Les compositeurs de Cobra Kai sur le joyeux processus de travail sur le spectacle [Interview]

Les films « Karate Kid » sont fortement influencés par leurs bandes sonores et leurs partitions. À travers chaque tranche, la partition offre une délimitation très claire entre chaque personnage. On a l’impression que vous en avez apporté beaucoup dans la série dans son ensemble, surtout cette saison.

Robinson : Je pense que oui.

Birenberg : Je pense que c’est une hypothèse juste. Avez-vous vu la saison 4?

Ouais.

Robinson : Super.

Alors, c’était comment ? Parce que dans les deux premières saisons, vous avez eu un peu plus de cette ambiance originale de « Karate Kid » avec le hair metal. Puis, la saison précédente, lorsque nous sommes allés à Okinawa, vous avez apporté plus d’influence du deuxième film. Et maintenant que nous avons Terry Silver (Thomas Ian Griffith), tu dois expérimenter le classique. À quoi ressemblait ce processus ?

Birenberg : Avant de répondre précisément à cela, chaque saison, nous cherchons toujours de nouvelles opportunités pour élargir notre palette à partir de là où elle a commencé dans la saison 1. Ce qui, comme vous l’avez dit, est très influencé par le hair metal et était un peu plus à travers le mélange de Johnny , du moins en début de saison. Ensuite, il s’est en quelque sorte élargi pour englober certains de ces sons plus mystiques de Miyagi-Do, et cela nous a en quelque sorte conduits à travers la saison 2. Et dans la saison 3, nous avons eu Okinawa. Nous avons eu le Vietnam. Chaque fois qu’une de ces nouvelles portes s’ouvre, nous essayons toujours de trouver la meilleure façon d’écrire une lettre d’amour musicale. Comme le genre de musique de film des années 80, utiliser « Karate Kid » est en quelque sorte le point d’entrée, mais va dans des directions différentes à partir de là. Donc la saison 4, je pense, nous a donné la même opportunité.

L’un des plus grands changements de la saison 4 est le retour de Terry Silver, qui est à bien des égards l’un des méchants les plus infâmes et les plus méchants des années 80 de la tradition cinématographique. J’ai l’impression que sa présence à l’écran est juste une sorte de légende. Comme la plupart des choses avec « Cobra Kai », ils ont tendance à retourner ces personnages et à les interpréter dans des tons de gris. Il y a donc ce son de démarrage de [« The Karate Kid Part III »] c’est très classique. Et nous avons en quelque sorte dû décider, comment allons-nous réinterpréter cette palette ? Et puis comment allons-nous faire évoluer le personnage de Terry en 2022, et à quoi ressemble cette palette moderne ?

Ai-je tort de penser qu’il y a un peu de Vivaldi là-dedans avec le thème de Terry Silver ? Est-ce une sorte d’influence?

Birenberg: Ouais, je pense qu’ils ont définitivement utilisé – je ne sais pas si c’est vraiment Vivaldi.

Robinson : Non, c’est [Bill] Conti, mais il y a aussi Paganini, non ?

Ouais.

Robinson : Oh, il joue Paganini [on the piano], qui était dans le script, puis la direction de Conti pour un « Karate Kid III » était … Je ne sais pas avec certitude, mais c’était évidemment Vivaldi et c’est ce genre de stéréotype – enfin, stéréotypé pour nous maintenant , peut-être pas autant à l’époque – mais le méchant écoute de la musique classique, le snob de la haute société écoute juste Vivaldi 24/7 sur sa HiFi ou autre. Mais, oui, je veux dire, Leo l’a dit. Tu l’as parfaitement dit.

Birenberg: Eh bien, peut-être devrions-nous parler un peu de l’endroit où nous avons pris la musique de Terry, car nous avons fait beaucoup de musique classique qui était dans le scénario. Certains des rappels du score de « Karate Kid III » ont fait le gros du travail en termes d’établissement de qui était Terry Silver, son ancien personnage, mais nous l’avons en quelque sorte transformé en un … je ne sais pas. Zach, quel genre diriez-vous ?

Robinson : Eh bien, c’est en partie parce que nous savions que nous voulions prendre l’influence classique parce que c’est le son de Terry, qui a été établi. Mais avec tout sur ce spectacle, comment le tournons-nous? Donc, la première scène, nous savions que nous voulions avoir notre propre thème Terry, ce que nous sommes autorisés à faire dans cette série. Parfois, nous utilisons des trucs Conti, mais tous ces personnages ont leurs propres thèmes, donc Terry n’a pas fait exception. La première fois que Terry entre dans le dojo dans l’épisode 3 avec Kreese, c’est la première fois que vous entendez le nouveau thème de Terry. Vous l’entendez en fait sur des cordes lentes, mais ensuite vous l’entendez à la guitare.

C’est en quelque sorte là que le « Cobra Kai » entre en jeu, et nous avons beaucoup plus à dire sur Terry musicalement. Et je sais que la série a beaucoup plus à dire sur Terry et son histoire, donc nous n’avons pas complètement libéré le son de Terry Silver. C’était comme un prélude à ce que nous imaginons être le son ultime de Terry. Mais nous avons ajouté des guitares électriques. Nous l’avons davantage intégré à l’orchestre, et nous avons eu d’autres formes classiques –

Birenberg : Harmonie très fonctionnelle. Mais il y a aussi … Thomas Ian Griffith a cette présence à l’écran apparemment folle. Il domine juste toutes les scènes dans lesquelles il se trouve, ce que je pense que les gens vont trouver – ils vont juste devoir revoir la saison encore et encore, parce que c’est littéralement addictif de le voir jouer. C’est ce méchant infâme. J’ai donc l’impression qu’en créant sa palette moderne, nous essayions d’exploiter cela –

Robinson : Le méchant des années 80.

Birenberg : Le méchant des années 80. Il y a quelques scènes [that are] vraiment avec goût sur le dessus, et nous nous sommes juste beaucoup amusés avec lui