Les écrivains qui rétrécissent Brett Goldstein et Neil Goldman rendent hommage à la thérapie [Exclusive Interview]

Vous pouvez dire que Harrison Ford s’amuse dans cette émission. Comment était-ce d’écrire pour sa voix ?

Goldstein : Ouais, je déteste le dire, c’est facile parce que c’est lui et c’est assez facile d’écrire avec sa voix et il est tellement bon. Je ne dis pas que c’est facile, facilemais c’est un plaisir parce que vous êtes excité de dire, « Il va dire ça et il va rendre ça vraiment drôle ou vraiment émouvant. » C’est Harrison Ford.

Neil, comment les choses ont-elles changé une fois que vous avez vu les acteurs commencer à donner vie aux personnages ?

Goldman : Je dirais que la situation dans son ensemble est largement tracée, et cela ne change pas trop. Nous essayons de nous laisser une place à la découverte au fur et à mesure. Nous laissons un peu de liberté aux acteurs sur le plateau et parfois ils font des choses à des moments où nous nous disons : « C’est quelque chose qui devrait revenir ou que nous devrions développer davantage. »

Nous essayons de planifier mais sans nous empêcher d’apprendre et de découvrir de nouvelles choses. Le produit final est une belle combinaison de la planification et des choses qui se sont produites lorsque ces gars ont vraiment commencé à posséder leurs personnages, à leur donner vie et à nous les faire sentir comme de vraies personnes.

Brett, parlant d’aller avec votre instinct, ayant maintenant une expérience avec Bill [Lawrence] sur un spectacle toutes les personnes a une opinion sur, est-ce que l’expérience avec cette quantité massive de commentaires change les choses pour vous ?

Goldstein : Non, je pense, écoutez, « Ted Lasso » est un tel phénomène et totalement inattendu et personne ne s’attendait à ce que ce soit ce qu’il est. Je pense aussi que c’est une chose unique dans une vie. Je ne m’attends pas à ce que quoi que ce soit d’autre ait ce genre de portée et de connexion. Nous n’avons jamais écrit « Ted Lasso » dans cet esprit. Si vous commencez à viser cela, alors cette voie mène à la folie.

Je pense qu’il faut s’en tenir à son instinct et se dire « C’est une histoire que je veux raconter ». Cela dépend toujours du public, qu’il lui parle ou non. Si cela s’adresse à un petit public qui l’aime passionnément et que vous êtes toujours autorisé à travailler pour gagner votre vie, alors c’est super.

Je pense que chaque fois que vous commencez à essayer d’écrire vers ou d’atteindre une cible, alors – regardez simplement chaque histoire de réussite dans le divertissement : c’est toujours une chose à laquelle personne ne s’attendait. Toujours. Et puis tout le monde essaie de reproduire cette chose et ils se trompent, puis quelque chose d’autre arrive, un western, et tout à coup les gens disent : « Oh, des westerns ! C’est toujours des westerns, n’est-ce pas ? » Et vous dites, « Non, ce n’était pas le cas, quand ce premier western [came around]tu ne voulais pas de western. » Tu vois ce que je veux dire ? Tu dois juste essayer de raconter les histoires que tu veux raconter.

« Shrinking » est maintenant diffusé sur Apple TV+.