En 2009, l’utilisation par James Cameron de la technologie de capture de performances a choqué l’industrie avec sa capacité avancée à transformer les acteurs en êtres entièrement nouveaux. Sa suite, « Avatar : la voie de l’eau », pousse ce pari un peu plus loin sur de nombreux fronts.
Sigourney Weaver, qui a joué la chercheuse humaine Dr Grace Augustine dans le premier film, incarne maintenant l’adolescente Na »vi Kiri, la fille adoptive de Jake Sully (Sam Worthington) et Neyitri (Zoe Saldaña); la famille interagit avec une espèce géante ressemblant à une baleine appelée tulkun, également jouée par des acteurs; et Stephen Lang, en tant que méchant humain, le colonel Miles Quaritch, est maintenant lui-même né en tant qu’avatar.
Inutile de dire qu’il y a beaucoup plus de captures de performances cette fois-ci, et le réalisateur a fait monter les enchères en demandant à ses acteurs de se produire sous l’eau pour de nombreuses scènes clés. Pourtant, même l’eau de cette suite « Avatar » est générée par ordinateur, et elle est à nouveau entourée par les textures colorées de Pandora, une planète extraterrestre créée à partir de zéro. Seuls les interprètes au visage bleu – et le visage humain occasionnel sans inhibition – s’étendent de la réalité.
C’était beaucoup demander à ses acteurs, mais beaucoup d’entre eux avaient déjà vécu cela auparavant. « Nous avons démarré en courant, comme vous devez le faire avec les trucs de Jim », a déclaré Weaver, lors d’une conversation avec Worthington pour la série Awards Spotlight d’IndieWire. « Il faut littéralement franchir le pas. Je pense que tout le monde est allé beaucoup plus loin qu’il ne le pensait.
Les acteurs n’ont pas tardé à dissiper l’idée que la technologie surpassait en quelque sorte leurs compétences. « Je ne pense pas que la capture de performance remplace le jeu d’acteur », a déclaré Worthington. « Les acteurs ne devraient pas en avoir peur. En fait, cela ouvre simplement plus de possibilités de personnages que vous pouvez jouer. C’est notre travail, d’entrer dans d’autres personnages, qu’il s’agisse d’un marine qui conduit maintenant un corps extraterrestre de neuf pieds de haut ou d’un enfant de 14 ans, ou d’une baleine.
Weaver a accepté. « Il y a tous ces mythes qui font peur aux acteurs », a-t-elle déclaré. « Si quoi que ce soit, cette expérience me fait réaliser qu’ils ont plus que jamais besoin de nous. Nous n’exprimons pas ces personnages. Nous n’animons pas ces personnages. Nous sommes l’âme de ces personnages – et c’est ce que cette technologie capte.
L’actrice de 72 ans a passé beaucoup de temps à observer les manières des adolescentes pour façonner sa performance. « J’ai eu le temps de faire beaucoup de recherches, d’observations, de dénicher ma propre fille de 14 ans », a-t-elle déclaré. « Je devais partir sur le côté tous les jours et laisser Kiri prendre le relais et laisser mon moi plus âgé derrière moi. »
Worthington hocha la tête. « J’ai cédé à tout ce que Sigourney me donnait », a-t-il déclaré. « Je n’avais aucun jugement du tout. Pour moi, elle était Kiri. Que ce soit en mo-cap ou quelqu’un en prothèse, si un acteur vous apporte un personnage parfaitement défini, cela rend le travail beaucoup plus facile.
Tisserand sourit. « Je dois dire, Sam, » dit-elle, « Ça a été tellement merveilleux d’être ta fille. » (Worthington était lui-même en mode parent lors de leur conversation IndieWire, participant à l’appel Zoom par téléphone tout en errant dans Manhattan avec ses deux enfants.)
Variété via Getty Images
Weaver a déclaré qu’elle s’était également émerveillée du combat sous-marin prolongé de Worthington avec Lang à l’apogée du film, sachant dans quelles conditions ils devaient le tourner. « Ce combat que vous avez avec Steven dure si longtemps, et je suis sûr que vous avez dû divisez-le en beaucoup de battements », a-t-elle déclaré. «Mais comment vous avez gardé la continuité de cela et où se trouverait votre respiration – c’est juste une séquence tellement incroyable. Et puis ça dure encore plus longtemps !
Worthington a reconnu que la chorégraphie de combat avait ses risques, y compris un moment où il a dû saisir Lang dans un étranglement. « Le réalisme que vous essayez de faire passer signifie qu’il pourrait mourir », a déclaré Worthington. « Il y a un élément de communication qui s’éteint parce que vous ne pouvez pas parler. Vous devez compter sur les responsables de la sécurité et sur Jim sur les moniteurs et vous devez compter les uns sur les autres. L’apnée disparaît en quelque sorte. Faire confiance à la technique d’apnée était facile.
Weaver a déclaré qu’elle se sentait en sécurité sur les scènes sous-marines, qui comprenaient la plongée libre et l’apnée à gogo, en raison des propres expériences de Cameron en tant que plongeur et explorateur sous-marin. « Heureusement, Jim est à moitié phoque, donc quoi qu’il fasse dans l’eau, je sais que ça va marcher », a-t-elle déclaré. «Il ne nous aurait pas préparés et entraînés si cela ne signifiait pas beaucoup pour lui de rendre cela aussi réel, solide et nôtre. Chaque jour, le défi était différent et parfois les défis étaient plus difficiles que d’habitude. Nous ne regardions pas par-dessus notre épaule en pensant : ‘Est-ce que ça va marcher ?’ »
Elle a ajouté que la capacité de traiter de telles conditions inhabituelles provenait d’années d’expériences bien au-delà du domaine des efforts de capture de performances. « Ces images sont exigeantes d’une manière différente », a-t-elle déclaré. « C’est pourquoi ils ont besoin de si bons acteurs pour prendre vie. Vous devez vraiment venir avec votre travail prêt à partir lorsque vous êtes dans une situation comme celle-ci. Sinon, ça va juste trop vite, et vous ne passerez pas un bon moment.
Regardez l’interview complète ci-dessus. « Avatar : la voie de l’eau » est maintenant en salles.
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