la pièce. Bien que ces personnages ne soient pas aussi profondément développés que Katurian et Michal, Tupolski et Ariel (respectivement bons et mauvais) sont sans aucun doute importants pour l’histoire globale.

Michal est d’abord perçu comme un personnage bon et innocent : il coopère avec la police et semble incapable des atrocités qu’il finit par avouer. Cependant, Michal doit finalement être considéré comme mauvais, comme la plupart des tueurs d’enfants en série. Encore une fois, grâce au développement du personnage, McDonagh brouille les frontières entre le bien et le mal et déconstruit le binaire présent tout au long de la pièce.

Références : 1. L’homme aux oreillers – Martin McDonagh
2. Guide d’étude pour The Pillowman via gradesaver.com
3. L’homme d’oreiller via Enotes.com