Au cours des huit dernières semaines, Le rétrécissement d’à côté a emmené les téléspectateurs d’Apple TV + dans des montagnes russes d’amitié, de fraude et de poisson, racontant l’histoire vraie (basée sur le podcast du même nom) de Marty Markowitz (joué par Will Ferrell), qui a fini par poursuivre Ike Hershkopf (Paul Rudd) , son thérapeute depuis près de trente ans, pour avoir repris son entreprise, sa maison des Hamptons, pratiquement toute sa vie. Maintenant, le spectacle termine sa course, alors que la saga endurée par les stars Paul Rudd et Will Ferrell se termine sur une note assez satisfaisante. (Pauvre Marty. Toutes ces années perdues.)
Nous nous sommes assis avec le scénariste et réalisateur de la série—Successionde Georgia Pritchett et Groupe de recherche et Été américain chaud humide vétéran Michael Showalter, respectivement, qui sont également producteurs exécutifs sur TSND– pour parler de la triste conclusion de la série et du culte de la personnalité de Paul Rudd.
The AV Club: Cette série n’avait qu’une commande de huit épisodes, et c’est beaucoup d’histoires à traverser dans ce laps de temps limité. Des décennies, même. Georgia, comment avez-vous fait pour cadrer 27 ans de manipulation dans ces huit eps ?
Géorgie Pritchett : Je voulais passer quelques épisodes vraiment en détail où les deux hommes ont appris à se connaître parce que toute mon approche était que c’est, à bien des égards, comme un mariage. Il a duré 27 ans, ce qui est plus long que la plupart des mariages. Je voulais donc montrer comment les hommes ont appris à se connaître pour montrer où ils en étaient dans leur vie à ce moment-là, ce qu’ils voyaient l’un dans l’autre et pour vraiment ressentir : « Je pourrais être Marty dans cette situation. »
Nous avons tous vécu des deuils et des problèmes au travail et des relations difficiles. Alors [Marty] était dans un endroit vulnérable. Nous étions tous, au cours des 18 derniers mois, dans un endroit vulnérable, donc cela ressemble à une histoire universelle. J’ai donc suivi leur relation en fonction de la façon dont ils ont appris à se connaître et à se faire confiance.
Je pense que ce qui fonctionne très bien, c’est que, lorsque vous parlez au vrai Marty, vous avez l’impression que les années passent. Il vient de perdre la notion du temps. Je pense que nous avons essayé de décrire cela dans la série en faisant en sorte que les quatre premiers épisodes se déroulent tous en un an, vraiment, puis les quatre suivants, vous faites une course dans le temps et soudain, il se réveille en quelque sorte un jour en se demandant ce qui s’est passé .
AVC : Ce n’est même pas que ce que dit Ike soit de mauvais conseils, la plupart du temps, du moins en séance. C’est juste le point où il va trop loin. Il franchit trop de frontières.
GP : Je pense que mon sentiment était qu’il est un bon thérapeute. Il aide Marty et il a l’intention de le faire. Ce qui m’intéressait, au lieu de juger Ike ou de l’étiqueter, c’était de lui montrer autant de compassion que j’en avais envers Marty. Je ne voulais pas regarder Marty et penser : « Tu es crédule, tu es un idiot », mais penser : « Ça pourrait être moi. »
Donc, avec Ike, ce n’est pas : « Je pense que tu es une mauvaise personne », mais « Tu es une personne endommagée. Pourquoi te comportes-tu ainsi ? Il doit y avoir de la douleur. Il doit y avoir quelque chose qui manque dans votre vie parce que personne ne se comporte comme ça à moins qu’il n’y ait un problème.
AVC : Michael, quand pensez-vous que cela a tourné pour Ike ? Quand l’ampoule s’est-elle allumée au moment où il a réalisé ce qu’il pouvait faire à Marty ?
