Entrer L’homme gris. Le nouveau thriller d’espionnage vedette de Netflix – apparemment le streamer le plus cher à ce jour avec un budget de 200 millions de dollars – est lancé sur nos écrans à partir du vendredi 22 juillet. Dirigé par les réalisateurs d’Avengers: Endgame Joe et Anthony Russo, la dernière version de Netflix voit Sierra de Ryan Gosling Six sont en fuite contre l’ancien agent corrompu et calculateur de la CIA Lloyd Hansen (Chris Evans) après qu’un complot menace de divulguer les sales secrets de l’agence.
Avant la sortie de The Grey Man, nous nous sommes assis avec Joe et Anthony Russo à Londres pour disséquer l’acteur à gros budget. De sa collaboration avec Ana de Armas (encore une fois en tant que héros d’action après sa performance époustouflante dans Pas le temps de mourir), se séparant de James Bond, et le potentiel pour The Grey Man d’être une franchise à long terme, nous avons canalisé notre Six intérieur et couvert toutes nos bases.
Plus pertinemment, The Grey Man est aussi un écho plus sombre et plus opportun d’une autre des œuvres des Russo : Capitaine Amérique: Le Soldat de l’Hiver. Comme le souligne Joe Russo dans notre interview, le virage méchant de Chris Evans ressemble à un miroir sombre de mouvements alarmants du monde réel, et les réalisateurs n’hésitent pas à exprimer leurs réflexions sur la politique du film – et pourquoi L’homme gris ne serait tout simplement pas la même chose dans un studio de cinéma traditionnel.
Cette interview a été modifiée pour plus de longueur et de clarté.
GamesRadar +: On a beaucoup parlé de ce film le plus cher de Netflix à ce jour. Avec ce genre d’argent et la marge de manœuvre créative de Netflix, qu’avez-vous pu réaliser que vous n’auriez peut-être pas pu faire ?
Joe Russo : Ce film est une IP originale. Ce n’est pas préexistant; ce sont de nouveaux personnages [and] un nouveau monde. C’est risqué pour les studios. Les studios sont dans un mode plus conservateur. Beaucoup d’entre eux sont en mode de gestion IP. Il y a un certain prix qu’ils vous donneront pour expérimenter quelque chose de nouveau.
Ils sont intéressés par la propriété intellectuelle originale d’une manière que certains autres studios ne le sont peut-être pas pour le moment – et à un prix plus élevé, ce qui nous a permis d’exécuter de nombreuses séquences d’action dans le film. Cela aurait été un film plus petit dans un studio différent.
Anthony Rousso : Il faudrait probablement éliminer une partie du film, peut-être abréger quelque part.
Vous venez d’un style de budget plus petit sur des choses comme le développement communautaire et arrêté. Trouver des solutions créatives vous manque-t-il alors que vous n’aviez pas le budget ? Ou avez-vous reporté cela avec vous?
Anthony Rousso : Nous aimons ça. Nous avons commencé comme cinéastes indépendants sans budget. C’est en gros comme ça que nous avons appris à faire des films – devoir trouver des solutions créatives. C’est une grande partie du cinéma.
Le plus drôle, c’est que peu importe combien d’argent vous avez, vous finissez par manquer d’argent. Il y a donc des limites, même au niveau budgétaire le plus élevé. C’est une grande partie de notre processus. Notre processus semble très similaire, quel que soit le niveau de budget auquel nous travaillons. Vous faites essentiellement la même chose que les réalisateurs, vous imaginez simplement ce que vous voulez faire et la meilleure façon de le faire. Dans un format, vous avez un certain ensemble d’outils, et dans un autre format, vous avez un autre ensemble d’outils.
J’ai choisi une ligne du film où Sierra décrit les origines de son nom Six et dit « 007 a été prise ». Avez-vous eu Bond dans le cerveau lors de la réalisation?
Joe Russo : Bien sûr. Nous sommes vraiment des cinéastes introspectifs. Nous aimons la narration intertextuelle. Tout semble être référentiel maintenant parce que je ne sais pas ce qui n’a pas été fait à ce stade. Ainsi, lorsque vous allez nager dans des eaux familières, vous en êtes propriétaire ou prétendez qu’il n’y en a pas; nous avons tendance à aimer nous amuser avec et à y faire référence.
