Peu de jeux ont une identité sonore aussi bien définie que celle de Konami Engrenage en métal solide séries. Des pings radio Codec aux tonalités d’alerte de garde et aux fusillades explosives qui s’ensuivent, un seul son peut transporter les joueurs vers le complexe militaire de mauvaise humeur de Shadow Moses Island. Bien que daté selon les normes d’aujourd’hui, Engrenage en métal solide représente un changement radical dans la conception du jeu qui unifie des bruits abstraits de « jeu vidéo » et des sons très réalistes pour immerger les joueurs.
Il existe de nombreux facteurs en jeu qui aident les aventures modernes de Solid Snake à se démarquer d’une foule de concurrents et d’imitateurs. Contrairement aux petites équipes et aux développeurs sonores solo qui ont apporté la conception sonore de Sonic l’hérisson et LA légende de Zelda vivre, MSG mettait en vedette toute une équipe de concepteurs SFX. Ces héros méconnus de l’immersion audio et de la rétroaction incluent Takanari Ishiyama, Ryoji Makimura, Kazuki Muraoka et Derek Vanderhorst, unis par les conseils du luminaire du jeu et concepteur auteur Hideo Kojima.
Les sons du silence
Engrenage en métal solide fait beaucoup de bruit pour un jeu sur la furtivité, mais chaque son a une personnalité derrière lui. Alors que les jeux modernes s’efforcent d’atteindre une sorte de photo-réalisme sonore, MSG représente l’une des premières approches hyperréalistes de la conception sonore. Chaque bruit est amplifié pour être plus grand que nature. Les pas de Snake, par exemple, sont délibérément plus forts que ce à quoi on pourrait s’attendre d’un super espion afin que les joueurs puissent savoir comment des choses comme les sons de mouvement affecteront les gardes en patrouille, dont l’IA rudimentaire peut reconnaître et enquêter sur les bruits.
Même si l’évitement des conflits est le nom du jeu, MSG‘ Le paysage sonore brille le plus lorsque les approches furtives s’effondrent. Le bruit d’alerte qui retentit lorsque les gardes repèrent Snake, associé à un point d’exclamation rouge, est l’un des SFX les plus emblématiques du jeu. Comme le La légende de Zelda’s puzzle résolu effet sonore, cette tonalité d’alerte donne une «forme» de concept abstrait via le son. Les balles sont extrêmement bruyantes par rapport aux bruits sournois, et les explosions sont suffisamment explosives. Le cri de mort de Snake (et les cris d’inquiétude ultérieurs de ses maîtres) sont délibérément exagérés et désespérés. Tous ces éléments se combinent pour donner l’impression d’être découvert comme un développement vraiment désastreux. Le bruit est une voie rapide vers la mort dans Engrenage en métal solide.
Chaîne hi-fi à l’ancienne
Bien qu’il ne soit pas à la hauteur du moteur Tempest avancé de la PlayStation 5, l’unité de traitement du son dédiée de la PlayStation d’origine offrait des capacités impressionnantes chères à de nombreux audiophiles. La PlayStation d’origine utilisait le SPU SCPH-1001, qui possède jusqu’à 24 canaux audio et un taux d’échantillonnage de 44,1 kilohertz, ce qui signifie que la console était capable de produire environ 44 100 par seconde ; bien loin de la puce sonore 24,576 mégahertz du S-SMP de la Super Nintendo, également développée par Sony.
Le SPU de la PlayStation est capable de restituer une cacophonie de bruits simultanément – ce qui Engrenage en métal solide utilise à bon escient lorsque le gameplay furtif de Snake devient chaud. En l’espace d’une seconde, les joueurs peuvent entendre les gardes alertés de leur présence et échanger des coups de feu avec les ennemis (chaque arme ayant des sons distincts), enterrant efficacement les sons plus silencieux comme les pas et le bruit ambiant.
Un autre aspect intéressant de MSG la conception sonore est la façon dont les sons interagissent avec le récit dans l’univers du jeu. Lors de l’ouverture du jeu, le colonel explique que l’écouteur radio Codec de Snake stimule directement les os de son oreille, c’est pourquoi la sonnerie emblématique du communicateur n’alerte pas les gardes à proximité. Outre sa sonnerie familière, le codec est joliment accentué avec des sons pour les haut-parleurs qui se règlent et se déconnectent et des interférences occasionnelles. À mesure que les sons du jeu approchent du réalisme, davantage d’informations supplémentaires sont nécessaires pour tenir compte de la présence (ou de l’absence) de certains bruits, ce qui conduit à une expérience non seulement agréable et dynamique, mais également cohérente sur le plan narratif.
En parlant de cohésion, comme Le Llégende de Zelda, Engrenage en métal solide a tenu bon certains effets sonores d’un jeu à l’autre, établissant une identité audio unique dans toute la franchise. Tandis que Metal Gear solide 6 ne verra peut-être jamais la lumière du jour, réacclimater les joueurs au gameplay d’action furtif de la série serait un jeu d’enfant. La tonalité d’alerte d’un seul garde déclenché suffira à faire Engrenage en métal solide les joueurs ont l’impression d’être rentrés chez eux.
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