Dans la première saison de Emilie à Paris, originaire de Chicago devenue parisienne Emily Cooper (Lily Collins) est surnommée « ringarde » ou « basique » par un célèbre designer français. Il le considère comme une insulte, contre laquelle elle se défend avec passion plus tard, mais le commentaire sonne vrai en termes de caractérisation plus large d’Emily. La série Netflix de Darren Star est entachée d’un protagoniste indescriptible, qui n’évolue ni ne prend de dimension dans la deuxième saison, qui débutera le 22 décembre. Emily—et, par extension, la série—les deux se sentir coincé dans le temps.
Emilie à Paris est essentiellement une comédie d’évasion fantaisiste; il serait plus simple de le laisser jouer le rôle d’un carnet de voyage ou même du défilé couture qu’il est censé être. Au lieu de cela, la série et son rôle principal essaient d’être plus sérieux dans la saison deux, mais échouent à cause d’une écriture paresseuse, d’arcs narratifs dramatiques et étendus et du manque continu de traits distinctifs d’Emily au-delà du fait qu’elle est apparemment bonne dans son travail .
L’émission continue d’essayer de vendre Emily comme une millénaire obsédée par les légendes Instagram éculées. Comme la série commencens, her monde change lorsqu’elle s’installe à Paris pour le travail, essayant de prêter sa sagesse américaine des médias sociaux à la société de marketing française Savoir. L’ambiance de sitcom au début fait en sorte que ses échecs au travail finissent par devenir des succès pratiques.
Cela est particulièrement vrai dans la deuxième saison car son travail et sa vie personnelle encore plus loin, créant de la place pour beaucoup de chaos, qu’il s’agisse d’un voyage à Saint-Tropez qui a mal tourné ou qu’Emily perde la trace d’une actrice à cause de son nouveau coup de cœur. Tout comme un précédent protagoniste de Star, Sexe et la villede Carrie Bradshaw, Emily échoue souvent dans sa carrière, sans jamais répéter aucune de ses tenues colorées et fantaisistes. C’est le rêve américain refait en illusion glamour à la française.
Emilie à Paris s’appuie sur la commodité alors que la saison deux prolonge le triangle amoureux entre Emily, son intérêt amoureux Gabriel (Lucas Bravo) et sa petite amie Camille (Camille Razat). La marque de Champagne de ce dernier, Champere, était déjà cliente de Savoir. Maintenant, afin d’amener Gabriel en tête sphère, la série place sa nouvelle restaurant ouvert sous le gazon marketing d’Emily, premier à un va-et-vient infiniment compliqué entre eux trois.
Emily a quelques nouveaux prétendants : un bref rendez-vous galant avec Matthieu Cadault (William Abadie) et une relation avec le nouveau venu Alfie (Lucien Laviscount), un expatrié et banquier britannique qui déteste tout simplement tout ce qui est français. C’est-à-dire jusqu’à ce qu’il soit réintroduit dans la ville à travers les yeux d’Emily. Alfie est un concurrent sérieux pour le fanatique Gabriel. Mais comme le triangle s’élargit en carré, Emilie à Paris ne peut s’empêcher de tomber dans des schémas familiers et ennuyeux afin de tirer des fils narratifs qui auraient déjà dû être enterrés.
Le spectacle reste tout en vrille avec peu ou pas de substance dans sa deuxième saison, tout comme Emily elle-même. À un moment donné, Alfie souligne à quel point le mode de vie d’Emily est occupé et fascinant, mais ses paroles ne semblent guère l’impressionner. Ses efforts romantiques et ses dilemmes professionnels continuent de s’intensifier, mais sa personnalité refuse tout simplement d’émerger. La fadeur d’Emily contraste fortement avec les personnages féminins beaucoup plus intéressants de la série : ses amies Mindy (Ashley Park) et Camille, et son redoutable patronne, Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu).
Le rayonnement de Park renforce la présence de Mindy sur l’écran électrique, même si le personnage s’enlise dans une romance précipitée. La persévérance de Mindy à essayer de devenir chanteuse en travaillant dans un club de dragsters ou dans la rue, ainsi que son humour sans vergogne, parviennent à élever le spectacle dans une certaine mesure. Si le spectacle avait été Mindy à Paris, ça aurait été un charmant et comédie télévisée à regarder. Camille et Sylvie, les deux françaises de la série, sont indépendantes et fabuleuses à leur manière. Leroy-Beaulieu se plonge un peu plus dans l’histoire de Sylvie, donnant au personnage de la profondeur et à l’acteur une chance d’en montrer plus action sombre.
Tout comme Emily n’est pas à la hauteur de ses collègues et pairs, Collins ne peut pas suivre ses co-stars. Ses expressions restent à peu près les mêmes, de peur que les tenues ou ses vagues manucurées ne tournent mal. Qu’il s’agisse d’une confrontation mouvementée avec une amie, d’un désastre lors d’un défilé de mode ou de jongler avec deux de ses amours, Collins reste posé et délicat. Malgré tous ses efforts, le rôle ne sert pas son talent.
La série insiste sur le fait qu’Emily étant « ringarde » est son meilleur atout, que la deuxième saison double en essayant d’utiliser son « collant » comme une entreprise. À un moment donné, elle est chargée de refroidir les poireaux, tout comme Gwyneth Paltrow l’a fait avec Goop. Rien de tout cela n’ajoute de valeur réelle. contrairement à SATC ou des comédies dramatiques mousseuses comme Le type audacieux ou Bon problème, la série n’investit pas dans les profondeurs des amitiés d’Emily. Les liens entre les personnages semblent aussi superficiels que l’idée que se fait la série des Français et de la culture.
La première saison de Emilie à Paris était également vide, mais il est arrivé au milieu d’un verrouillage mondial. Le spectacle a explosé car il offrait une escapade de rêve dans les cafés, les monuments et les tendances de bon goût de Paris, mais cela ne suffit pas à justifier une toute nouvelle saison. Emilie à Paris ne peut pas se contenter de son apparence dans la saison deux.