Worsque j’ai parlé à Ai Weiwei plus tôt cette année, il a insisté sur le fait que « chaque fois que nous parlons de démocratie, nous parlons de questionnement et d’arguments continus ». La dernière contribution de l’artiste à ce débat en cours est un mémoire typiquement franc, 1000 ans de joies et de peines (Bodley Head), dans lequel il offre une histoire personnelle de ses batailles en cours avec l’État chinois répressif, et sa dramatisation provocante de ce à quoi ressemble la liberté créative. « S’exprimer a besoin d’une raison », écrit Ai, « mais s’exprimer est la raison. »
Plus les années passent, plus David Hockney se délecte de la coloration des saisons. Le printemps ne peut pas être annulé (Thames & Hudson) célèbre le verrouillage dans une ferme près de Bayeux, les yeux et l’iPad vivant avec des verts trempés de sève et l’éblouissement du soleil. Heureusement, son confident de longue date, Martin Gayford, était sur place – ou du moins sur FaceTime – pour enregistrer à nouveau le peintre revoyant le monde.
celle de Rebecca Birrell Ce pays sombre : femmes artistes, natures mortes et intimité au début du XXe siècle (Bloomsbury) pose une série de questions provocatrices sur la vie pionnière d’artistes tels que Gwen John, Vanessa Bell et Dora Carrington, puis trouve des moyens imaginatifs d’y répondre. La clé parmi les questions est celle-ci : « Quel genre de vie, quel genre d’individualité, nourriraient le mieux leur art ? » Dans un acte saisissant d’empathie collective, Birrell fait revivre non seulement les mondes intérieurs des peintres et de leur travail, mais aussi le réseau de soutien – d’amies et d’amantes et de personnel domestique – qui leur a permis.
celle d’Edmond de Waal Lettres à Camondo (Chatto & Windus) est une coda poignante de son best-seller Le lièvre aux yeux d’ambre. Il y recrée le monde de l’élite parisienne du début du XXe siècle avec « la conversation et la nourriture et la porcelaine et la politesse et la civilité et tout ce qui est possible », à travers la maison préservée du grand collectionneur juif, le comte Moise de Camondo, qui a échappé de manière unique au pillage nazi. . Sa reconstruction est racontée dans une série de lettres à Camondo à travers un siècle, un hommage délicat à ce qu’il appelle «lacrimae rerum” : les larmes des objets.
celui de Philippe Hoare Albert et la baleine (Fourth Estate) commence comme un livre sur Albrecht Durer et ses efforts (échoués) pour dessiner un Léviathan échoué. Cela devient rapidement quelque chose de bien plus étrange et plus magique, un mémoire personnel vif et libre d’une obsession pour un artiste, ainsi qu’une méditation sur le grand œil réaliste de la renaissance nordique, qui « a peint Dieu dans la saleté et le sang ».