Dans « Blur », le sixième morceau du nouvel album « Submarine » des Marías, la chanteuse María Zardoya se présente comme une évitante. La voix haletante de Zardoya chante le refus de s’étendre sur les questions sur le « gâchis » qu’elle a fait de sa vie, principalement parce qu’elle ne supporte pas de se remémorer les souvenirs douloureux.
C’est une reconnaissance courageuse à faire étant donné que Zardoya, maintenant assise dans le home studio de son ex-petit ami Josh Conway, discute ouvertement de sa rupture qui a changé sa vie, de ce qui se trouve également être le matériel du deuxième album de 14 chansons des Marías et du suivi. jusqu’à leur premier album nominé aux Grammy Awards, « Cinema » (2021), acclamé par la critique.
Teinté de jazz et décoré de rouge, « Cinema » était une collection légère de chansons d’amour racontées par la voix douce et sensuelle de Zardoya qui glisse entre l’anglais et l’espagnol. « Submarine », composé principalement de paroles en anglais, s’inspire de films comme le drame de Krzysztof Kieślowski de 1993 « Trois couleurs bleues », dans lequel la protagoniste du film endure une douleur émotionnelle et isolante après avoir perdu toute sa famille dans un accident de voiture. Seule et déprimée, elle entame un voyage enrichissant mais angoissant à travers la découverte de soi. De la même manière, « Submarine » donne du crédit à l’idée selon laquelle chaque chagrin sert un but.
Dans le cas de « Submarine », l’intrigue commence par l’électrique « Ride » et se termine brusquement par « Sienna », en grande partie parce qu’il existe une version de luxe de l’album (« une extension de « Submarine » puisque nous sentions que nous avions encore plus à dire ») en route. Ils travaillent également déjà sur la suite de cet album.
Le processus pour « Submarine » a commencé en février 2023, un peu moins d’un an après que Zardoya et Conway ont officiellement rompu leurs liens amoureux après se connaître depuis près d’une décennie. À l’époque, les Marias – Zardoya, originaire de Porto Rico, élevé à Atlanta et natif de Los Angeles et producteur Conway, avec ses amis Jesse Perlman à la guitare et Edward James aux claviers – venaient de terminer une tournée américaine réussie, mais épuisante, qui avait débuté avec une place au festival de musique de Coachella. La randonnée comprenait des apparitions pour le blockbuster « World’s Hottest Tour » de Bad Bunny pour chanter leur collaboration « Un Verano Sin Ti », « Otro Atardecer », qui a présenté le groupe à de nouveaux auditeurs dévoués de toute l’Amérique latine. (Les Marías font également une tournée en Amérique du Nord cette année.)
« Le matériel de l’album, de l’écriture des chansons aux détails du son, est substantiel », explique Zardoya. Variété. « Je pense qu’avec ce niveau d’honnêteté, il y a évidemment eu des moments vraiment gênants entre nous en tant que groupe. Nous avons dû apprendre à le combattre, puis à l’accepter, et en fin de compte, l’honnêteté est ce qu’il y a de mieux pour la musique et pour les chansons. Nous avons joué jusqu’au bout et j’y reviendrai toujours avec tendresse à cause de cela.
Le groupe a passé quatre mois d’intervalle entre leur dernière date de tournée et les jam sessions qui deviendraient finalement « Submarine ». À cette époque, l’avenir des Marías était incertain. Conway a fait un voyage en Europe, dans le style « Manger, prier, aimer », tandis que Zardoya – qui a écrit la majorité de la discographie des Marías depuis que le groupe a commencé à jouer des concerts locaux en 2016 – a exprimé son chagrin sur papier.
«Il n’y avait pas d’objectif final», se souvient Conway. « Nous essayions juste de voir si nous pouvions encore écrire et faire de la musique ensemble. Ce n’est que lorsque nous avons terminé toutes les chansons de l’album que nous nous sommes finalement assis et avons reconnu que nous pourrait et nous a fait créer quelque chose dont nous sommes tous fiers.
Une fois que le groupe s’est réuni en personne pour jouer à nouveau ensemble, « Je me souviens que je savais ce que je voulais dire », dit Zardoya, « mais j’ai hésité à le dire à voix haute parce que j’avais peur de ce que cela ferait ressentir à Josh. Il y a eu beaucoup de moments tout au long de cet album où je me suis dit : « Je sais ce que je veux dire, mais je me retiens ». J’étais nerveux à l’idée de montrer l’album à Ricky [Reed] et Brad [Haering], donc j’ai dû les prévenir un million de fois que l’album n’était pas encore terminé mais ils se sont vite dit ‘Non, c’est fait.’ C’est prêt.’
