Les résurrections matriciellesLe retour de Lana Wachowski dans l’univers de Matrix près de 18 ans après la conclusion de la trilogie originale, est revenu en streaming sur HBO Max cette semaine après sa première en décembre dernier.
En 2003, les Wachowski ont créé ce qui reste à ce jour l’un des projets de narration multimédia les plus ambitieux tentés dans le cinéma grand public : un univers interconnecté de bandes dessinées, de jeux vidéo et d’anime conçu pour être publié et regardé pendant et après les six mois. fenêtre de sortie entre 2003 La matrice rechargée et 2003 Les révolutions matricielles.
Si certains titres, notamment le jeu vidéo de 2003 Entrez dans la matrice et le MMO 2005 La matrice en lignesont devenus plus difficiles à trouver ou ont été purement et simplement interrompus – rendant ainsi impossible de vivre l’histoire originale comme prévu – l’anthologie d’anime de 2003 L’animatrice reste à la fois largement disponible (streaming sur HBO Max) et très plébiscité par les fans de la franchise et les passionnés d’animation. Produit par les Wachowski et bénéficiant des talents inimitables de réalisateurs tels que Mahiro Maeda, Shinichirō Watanabe, Yoshiaki Kawajiri, et bien d’autres, L’animatrice règne en maître en tant qu’idéal platonique de ce que l’on voudrait d’un autre lien d’anthologie de franchise de son acabit.
En l’honneur de l’arrivée de la dernière entrée Matrix sur le streaming, revenons sur l’une des pierres angulaires durables du projet multimédia Matrix et décomposons comment chaque court métrage est lié au mythe plus large de la série et ce qu’il contribue à l’univers. dans son ensemble.
Vol final de l’Osiris
Image : Square Pictures/Warner Bros. Home Entertainment
Ce que c’est: Réalisé par l’animateur d’effets visuels Andy Jones (Avatar) et produit par Square Pictures, Vol final de l’Osiris dépeint la découverte d’une armée massive de machines par un équipage d’aéroglisseurs de la résistance et leur ultime effort pour avertir la ville humaine de Sion de son attaque imminente.
Comment cela se rapporte à la matrice originale : Vol final de l’Osiris est une préquelle directe de 2003 La matrice rechargée et le jeu vidéo de 2003 Entrez dans la matriceoffrant des détails sur un événement important qui se déroule entre les événements du film Matrix original et ses suites cinématographiques.
Ce qu’il ajoute à la matrice : Des combats de dojo plus cool et sexy ; des calmars mécaniques plus terrifiants; et des acrobaties et un parkour plus spectaculaires, rendus dans le même style d’animation troublant adjacent à la vallée de 2001 Final Fantasy : Les esprits intérieurs.
La Seconde Renaissance (Parties I et II)
Image : Studio 4°C/Warner Bros. Home Entertainment
Ce que c’est: Réalisé par Mahiro Maeda (Sous-marin bleu n ° 6, Gankutsuou : Le Comte de Monte Cristo), La deuxième Renaissance raconte l’histoire des débuts de la Guerre Homme-Machine, de la fin de l’âge d’or de l’intelligence artificielle à la création de la Matrice.
Comment cela se rapporte à la matrice originale : Écrit par les Wachowski et partiellement basé sur la bande dessinée Web de 1999 Bits et éléments d’information, La deuxième Renaissance est la préquelle canonique de la trilogie Matrix originale.
Ce qu’il ajoute à la matrice : Beaucoup, en fait ! Avant ce film, le public le plus proche d’une explication des origines de Matrix était le discours de Morpheus « Desert of the Real » de La matrice. Contrairement à la prise de Morpheus, cependant, La deuxième Renaissance ne peint pas du tout l’humanité sous un jour flatteur, évoquant des parallèles avec de multiples atrocités historiques pour dépeindre la cruauté que les humains ont infligée à leurs créations Machine. La deuxième partie explore ensuite les tentatives déjouées des Machines de coexister pacifiquement avec leurs créateurs, la création du linceul de nanite qui couvrait la planète dans l’obscurité perpétuelle et la création ultime de la Matrice par les Machines par nécessité existentielle.