Michael Showalter : Eh bien, il y a l’histoire vraie, et puis il y a notre récit. Dans l’histoire, dans les épisodes, on dirait que c’est quand Ike comprend que Marty a de l’argent. On dirait qu’une petite ampoule s’allume dans sa tête.
Seriez-vous d’accord avec ça, Géorgie ?
GP : Je pense que c’est vrai. Marty a beaucoup de choses que Ike aimerait. Une maison dans les Hamptons, de l’argent, une entreprise, un certain respect, et Marty ne les apprécie pas. Il n’apprécie aucune de ces choses. Donc je pense que c’est difficile pour Ike, de voir quelque chose qu’il veut tellement et de voir quelqu’un d’autre ne pas l’apprécier.
MME: Ouais, parce que c’est tout l’ensemble de Marty qu’Ike adore.
Ce n’est pas seulement une question d’argent ou d’argent réel. C’est une question de positionnement social, d’avoir la maison dans les Hamptons, d’organiser des fêtes et d’inviter les bonnes personnes à ces fêtes, d’avoir la fondation… c’est toute une image qu’Ike veut pour lui-même.
Avec Marty, il a l’opportunité d’accomplir tout cela, mais il semble que dans la série, c’est lorsqu’il apprend l’existence de la maison dans les Hamptons qu’il semble passer de zéro à 100 en termes de comment il se laisse vraiment rattraper. dans cette maison.
AVC : Qui peut lui en vouloir ? C’est une jolie maison.
MME: Croyez-moi, la plupart de mes ambitions sont ancrées dans le désir d’avoir un jour une maison dans les Hamptons.
AVC : Souvent, lorsque nous voyons des thérapeutes représentés à la télévision, ils sont dangereux ou effrayants, et je me demande souvent si ces représentations détournent les gens de voir des thérapeutes. Georgia, comment avez-vous équilibré l’idée que les personnes qui ont besoin d’une thérapie devraient suivre une thérapie et qu’il existe d’excellents thérapeutes par rapport au fait réel qu’il y a quelques mauvais résultats ? Comment équilibrez-vous le poids de cela?
GP : Je pense que ce n’est certainement pas un article anti-thérapie. Nous sommes tous favorables à cela.
Je pense que nous traitons les deux hommes comme des humains. Donc, bien qu’Ike soit un thérapeute, c’est un être humain. Il a eu quelques difficultés. Il a une relation compliquée avec son père.
Notre émission parle de deux personnes et de l’effet qu’elles ont l’une sur l’autre plutôt que spécifiquement sur leur relation patient-thérapeute. C’est beaucoup plus sur cette amitié et comment et pourquoi ça tourne mal.
AVC : Michael, vous travaillez avec Paul Rudd depuis longtemps. Quand vous êtes-vous rencontrés et comment avez-vous développé cette relation de travail ?
MME: Je pense que je me souviens exactement quand c’était. Je faisais un spectacle que j’avais qui était très, très éloigné de Broadway. C’était une troupe de théâtre à New York appelée Club Thumb, et moi-même, David Wain et Joe Lo Truglio avions écrit cette pièce en 24 heures.
Paul Rudd était ami avec Zak Orth parce qu’ils étaient tous les deux en Roméo + Juliette, le film de Baz Luhrmann, et Zak était dans cette émission. Et donc Paul est venu voir le spectacle dans n’importe quel petit théâtre troué dans le mur où nous faisions ce truc.
C’était dans les années 90, et nous nous sommes complètement entendus. Ensuite, bien sûr, il était dans Été américain chaud humide jouer contre le type, ce qu’il voulait faire, pour jouer le mauvais garçon. Et il a complètement volé le film.
Il a toujours été quelqu’un qui partageait les mêmes idées sur le plan comique. Nous connaissons en quelque sorte les mêmes personnes et nous parlions d’essayer de trouver un projet sur lequel travailler ensemble. Nous avons tous les deux écouté ce podcast et nous nous sommes dit : « Oh mon dieu, il y a tellement de choses ici. Cela pourrait être une chose vraiment parfaite sur laquelle travailler ensemble.
