Les mouvements #MeToo et Black Lives Matter ont revitalisé la narration autour des communautés marginalisées, malgré une poussée politique vers la droite qui menace ces avancées. Des cinéastes documentaires noirs, lors du Joburg Film Festival, cherchent à redéfinir les récits historiques liés à l’expérience noire. Ils mettent en avant l’importance de raconter des histoires authentiques et de confronter les préjugés, tout en naviguant les attentes des diffuseurs. Ces efforts visent à corriger un héritage de répression et à donner une voix à ceux qui en ont été privés.
Un Nouveau Souffle pour les Récits Marginalisés
Les mouvements #MeToo et Black Lives Matter ont indéniablement transformé le discours autour de la narration en ce qui concerne les communautés sous-représentées et marginalisées. Cependant, la réaction politique aux États-Unis et ailleurs semble faire pencher la balance vers la droite, menaçant ainsi de compromettre de nombreux progrès réalisés.
Malgré les tentatives de l’administration Trump pour annuler les initiatives de diversité, d’équité et d’inclusion (DEI), des cinéastes documentaires noirs participant au Joburg Film Festival affirment qu’ils aspirent à tirer parti de cette période pour remettre en question et redéfinir les récits historiques, particulièrement ceux liés à l’expérience noire.
Réécriture des Histoires pour un Impact Durable
« Nous avons tant de comptes à rendre, et nous souhaitons vraiment nous confronter aux récits qui nous ont été imposés. Nous devons perturber cela, » a déclaré la réalisatrice britannique Eloïse King, connue pour son œuvre « The Shadow Scholars ». Elle insiste sur le fait qu’il est crucial de reconnaître que les récits partagés ne nous appartiennent pas toujours et ne reflètent pas nécessairement la vérité.
King a participé à un panel au marché JBX de Johannesburg, accompagné de cinéastes sud-africains tels que Sara Chitambo-Hatira, Naledi Bogacwi et Mmabatho Montsho. Ensemble, ils ont discuté des efforts déployés par les cinéastes documentaires noirs pour reformuler les récits autour des communautés souvent ignorées.
La discussion a mis en lumière comment ces artistes s’appuient sur des récits à la fois personnels et collectifs pour créer des histoires qui défient les normes dominantes. Chitambo-Hatira a souligné l’importance de « réécrire et documenter la vérité des personnes qui n’avaient pas de voix auparavant. »
Le premier long métrage de Chitambo-Hatira aborde les stigmates liés à la santé mentale dans les communautés noires, en particulier la dépression et les perceptions qui l’entourent en Afrique. Ce film vise à offrir « une histoire alternative, une vérité alternative » face aux croyances répandues sur la santé mentale sur le continent tout en interrogeant les préjugés entourant la douleur et la souffrance des Noirs.
King, dont le documentaire se concentre sur l’industrie des « faux essais » au Kenya, a mis en avant le travail des panélistes dans la réappropriation des récits sur les vies noires. « C’est fondamental d’avoir un regard d’une personne qui n’a pas eu l’occasion de documenter sa communauté, » a-t-elle déclaré.
« The Shadow Scholars », qui a été projeté pour la première fois à l’IDFA et cette semaine au Joburg Film Festival, illustre l’intérêt de King pour les tournants culturels et les changements législatifs dans des sociétés en pleine évolution. « Souvent, ce qui semble être un progrès ne l’est pas pour tout le monde, » a-t-elle ajouté.
Le documentaire de Bogacwi, intitulé « Banned », traite de la censure entourant le film d’action sud-africain « Joe Bullet ». Elle montre comment l’interdiction de ce film, qui comportait un casting entièrement noir, faisait partie d’une stratégie plus large de répression culturelle par le gouvernement d’apartheid.
Bien que les événements décrits se soient produits il y a plusieurs décennies, Bogacwi relie le sort de « Joe Bullet » aux luttes contemporaines des artistes noirs en Afrique du Sud, en évoquant des conflits récents concernant les droits d’auteur. « Nous subissons toujours l’exploitation, mais sous une forme différente, » a-t-elle observé. Cela prouve que revisiter l’histoire est crucial pour les cinéastes documentaires.
Ces efforts sont souvent en désaccord avec les attentes des diffuseurs et des plateformes de streaming. Mmabatho a noté qu’il existe une tendance parmi les décideurs à éviter les contenus axés sur des enjeux sociaux, préférant des programmes sur des crimes ou des réalités. Cependant, Bogacwi insiste sur l’importance de ne pas se laisser décourager et de continuer à raconter des histoires puissantes.
« Nous ne pourrons pas changer les choses si nous continuons à nous conformer aux attentes des gardiens, » a-t-elle affirmé. « Le public ne sait pas ce qu’il veut jusqu’à ce qu’il l’expérimente. »
King a élargi la discussion en plaçant les luttes des cinéastes dans un contexte plus large de répression des communautés noires et marginalisées, tout en cherchant à corriger cet héritage. « Dans l’histoire, le pouvoir a souvent été pris de nous, » a-t-elle déclaré, soulignant que la réalité est que « nous avions ce pouvoir, et ce n’était pas à eux de le prendre. »
Le Joburg Film Festival se tient du 11 au 16 mars.