Le cadrage du court métrage, celui d’un programme d’archives de Sion guidant le spectateur à travers une simulation historique, implique que certains membres de Sion – contrairement à ce que d’autres pourraient croire – sont en fait conscients des véritables origines de la guerre homme-machine, et ont choisi de cacher cette vérité pour ne pas saper le moral de la résistance humaine.
Histoire d’enfant
Image : Studio 4°C/Warner Bros. Home Entertainment
Ce que c’est: Réalisé par Shinichiro Watanabe (Cowboy Bebop, Samouraï Champloo), Histoire d’enfant suit un adolescent qui découvre la matrice et entre dans le monde réel par des moyens surprenants, quoique fatalement tragiques.
Comment cela se rapporte à la matrice originale : Écrit par les Wachowski, Histoire d’enfant dépeint l’origine de Kid, un personnage secondaire dans La matrice rechargée et Les révolutions matricielles qui continuerait à jouer un rôle important dans la défense humaine de Sion alors qu’il était attaqué par l’armée de la machine. Il présente également une brève apparition vocale de Keanu Reeves et Carrie-Anne Moss en tant que Neo et Trinity.
Ce qu’il ajoute à la matrice : En plus d’être sans doute le court métrage le plus macabre de tout Animatrice anthologie, Histoire d’enfant introduit le concept d ‘«auto-substantiation»: la capacité de sortir de la matrice sans utiliser de pilule rouge grâce à la seule volonté. Bien qu’il ne soit pas expliqué en détail, un phénomène similaire est mentionné par Morphée dans La matrice en discutant de la légende du premier fondateur de Sion, qui s’est libéré sans aide extérieure.
Programme
Image: Madhouse / Warner Bros. Divertissement à domicile
Ce que c’est: Réalisé par Yoshiaki Kawajiri (Parchemin ninja, Vampire Hunter D: Soif de sang), Program raconte l’histoire de Cis et Duo, deux membres de la résistance humaine qui s’affrontent dans une simulation d’entraînement inspirée du Japon ancien. Lorsqu’une terrible révélation est révélée, les deux sont obligés de se battre jusqu’à la mort.
Comment cela se rapporte à la matrice originale : Aucun lien direct avec le reste de la franchise Matrix.
Ce qu’il ajoute à la matrice : Parchemin ninja était l’un des films d’animation cités par The Wachowskis comme une source d’inspiration principale derrière le film Matrix original, aux côtés de 1988 Akira et 1995 Fantôme dans la coquille. Ici, Kawajiri prend le même jeu d’épée cinétique et l’esthétique japonaise féodale de ce film et le transplante dans le monde de la matrice avec un effet stellaire, livrant un duel palpitant qui s’intensifie progressivement avec une grâce et une férocité wuxia.
Record du monde
Image: Madhouse / Warner Bros. Divertissement à domicile
Qu’est-ce que c’est: Réalisé par Takeshi Koike (Ligne rouge), Record du monde raconte l’histoire de Dan Davis, un athlète américain en disgrâce dont la tentative d’établir le record du monde du sprint de 100 mètres l’amène au bord de la prise de conscience de la matrice.
Comment cela se rapporte à la matrice originale : Aucun lien direct avec le reste de la franchise Matrix.
Ce qu’il ajoute à la matrice : Record du monde touche au même concept d’« auto-substantiation » abordé dans le livre de Shinichirō Watanabe Histoire d’enfant. Bien que cela soit intéressant en soi, le véritable attrait de ce court métrage réside dans ses visuels. Koike est un superbe animateur avec un style distinctif qui évoque la comparaison avec la flamboyance esthétique des bandes dessinées franco-belges, les conceptions de personnages exagérées de son contemporain Peter Chung et l’esthétique austère et lourde de la silhouette de Frank Miller. Ville du péché.