Rupture mise à part, « Submarine » reste fidèle à son thème voyeuriste dans sa production et ses arrangements instrumentaux. Comme la plupart des disques des Marías depuis leurs deux premiers EP, « Superclean Vol. I » et « Superclean Vol. II », les trompettes et les cordes accentuent les crescendos plus jazzés de l’album. Les textures les plus riches proviennent souvent de synthés ondulants et des « pédales de guitare secrètes » de Pearlman qui peuvent être délicates ou rugueuses, ajoutant une réverbération atmosphérique qui imite l’eau ondulante et des sons similaires.
Les Marias
Pour créer l’œuvre d’art scintillante de l’album (le groupe vend même une variante en vinyle « couverture d’eau » qui contient du liquide à l’intérieur de la pochette en vinyle), les Marías ont passé des heures inconfortablement immergées dans une piscine. «J’étais malheureux», dit Zardoya. Cela n’était pas vrai parce que Zardoya passait le plus de temps sous l’eau pour capturer la pochette de l’album, mais parce que son père (dont on entend la voix à la fin de « Ay No Puedo ») avait subi un accident vasculaire cérébral dans les jours précédant le tournage et qu’elle était émotionnellement abattu.
« J’ai passé la journée et au final, les visuels sont magnifiques », dit-elle, notant que « ce sentiment est le fondement de l’album : c’était parfois inconfortable à réaliser, mais nous nous en sommes sortis et avons créé quelque chose de beau ».
Ci-dessous, Zardoya et Conway partagent cinq histoires derrière les chansons de « Submarine », y compris la session d’écriture de chansons sur leur futur enfant, pourquoi Tom Waits est co-auteur de « If Only », et plus encore.
«Hampton»
Il y a un peu de dancehall dans tout ça et un petit retour au reggaeton. Avant Maria, je ne connaissais pas grand-chose au reggaeton, encore moins à le produire et je pouvais faire ce que nous considérons comme du reggaeton, les choses qu’on entend à la radio mais j’ai l’impression que je volerais les gens qui possèdent vraiment cet espace comme Tainy. Je trouve donc un moyen de nous l’approprier, et je pense que c’est l’exemple parfait de cela tout en restant les Marias. -Conway
« Écho »
Les paroles de « Echo » sont terriblement honnêtes, donc c’était l’une des plus difficiles à comprendre. Josh est allé en Europe peu de temps après l’écriture de « Echo », si cela vous dit quelque chose. – Zardoya
« Echo » était également l’une de ces chansons qui nous ont montré assez tôt dans le processus que l’eau serait un thème récurrent. Je suis presque sûr que nous avions déjà enregistré les bulles que vous entendez dans la chanson avant même de décider de « Submarine ». –Conway
« Vrai vie »
Josh est le meilleur en lignes de basse. Nous étions en République Dominicaine, et cette chanson a commencé comme un jam avec un groupe complet et les paroles sont sorties, la mélodie est sortie et Josh fait ce qu’il fait. Quand nous écrivons en tant que groupe, c’est la chose la plus simple au monde, c’est très synergique, je pense. – Zardoya
Tout a commencé avec cette seule note, un do mineur. Je veux dire que María a commencé à chanter et que je dirigeais le groupe à travers des changements de notes – « Si bémol vers sol, retour au début ! » C’est celui qui s’est réuni le plus rapidement. –Conway
« Si seulement »
Nous avons écrit cette chanson en hommage à la chanson de Tom Waits et Kathleen Brennan, « Green Grass ». [Waits] est un ami de la famille de Josh et nous avons donc pu lui envoyer la chanson avant sa sortie et nous lui avons demandé s’il serait co-auteur. Techniquement, il n’a rien écrit, mais il a été complètement inspiré par lui et nous sommes honorés qu’il ait dit oui. -Conway
« Terre de sienne »
Ceci est écrit du point de vue d’une relation brisée et de ce qui aurait pu être : nous aurions pu avoir un enfant ensemble et l’appeler Sienna, et elle vous aurait ressemblé… Sienna aurait agi comme vous, elle aurait sauté dans l’eau. piscine tout comme toi, et elle aurait chanté à tous ses animaux de compagnie comme moi… elle aurait fait toutes ces choses comme nous. Mais parce que nous avons rompu, Sienna n’existera jamais.
Et donc à la toute fin, où je chante « Voir son visage dans la forêt, puis il disparaît », c’est comme voir le futur que l’on voulait disparaître complètement de nulle part et c’est ainsi que se termine cette partie de l’album. – Zardoya