Nous lisons [The Gray Man] livre et, ce qui était convaincant, c’était les décors vraiment inventifs et un personnage cool et intéressant qui se sentait comme un héros moderne. C’est un héros col bleu qui ne se soucie pas vraiment du glamour du travail. Il veut juste sortir, veut juste ressentir la liberté pendant cinq minutes. Et nous avons pensé que c’était un ajout intéressant au genre d’espionnage où traditionnellement les héros sont plus glamour et sexy. C’était l’aspect convaincant qui le rendait différent de Bond à cet égard.
Il y avait aussi des thématiques modernes qui semblaient malheureusement trop prémonitoires, comme [how] il lutte contre un patriarcat corrompu. Ce sont les autres éléments qui le distinguent de nous dans le genre de l’espionnage.
En parlant de Bond, il y a un chevauchement entre Ana de Armas dans No Time to Die et The Grey Man. Les gens ont hâte de la voir davantage comme une héroïne d’action. Elle a parlé de la façon dont elle s’est assise avec vous avant le tournage pour peut-être peaufiner son personnage [« My character needed work, » she told Elle (opens in new tab)]. À quoi ressemblaient ces conversations et comment se sont-elles manifestées à l’écran ?
Anthony Rousso : Nous aimons passer par ce processus. On s’amuse à comprendre comment l’acteur s’approprie le personnage. C’est vraiment important pour nous d’avoir un rôle principal féminin fort qui n’était pas un intérêt amoureux. Surtout dans un film où c’est structuré mano a mano entre le personnage de Chris Evans et le personnage de Ryan Gosling, qui sont dans ce genre de collision entre eux tout au long du film.
Nous avions vraiment besoin de trouver un moyen de donner une voix forte à ce personnage, et elle a été très utile dans ce processus – cherchant chaque opportunité au fur et à mesure que nous avancions dans la narration. Elle a apporté beaucoup de réflexion au personnage et elle s’est également entraînée extrêmement dur. Elle est extrêmement compétente physiquement.
Nous avions vraiment besoin de trouver comment donner une voix forte à ce personnage, et [Ana de Armas] a été vraiment utile dans ce processus
Anthony Russo
Chris Evans est un méchant là-dedans. Il a joué des gens peu aimables avant, mais pas à ce genre de niveau. Il est presque comme un anti-Captain America où il devrait être ce genre de gars entièrement américain. Il est allé à Harvard, mais il a maintenant ces idéaux tordus sur l’exceptionnalisme américain.
Joe Russo : Nous avons lu un article il y a environ un an ou deux – il se passe beaucoup de choses en Amérique en ce moment – sur une cabale de suprémacistes sortant des écoles de l’Ivy League. Ils sont censés être nos meilleurs et les plus brillants, et cela nous a donc semblé un peu choquant. Nous avons pensé qu’il serait intéressant de donner à Lloyd cette trame de fond en tant qu’extrémiste qui a infiltré la CIA et l’utilise pour son agenda personnel.
Nous pensons également qu’il y a une épidémie de sociopathie en ce moment dans le monde, et nous avons pensé qu’il serait intéressant qu’Evans reflète cela et soit ce personnage sans aucune responsabilité.
Beaucoup de ces films Netflix ont le potentiel d’être une franchise. En regardant The Grey Man, il y a des miettes de pain qui pourraient être ramassées ailleurs. Étiez-vous à la recherche d’une franchise à long terme ?
Joe Russo : C’est tout fait pour une franchise car c’est basé sur une série de livres. Nous pensons toujours de cette façon, parce que nous aimons les récits longs. La majorité de nos carrières ont été dans la narration de forme longue – tout notre travail à la télévision, tout notre travail Marvel.
Nous apprécions la plongée profonde avec des personnages. Nous aimons [Sierra Six], nous aimons ce que Ryan fait avec le personnage. C’est impressionnant, un joli mélange de sarcasme et d’action. Mais nous laissons toujours cela au public. Ils vont nous dire s’ils veulent en voir plus ou pas. Nous verrons comment cela fonctionne et ensuite nous prendrons une décision. Nous sommes toujours [having] conversations informelles, parler de l’endroit où cela pourrait aller.
L’homme gris est maintenant dans certains cinémas et sera disponible sur Netflix à partir du 22 juillet 2022.