Record du mondeLa force de est de transformer le spectacle de l’épuisement physique en un drame grandiose, avec des spasmes musculaires et de minces geysers de sang qui éclatent alors que Dan arrive à un cheveu de la ligne d’arrivée. À bien des égards, cela ressemble à un hommage indirect au précédent court métrage de son ancien mentor Yoshiaki Kawajiri pour l’anthologie d’anime de 1987. Néo Tokyo, assez ironiquement intitulé « Running Man ». À la fin, Record du monde lui-même équivaut à une autre histoire tragique mais émouvante de persévérance face à des chances impossibles, le genre d’histoire qui parle au cœur des thèmes et des idées de base derrière la série Matrix.
Au-delà
Image : Studio 4°C/Warner Bros. Home Entertainment
Ce que c’est: Réalisé par l’animateur Kōji Morimoto (Souvenirs, Akira), Au-delà suit l’histoire d’une adolescente dont la recherche de son chat disparu la mène dans un bâtiment abandonné « hanté » par des phénomènes étranges et inexplicables.
Comment cela se rapporte à la matrice originale : Aucun lien direct avec le reste de la franchise Matrix.
Ce qu’il ajoute à la matrice : L’explication dans l’univers des phénomènes surnaturels en tant que « problèmes » dans Matrix remonte au film original et a ensuite été développée en 2003. La matrice rechargée. Le court métrage de Morimoto explore ce concept, ainsi qu’une alternative au phénomène de déjà vu, du point de vue involontaire d’un groupe d’adolescents exubérants. Au-delà réutilise les éléments centraux de The Matrix au service d’une histoire qui touche aux possibilités imaginatives de l’enfance et à la mélancolie de voir un endroit qui signifiait tant pour vous dans votre jeunesse être démoli et rasé pour construire un autre parking identique.
Une histoire de détective
Image : Studio 4°C/Warner Bros. Home Entertainment
Qu’est-ce que c’est: Le deuxième court métrage d’anthologie de Shinichirō Watanabe suit l’histoire d’un détective privé dont la recherche d’un mystérieux hacker le conduira à s’interroger sur la nature même de sa réalité.
Comment cela se rapporte à la matrice originale : Situé dans une version de Matrix entièrement indépendante de celle entrevu dans la trilogie Matrix, Une histoire de détective présente néanmoins un camée proéminent de Trinity.
Ce qu’il ajoute à la matrice : Alors que l’intrigue de Une histoire de détective n’a aucun lien direct avec le reste de la franchise Matrix, le court métrage se distingue sans doute comme l’un des plus distinctifs visuellement de l’anthologie, avec des visuels granuleux et monochromes; technologie analogique adjacente au steampunk ; et une partition étrange et noire du compositeur de la trilogie Matrix Don Davis. Ce sont ces visuels, et en particulier l’apparition de Trinity, ce geste vers une possibilité alléchante que la matrice telle qu’elle est vue dans la trilogie originale et celle vue dans ce court métrage – ou d’ailleurs, quelconque du Animatrice shorts – ne sont en fait rien d’autre qu’une poignée d’un nombre incalculable de Matrices fonctionnant simultanément les unes à côté des autres.
Matriculé
Image : DNA Productions/Warner Bros. Home Entertainment
Ce que c’est: Réalisé parPeter Chung (Flux d’éon), Matriculé suit un groupe de rebelles humains hors sol qui tentent d’utiliser une «matrice» de leur propre conception pour convertir une sentinelle machine ennemie à leur cause.
Comment cela se rapporte à la matrice originale : Aucun lien direct avec le reste de la franchise Matrix.
Ce qu’il ajoute à la matrice : Le concept d’une matrice créée par l’homme est fascinant. Nous avons vu des simulations d’entraînement, telles que le test de saut et le dojo de combat où Neo a combattu Morpheus dans le film Matrix original, mais une matrice créée spécifiquement pour les machines à l’esprit pour naviguer et interagir avec est unique à Matriculé. Loin de l’hyperréalité stérile de la Matrice que nous connaissons dans les films, la Matrice aperçue ici est un labyrinthe de délices terrestres composé de textures fractales pulsées, de masses organiques se tordant et de dimensions hallucinatoires.