AVC : C’est difficile à imaginer Été américain chaud humide ou Paul Rudd, vraiment, sans penser à cette scène où il doit ramasser son plateau de salle à manger.
MME: Maintenant que j’ai des enfants, il y a toujours « nettoyez ce que vous avez fait », et ils le font [it begrudgingly.] Nous disons toujours « Oh, elle est là-dedans Paul Rudding », ou « Elle a un moment Paul Rudd avec les énigmes » ou autre. C’est le moment Paul Rudd.
AVC : Les séquences d’ouverture de chaque épisode ont changé, car les vignes, représentant Ike, ont envahi différents domaines de la vie de Marty. Pourquoi avez-vous décidé de le faire et comment les avez-vous construits ?
GP : Vous savez, c’est très difficile dans une relation abusive ou malsaine. Nous avons parlé à beaucoup de gens qui ont vécu cela, et je pense qu’il est très difficile de savoir quand les choses commencent à devenir malsaines, et nous voulions donc que la séquence de titre reflète cela. Cela commence par avoir l’air agréable et amusant, avec beaucoup de verdure.
Ike a toujours eu beaucoup, beaucoup de plantes dans son bureau et dans sa maison, et nous avons juste aimé l’idée de ces vrilles qui s’étendent et s’emparent de tout, enveloppant et engloutissant tout, car c’est le terme que Marty utilisait pour décrire la relation. Il a dit que c’était presque comme s’il était sous le charme qui s’était en quelque sorte glissé sur lui et l’avait attiré sans qu’il s’en rende compte, alors nous avons essayé de refléter cela dans la séquence de titre.
AVC : Cette émission montre vraiment beaucoup de l’expérience de la famille juive, y compris les bar-mitsva, les grands jours saints, les synagogues, etc. Pourquoi était-ce important pour vous d’avoir tout cela à l’écran ?
MME: Leur judéité est vraiment une grande partie de qui ils sont et une grande partie de cette histoire est d’être un New-Yorkais, d’être juif et de cette communauté. C’est très insulaire.
C’est aussi une grande partie du podcast, et je pense que c’était une partie importante de ces personnages. L’un des moyens par lesquels Ike et Marty se réunissent vraiment autour de la judéité. C’est la communauté juive et la fondation qu’elle crée et les liens qui s’établissent grâce à cela, ce qui est très important pour Ike.
Je pense que l’une des choses vraiment belles de cette histoire est d’en voir la spécificité. Être dans le temple avec eux et les entendre en parler, je pense que c’est juste un élément très important pour savoir qui sont ces gens, d’où ils viennent et pourquoi ils sont comme ils sont.
Georgia a parlé de la relation d’Ike avec son père. Son père était un survivant de l’Holocauste. C’est une partie très importante de qui sont ces personnes en tant que personnes. Il fallait donc que cela fasse partie de l’histoire.
AVC : Ike est un culte de la personnalité, en ce sens qu’il est comme un culte, mais c’est un gars. Avez-vous déjà été emporté par quelqu’un comme ça avant de réaliser que c’est en fait des conneries ?
GP : Non, mais j’ai parlé à des gens qui avaient été dans des sectes dans le cadre de mes recherches, et j’avais l’impression que cela avait beaucoup de résonance avec le type de relation que l’Amérique venait de vivre avec Trump en termes de type de mensonges et la façon dont il avait traité les gens et parlé des gens, donc je suis vraiment fasciné par ça.
Je pense que Paul Rudd était le casting idéal parce qu’il est tellement charismatique et qu’il vous ferait perdre pied. Et puis juste au moment où vous commenciez à penser : « Non, ce n’est pas bien », il vous rattrapait à nouveau. À la fin, je disais toujours que j’irais à la version d’Ike de Paul en tant que thérapeute encore aujourd’hui, parce qu’il était tellement merveilleux à bien des égards. C’était une belle performance.