L’exposition Variety Gotham Week 2023 a débuté jeudi à New York avec une série de panels axés sur la diversité et l’inclusion.
Le premier panel de la journée était « Deep Dive : The Inclusion List » avec l’USC Annenberg Inclusion Initiative en collaboration avec la Fondation Adobe. Parmi les panélistes figuraient le Dr Stacy L. Smith, fondatrice de l’Annenberg Inclusion Initiative, la productrice de « Nomadland » Mollye Asher et Amy White, responsable mondiale de la responsabilité sociale d’entreprise chez Adobe et directrice exécutive de l’Adobe Foundation Annenberg Inclusion Initiative. La Dre Katherine Pieper, directrice de programme à l’Annenberg Inclusion Initiative, a servi de modératrice.
Le Dr Smith a commencé en discutant des conclusions de la dernière étude de recherche de l’Initiative, qui, selon elle, a révélé que « les femmes de couleur, à l’échelle internationale, gagnent plus d’argent que les hommes blancs au box-office. Ce n’est pas une différence significative, mais c’est la seule différence. Elle a également déclaré que les meilleurs films de l’étude en termes d’inclusion devant et derrière la caméra étaient « » La Femme Roi « , » L’Adieu » et » Zola « , tous réalisés par et mettant en vedette des femmes de couleur.
Après cela, il y a eu le panel « L’action positive et l’état de la DEI dans le domaine documentaire » avec le Center for Asian American Media (CAAM) et le Asian American Documentary Network. Donald Young, directeur des programmes du CAAM, a servi de modérateur. Les panélistes étaient : Mridu Chandra, réalisateur et producteur de films documentaires et de fiction ; Bethany Li, directrice juridique du Asian American Legal Defence and Education Fund ; et Chi-hui Yang, responsable de programme principal à la Fondation Ford.
Au sujet de l’action positive, Yang a déclaré qu’il est important que tous les cinéastes comprennent que « ce qui se passe ici, c’est qu’il y a une bataille autour des récits. «Le discours social sur un jeu à somme nulle, sur le principe du ‘Il n’y a pas assez de parts dans le gâteau pour tout le monde’ est gagnant. Cette idée selon laquelle « si j’avance, c’est à vos dépens ». Je pense que c’est profondément ancré au cœur de l’Amérique.
Chandra a ajouté qu’elle ne voulait pas que les cinéastes américains d’origine asiatique se « nichent » en racontant des histoires de sous-représentation. « Nous devrions raconter l’histoire de l’Amérique et de l’Amérique dominante », a-t-elle déclaré. « On dirait que c’est la deuxième étape, mais tout cela doit se produire en même temps. »
Le troisième panel était « L’inclusion du handicap dans le processus de réalisation » avec ReelAbilities Film Festival : New York. L’acteur Matthew Jeffers, qui est une petite personne, et la scénariste/réalisatrice Elizabeth Sargent étaient les panélistes, avec Isaac Zablocki, directeur des programmes cinématographiques au Marlene Meyerson JCC Manhattan, comme modérateur. Garrett Zuercher, un acteur et réalisateur sourd, devait également faire partie du panel. Cependant, Zuercher a été contraint d’abandonner après que l’interprète ASL embauché par l’Expo n’a pas pu être présent.
« Vous devez comprendre que c’est le sujet de ce panel », a déclaré Zablocki à propos de l’absence de Zuercher. Zablocki a ensuite interrogé les deux autres panélistes sur leur propre expérience du manque d’accès dans les productions sur lesquelles ils ont travaillé.
Jeffers a déclaré que ses obstacles étaient en grande partie internes plutôt qu’externes, la plupart des personnes avec lesquelles il a travaillé au cours de sa carrière d’acteur faisant des efforts pour l’accommoder.
« Je dirai que c’est plus un défi pour moi de m’exprimer davantage sur les plateaux, car nous nous abordons tous avec l’esprit plus ouvert que jamais auparavant, ce qui est évidemment formidable. Cela étant dit, je dirai que j’ai été vraiment très satisfait de mon expérience avec les décors sur lesquels j’ai travaillé.
Sargent a parlé de son court métrage « Take Me Home », qui met en vedette la vraie sœur de Sargent, Anna, et sa mère. Le film raconte l’histoire d’une femme handicapée cognitive et de son ex-sœur alors qu’elles font face à la mort de leur mère. Anna a vraiment un handicap cognitif, et Sargent a déclaré qu’elle s’était assurée d’inclure sa sœur dans le processus et de « la laisser vraiment diriger l’écriture du film ».
Jeffers et Sargent ont tous deux convenu qu’ils ne voulaient pas voir des films uniquement axés sur le handicap d’une personne, mais plutôt des films sur les personnes handicapées qui traitaient de l’expérience humaine.
«Je suis plus enthousiasmé par les contenus qui ne mettent pas l’accent sur le handicap en tant qu’existence solitaire, comme ‘C’est l’histoire d’un homme aveugle’», a déclaré Sargent. « C’est juste que ces histoires ne m’intéressent pas. Franchement, je m’intéresse aux histoires de cet homme aveugle qui se trouve être aveugle mais qui est en train de nouer une relation ou qui veut essayer de devenir le meilleur metteur en scène de théâtre de New York. Les gens ne se promènent pas sous les projecteurs en disant : « Laissez-moi vous raconter mon existence. »
Les autres panels de la journée étaient : « Held in Care : Healing and Harm Reductionist Practice for Documentary Participants and Audience » avec Brown Girls Doc Mafia ; « Comment soutenons-nous notre communauté de créateurs : séance d’écoute des communautés en expansion » avec le programme des communautés en expansion du Gotham Film & Media Institute ; et « Plaidoyer pour le cinéaste indépendant à travers la communauté » avec Brown Girls Doc Mafia, l’Islamic Scholarship Fund, Minorities in Film et la New Orleans Film Society.
L’exposition Variety Gotham Week 2023 se poursuit le 5 octobre avec le thème de la « Journée de l’avancement de carrière ».