Les dimanches sont consacrés à la digestion de la dinde et/ou du rôti de noix. Avant de vous allonger, lisons les meilleurs articles de cette semaine sur les jeux.
Sur Eurogamer, Christian Donlan a écrit sur le retour de Brewster dans Animal Crossing: New Horizons, l’oiseau qui défie tant de logique de jeu vidéo. Un regard vraiment intéressant sur les interactions apparemment dénuées de sens dans les jeux.
Témoigner. J’étais enthousiasmé par Brewster non seulement parce que c’est un vieux copain, et pas seulement parce que son café est un endroit parfait pour les jeux vidéo – le bar en bois, le sens des surfaces polies, les tuiles à plumes et les jolies lampes suspendues. Pas même parce que lorsque Brewster revient, sa bande-son langoureuse et mélancolique le fait aussi. Non, j’étais enthousiasmé par Brewster parce qu’il brise tellement de ce que je pense avoir été établi comme logique de jeu vidéo à ce stade. Vous payez pour une interaction avec Brewster qui, en apparence du moins, semble en grande partie dénuée de sens.
Pour Jalopnik, Adam Ismail a écrit à propos de Racing Lagoon, un jeu auparavant inaccessible aux joueurs occidentaux pendant 22 ans, jusqu’à ce qu’un groupe de fans corrige cela. Non seulement un regard intéressant sur un jeu de course Square Enix oublié, mais aussi sur les défis liés à la localisation.
« Ce qui fait de Racing Lagoon, c’est la somme de ses parties », a déclaré Hilltop. « Bien sûr, des jeux comme Midnight Club ont une histoire et des cinématiques, et d’autres ont un monde ouvert, et d’autres ont certaines des fonctionnalités de personnalisation. Mais il n’y a rien qui a le package complet comme Racing Lagoon. [Square] vraiment mettre tous leurs efforts derrière tous ces différents aspects, rien n’est simplement mis de côté. Même aujourd’hui, cela fait du bien de gagner une course serrée et d’être récompensé en prenant tout le moteur de votre adversaire. »
Pour Rolling Stone, Alexander Darwin a écrit sur le journal perdu d’Anthony Bourdain. Bourdain a posté anonymement sur un forum d’arts martiaux alors qu’il s’entraînait au Jiu-Jitsu brésilien. Ce sont des récits amusants et révélateurs de sa bataille contre des combattants en sueur, ainsi que de la dépendance.
Après 45 minutes d’étalement et de burpies, il est temps de rouler en direct. Quelqu’un met « Piña Colada Song » de Rupert Holmes et tout de suite l’ancien lutteur de 270 livres qui vient de se faire larguer par sa petite amie, passe ma garde avec colère, me gifle en contrôle latéral et enfonce son poids dans ma mâchoire. Il porte un Atama gi neuf mais sale. J’ai l’impression d’avoir une râpe à fromage contre ma joue alors qu’il me broie dessus. Je peux entendre mes dents faire des bruits terribles et je suis presque sûr que mes couronnes vont exploser à tout moment. Jabba The Wrestler a mangé au Subway. Je peux sentir l’odeur d’oignons rances, aigres et pré-tranchés dans son haleine, ce qui, malheureusement, ne fait pas grand-chose pour masquer l’horrible miasme du cul des marais qui s’élève de ses cuisses moites. Alors que mes dents cèdent, la musique change pour « American Pie » de Don Mclean. Je prie pour la mort mais je suis déjà mort.
Pour le Washington Post, Nathan Grayson a écrit sur la façon dont les stars de Twitch et McDonald’s se sont associées et sont entrées ensemble dans le métavers. Un regard vers l’avenir ?
Cet événement IRL a montré les limites du projet de diffusion en direct d’intimité amicale, le sentiment qui sert de fondement à l’attrait des streamers par rapport aux stars plus traditionnelles et bouclées. Après un certain point, la célébrité est la célébrité, peu importe à quel point vous vous faites paraître froid et accessible. Si suffisamment de globes oculaires suivent chacun de vos mouvements et que suffisamment de mains veulent vous tendre la main et vous toucher, vous devenez nécessairement quelque chose d’autre – quelque chose de retiré de la population en général, ne serait-ce que pour votre propre sécurité et votre santé mentale. Il semble que même un espace virtuel, libéré des limites du monde physique, ne change pas entièrement cela. Aucun être humain ne peut être partout à la fois. Mais une marque, dans un certain sens, peut l’être au prix d’une humanité authentique et en face à face.
La musique de cette semaine est Frappe Snowland de Mario Kart 64 de Kenta Nagata. Voici le lien YouTube. Une balade hivernale nostalgique.
Et avoir Sherbet Land de Mario Kart : Double Dash pour faire bonne mesure, composé par Nagata et Shinobu Tanaka. Voici le lien Youtube. Une balade hivernale mise à jour, mais tout aussi nostalgique.
Enfin, je voudrais juste dire merci. Merci d’avoir lu ces Paps, d’avoir commenté de belles choses, d’avoir discuté de choses, d’être simplement passé à RPS et de cliquer sur des mots. Un bonus merci d’avoir lu mes bêtises. J’espère que vous passez un joyeux Noël, une excellente nouvelle année et restez en sécurité là-bas.
Rendez-vous en 2022, allez-y doucement !