Christopher Nolan est sans aucun doute l’un des cinéastes les plus impressionnants et les plus importants qui travaillent actuellement. Sa filmographie diversifiée et intéressante peut commander des budgets à succès pour créer des scénarios originaux, non super-héros (enfin, principalement) à une échelle épique. Aujourd’hui, l’œuvre de Nolan devient encore plus convaincante avec la sortie d’Oppenheimer, son biopic de 3 heures sur le « père de la bombe atomique », J. Robert Oppenheimer.
Ce n’est donc pas une mince affaire d’essayer d’établir un classement pour un réalisateur qui n’a pas de mauvais film à son actif. En effet, de ses débuts avec Follow jusqu’à sa dernière épopée, il est difficile d’imaginer une œuvre plus complète. Mais, hélas, nous avons fait de notre mieux pour essayer (après de longs débats houleux) et dresser notre liste des meilleurs films de Christopher Nolan, classés.
12. Suivre
Le tout premier film de Nolan. La suite s’est déroulée sur plusieurs week-ends lorsque le cinéaste en herbe et ses amis se sont absentés du travail et des études. C’est aussi petit que possible, fait pour environ 6 000 $, dont la majorité a été dépensée en film. Et pourtant, les résultats tiennent remarquablement bien.
Follow raconte l’histoire d’un homme qui devient obsédé par le fait de suivre les autres. Bientôt, il suit le mauvais homme et se retrouve pris dans un monde de crime clandestin. C’est une curiosité intéressante et une grande réussite pour avoir été tourné avec un si petit budget, mais c’est toujours un réalisateur qui trouve ses marques. C’est un petit miracle que Suivre soit aussi bon qu’il l’est – et ce n’est pas une honte d’être au bas d’une liste aussi forte.
11. Insomnie
Remake du film norvégien avec Stellan Skarsgård, Insomnia met en vedette Al Pacino dans le rôle de William Dormer, un détective qui se rend dans un village de l’Alaska où le soleil ne se couche jamais pour enquêter sur le meurtre d’une jeune femme. Hillary Swank joue un collègue détective, tandis que Robin Williams donne une performance incroyablement sinistre en tant que meurtrier qui a un one-up sur Pacino’s Dormer.
L’insomnie marque la première fois que Nolan traite avec de vraies stars de la liste A et met en valeur ses compétences en obtenant des sommets de carrière de Pacino et Williams. L’histoire est peut-être un thriller policier légèrement plus conventionnel que les autres travaux de Nolan, sans bouffonneries étranges de voyage dans le temps ni gros rebondissements, mais Insomnie a prouvé que le réalisateur pouvait gérer de gros budgets et l’a amené à atterrir Batman Begins.
10. Le chevalier noir se lève
À ce stade de la trilogie Dark Knight, Bruce Wayne a effectivement pris sa retraite, après avoir quitté Gotham après les événements de The Dark Knight. Cela marque sa réhabilitation et sa réintroduction après l’entrée en scène de Tom Hardy’s Bane – une véritable menace physique pour Bruce Wayne. Selina Kyle et Talia al Ghul sont également là pour blesser Gotham, ce qui entraîne une énorme confrontation mettant en vedette de nombreux voleurs de Batman.
Bien qu’il ne s’agisse pas de l’entrée la plus forte de la trilogie, The Dark Knight Rises est peut-être le plus émouvant, offrant un envoi approprié à Bruce Wayne et clôturant la trilogie dans un style explosif. Cependant, il y a environ 30 minutes qui auraient pu être coupées – surtout que Batman a du mal à sortir d’un trou dans le sol pendant la moitié de l’image – et il y a un espace vide laissé par l’étonnante performance de Heath Ledger en tant que Joker dans The Dark Knight.
9. Principe
Avec son récit temporel et hallucinant, Tenet est peut-être le film le plus ambitieux de Nolan à ce jour. Il présente John David Washington en tant que protagoniste, un ancien agent de la CIA recruté pour tenter d’empêcher l’oligarque de Kenneth Branagh, Andrei Sator, de déclencher la troisième guerre mondiale. Pour ce faire, il doit apprendre à manipuler l’écoulement du temps grâce à un acte appelé « inversion », un concept délicat que nous n’allons même pas essayer d’expliquer ici.
