Les cinéastes de « Blue Bag Life » à propos de la nomination surprise aux BAFTA pour le documentaire sur la toxicomanie : « Nous nous sentons comme des outsiders » Le livre le plus populaire à lire absolument Inscrivez-vous aux newsletters variées Plus d’informations sur nos marques

Blue Bag Life

Il y a eu de nombreux chocs et surprises parmi la liste des nominés aux BAFTA cette année. La plupart des gros titres étaient consacrés à « Barbie » et à son omission dans les catégories des meilleurs films et réalisateurs, tandis que beaucoup ont vu l’échec d’Andrew Scott être nominé pour son rôle principal dans « All of Us Strangers », un camouflet impardonnable.

Mais loin des gros titres de studio à la mode, dotés d’une grande puissance de feu alimentée par la publicité, un petit documentaire britannique à très petit budget a décroché une place inattendue – mais très bienvenue – dans la catégorie des débuts exceptionnels d’un scénariste, réalisateur ou producteur britannique. .

Portrait profondément personnel et sans faille d’une vie marquée par la dépendance, « Blue Bag Life » s’appuie sur des photos et des vidéos prises au fil des années par l’artiste Lisa Selby et qu’elle avait initialement publiées sur un compte Instagram. Après la mort de son ancienne mère toxicomane et la rechute et l’incarcération de son partenaire, Selby se lance dans un pèlerinage extrêmement brut de découverte de soi et de salut.

« Blue Bag Life » a remporté le prix du public au BFI London Film Festival 2022 avant de sortir au Royaume-Uni avec Modern Films en avril 2023. Près d’un an plus tard et malgré peu de campagne de récompenses, le film a réussi à se faire connaître. maintenir cet élan suffisamment longtemps pour se retrouver parmi les nominés aux BAFTA.

« Blue Bag Life » a également une histoire de production quelque peu unique, avec Rebecca Lloyd-Evans, qui a initialement eu la vision d’un long métrage après avoir rencontré Selby via Instagram, suggérant à la productrice Natasha Dack Ojumu de Tigerlily Productions d’abandonner la structure hiérarchique habituelle et faites-en un effort de collaboration. Ainsi, Selby est répertorié comme co-réalisateur du film, aux côtés du monteur Alex Fry et de Lloyd-Evans, avec ces trois partenaires égaux aux côtés de la co-scénariste Josie Cole. Tous les cinq sont crédités en tant que cinéastes au début du film, et tout le monde perçoit les mêmes cachets.

Comme l’expliquent Lloyd-Evans et Dack Ojumu, ils voulaient trouver une nouvelle façon de travailler, s’éloignant du modèle classique du « cinéaste d’auteur » – mais c’était un modèle qui avait un coût, des organisations telles que la BAFTA n’étant tout simplement pas configurées pour s’occuper du problème. avec ce nouveau type de cinéma.

Parler à Variété Avant les BAFTA Awards, les deux hommes discutent de leur « sidération » d’avoir obtenu une nomination et de la façon dont leur effort de collaboration de cinq personnes pourrait se manifester sur scène s’ils gagnaient réellement.

Avez-vous été un choc lorsque vous avez entendu vos noms cités lors des nominations aux BAFTA ?

Rebecca Lloyd-Evans: Nous étions en fait les premiers à être annoncés, car la première catégorie était notre catégorie. Et cela a été fait par ordre alphabétique, donc « Blue Bag Life a été le premier film à être cité. Et je me suis juste dit : « OK, donc nous allons juste écouter tous les films. » Mais ensuite, ils sont arrivés à cinq et ils sont passés à la catégorie suivante. J’étais assis là avec mon père et je me disais : « Qu’est-ce qu’on… a-t-on… » J’étais pour le moins sidéré. Ce fut une énorme surprise : nous nous sentons comme des outsiders.

Il semble que cette nomination ait été obtenue avec très peu de campagne ou de ressources, et vous avez maintenu votre élan depuis le Festival du film de Londres 2022 et sa sortie en mars dernier.

Lloyd-Evans: C’est juste un de ces films. Je pense que le bouche à oreille est vraiment bon et je pense que les gens sont tout simplement époustouflés par l’histoire racontée dans le film et par la franchise avec laquelle Lisa parle de son histoire familiale. Je pense donc que le bouche à oreille est vraiment bon et après la sortie au cinéma, le film a été diffusé sur BBC iPlayer, donc les gens ont pu y accéder également.

Natasha Dack Ojumu: Il y a aussi de nombreux thèmes différents, et beaucoup de gens nous écrivent pour dire qu’ils sont liés à quelque chose, qu’il s’agisse d’une dépendance au sein de la famille, de complications en matière de fertilité ou de relations difficiles avec un parent. Alors peut-être que c’est quelque chose qui a conduit à ce succès.

Vous avez réalisé ce film d’une manière très inhabituelle, en supprimant la hiérarchie habituelle et en attribuant cinq personnes au titre de cinéastes. Quelle était l’idée derrière cela ?

Lloyd-Evans: La première fois que j’ai travaillé de cette manière, c’était sur une série de podcasts que j’avais réalisée avec Josie Cole, qui fait également partie de cette équipe. Parce qu’il s’agissait tellement de sa vie, je sentais vraiment qu’elle avait besoin d’une sorte de sentiment de contrôle. Et ce modèle a eu tellement de succès qu’il a semblé approprié. Lisa n’a jamais fait de film auparavant, mais c’est sa vie et elle a documenté sa vie et l’exclure de ce processus serait vraiment mal. Lorsque j’ai présenté le projet à Natasha, je lui ai demandé si elle envisagerait de le réaliser collectivement, tout le monde recevant le même montant. Et j’étais tellement reconnaissante qu’elle n’ait même pas sourcillé et ait simplement dit oui.

Dack Ojumu: Je pense qu’en sortant de COVID aussi, j’avais juste envie de trouver une nouvelle façon de travailler. J’ai beaucoup réfléchi à la façon dont les gens sont traités dans l’industrie et à la manière dont je voulais travailler à l’avenir. Et cela me semblait être le bon projet.

D’un point de vue logistique, lorsqu’il s’agit de soumettre des candidatures à des prix comme le BAFTA, cette approche collective complique-t-elle la tâche en ce qui concerne les noms déposés et ceux annoncés ?

Lloyd-Evans: Ils se trompent toujours, à chaque fois. L’industrie n’est pas conçue pour des approches collectives. Il faut que ce soit le cinéaste d’auteur. Ce n’est jamais la vision d’une seule personne. Et surtout avec ce projet, ce n’est pas la vision d’une seule personne. Je suppose donc que nous essayions simplement de mettre cela à nu d’une certaine manière, et cela a parfois un coût, mais la plupart du temps, les avantages dépassent le coût.

Et quand il s’agira de la cérémonie des BAFTA, vous pourrez tous y aller ?

Lloyd-Evans: Nous y serons tous !

Mais et si vous gagnez ? Vous êtes tous sur scène ?

Dack Ojumu: Je pense que nous ne nous attendons vraiment pas à gagner, mais si nous le faisions, j’espère que nous serions tous vus.

Et tout le monde peut parler ?

Lloyd-Evans: C’est quelque chose que nous devons régler, car évidemment personne ne veut écouter cinq personnes faire des discours. Ces choses sont déjà assez longues et ennuyeuses. Mais nous aimerions que tout le monde ait de la visibilité.

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