Manié de main de maître par un réalisateur qui n’est pas étranger aux limites de la narration temporelle, son placement dans ce classement n’est pas une suggestion de sa qualité, mais plutôt l’éclat pur de la filmographie de Nolan. Principe devrait également être crédité d’être le film qui a aidé à ramener le public dans les cinémas pendant la pandémie, lorsque le streaming était devenu un dépotoir pour presque chaque nouvelle sortie. Écartez-vous, Tom Cruise.
8. Le prestige
Une pièce d’époque qui met en vedette Hugh Jackman et Christian Bale en tant que deux magiciens travaillant ensemble pour Michael Caine. Bientôt, une tragédie se produit et les deux deviennent des rivaux. Le personnage de Bale crée l’illusion ultime – The Transporting Man – tandis que le showman de Jackman devient obsédé par la recherche du secret de l’astuce, mais ce n’est pas tout ce qu’il semble…
Les techniques cinématographiques utilisées par Nolan s’apparentent à de la magie. Les événements ne se déroulent pas dans l’ordre chronologique et les rebondissements se déroulent toutes les quelques minutes. Comme beaucoup de films de Nolan, Le Prestige bénéficie d’un rewatch, car lors du deuxième visionnage, vous réalisez à quel point Nolan évoque de manière complexe son troisième acte à couper le souffle. Point supplémentaire pour l’apparition de David Bowie en tant que Telsa – Nolan obtient vraiment de merveilleux castings.
7. Interstellaire
Matthew McConaughey incarne un ancien pilote de la NASA devenu agriculteur vivant à l’époque dystopique des années 2060. Après que sa fille ait découvert un message codé qui se révèle dans la poussière de sa chambre, le personnage de McConaughey apporte ses recherches à la NASA, qui dit qu’ils tentent de voyager à travers un trou de ver pour atteindre des planètes potentiellement habitables pour que les habitants de la Terre puissent s’y déplacer. McConaughey se dirige vers…
Le voyage dans l’espace et la fascination du film pour le fonctionnement du temps sont incroyablement intéressants, et les robots TAR constituent un excellent compagnon. Il y a aussi la cinématographie spectaculaire et l’histoire remarquablement émouvante d’un père et de ses enfants déchirés. Alors, pourquoi plus bas ici ? Mis à part le camée distrayant d’une certaine méga star de cinéma, les 45 dernières minutes sont assez controversées, la fin heureuse se sentant presque imméritée, même sucrée. Bien qu’il ne soit pas aussi spectaculaire que 2001 de Stanley Kubrick, Interstellar est toujours une épopée qui suscite la réflexion.
6. Dunkerque
Situé dans la Seconde Guerre mondiale, Dunkerque se concentre sur les soldats britanniques bloqués sur les plages françaises essayant de rentrer chez eux. Il y a trois chronologies entrelacées : le soldat de Harry Styles à Dunkerque ; le marin Mark Rylance, voyageant en bateau pour ramener les garçons britanniques à la maison; et le pilote de Tom Hardy, volant à travers la Manche pour offrir un soutien aérien.
C’est le film le plus intense de Nolan. L’action est ininterrompue, entre chaque personnage afin qu’il n’y ait jamais un moment d’ennui. La partition de Hans Zimmer maintient les choses incroyablement stressantes, car les cordes montent continuellement. Ce n’est qu’à la fin que nous obtenons une forme de doux soulagement – mais, avant cela, ce sont toutes des actions palpitantes qui ne vous donnent pas le temps de respirer. Celui qui doit être vu sur le plus grand écran.
5. Batman commence
Le titre met parfaitement en place celui-ci : Batman Begins montre comment Bruce Wayne est devenu le protecteur de Gotham. Nous suivons son histoire depuis la tragédie de son enfance jusqu’à devenir le Caped Crusader et affronter Scarecrow. Il est ancré dans la réalité et présente un formidable virage de Christian Bale.
Il est difficile de sous-estimer l’importance de Batman Begins. Avant que ce film n’atteigne les cinémas, Batman était à la limite d’être une blague grâce à Batman et Robin (Batnipples !) et le personnage n’avait jamais été décrit avec un côté dur. Les films de Tim Burton étaient ceux qui se rapprochaient le plus de Batman « granuleux », et ceux-ci étaient toujours des histoires de camp glorieusement se déroulant dans un obscur Gotham. Batman Begins a redynamisé le personnage – et les films de super-héros dans leur ensemble – en offrant une vision plus sombre et différente des origines héroïques, et qui reste un point culminant du genre.
4. Oppenheimer
Oppenheimer donne au biopic un traitement à succès car il raconte l’histoire de J. Robert Oppenheimer, connu comme « le père de la bombe atomique ». L’épopée de 3 heures est racontée à travers des récits entrecroisés de sa jeune vie, de son travail sur le projet Manhattan pendant la Seconde Guerre mondiale et des auditions ultérieures sur ses allégeances politiques, le tout ancré par la performance magnétique du collaborateur fréquent de Nolan, Cillian Murphy.
Tendu, obsédant et indéniablement puissant, le film qui en résulte est un chef-d’œuvre. Alors qu’Oppenheimer et son équipe se précipitent pour construire la bombe sans s’arrêter pour se demander s’ils le devraient, l’effroi se construit alors que les crescendos de la partition palpitante de Ludwig Göransson. Et dans ses derniers instants, Oppenheimer vous fera questionner les conséquences de la réaction en chaîne déclenchée lors du test de la Trinité sur le monde dans lequel nous vivons aujourd’hui.
3. Création
Le premier film de Nolan après The Dark Knight est venu avec d’énormes attentes. Comment le réalisateur serait-il sans doute le meilleur film de super-héros de tous les temps ? Eh bien, avec une histoire de casse de rêve, c’est comme ça ! Leonardo DiCaprio joue Dom Cobb, un homme qui entre dans les rêves des gens pour leur voler des informations. Cependant, sa dernière tâche consiste à placer un faux souvenir dans l’esprit de quelqu’un. D’où le titre.
Inception est incroyablement complexe, avec Cobb voyageant à travers les différentes couches de rêve du PDG technologique de Cillian Murphy, ce qui permet à Nolan de faire des effets éblouissants – comme ce couloir rotatif. C’est un thriller cérébral qui ne ressemble à aucun autre film et donne beaucoup de crédit au public dans l’espoir qu’il comprendra ce qui se passe. C’est l’un de ces rares films qui ne sont tout simplement plus tournés – et en tête de notre liste des meilleurs films de la dernière décennie.
2. Souvenir
Le film qui a montré à quel point Nolan pouvait être audacieux en matière de récits. Memento est un noir captivant avec une énorme touche. La première scène voit Leonard Shelby de Guy Pearce tuer un homme, et le reste se déroule dans l’ordre inverse.
Bien qu’il ne s’agisse que du deuxième film de Nolan, l’intrigue est passionnante, complexe et étrangement intuitive à suivre. De scène en scène, il y a ces micro-torsions constantes, Nolan ayant toujours une longueur d’avance, réussissant à vous prendre à contre-pied à chaque coin de rue. Pearce donne une excellente performance en tant qu’homme tatoué avec une perte de mémoire. C’est le nec plus ultra, « J’ai besoin de revoir ça, tout de suite ! » film, et à juste titre ramassé une nomination aux Oscars pour le meilleur scénario.
1. Le chevalier noir
Il y a peu à dire sur The Dark Knight qui n’a pas déjà été dit. Une de ces suites parfaites qui va droit au cœur de l’histoire : le Joker a pris le contrôle de la pègre de Gotham et veut semer un peu le chaos. En plus de Joker, Batman doit affronter Harvey Dent devenu voyou en tant que Two-Face.
Christian Bale est un grand Bruce Wayne, mais la performance oscarisée de Heath Ledger alors que le Joker vole le film, sa version tordue du personnage réinventant nos attentes sur ce que pourrait être un méchant de bande dessinée. Joker a les one-liners mémorables, le maquillage brillant et les sinistres non-origines qui laissent suffisamment d’intrigues pour que vous vous demandiez d’où il vient pendant des heures. Avec ses décors à couper le souffle, son incroyable confrontation finale et sa représentation granuleuse de Gotham, The Dark Knight est le meilleur film de Christopher Nolan.
Pour en savoir plus sur Oppenheimer, consultez nos interviews avec Christopher Nolan, Cillian Murphy, Emily Blunt et Matt Damon à propos du nouveau film.