Bien que Hulu puisse être un endroit idéal pour regarder une vieille sitcom ou rattraper son retard sur la télé-réalité, il propose également du contenu original de haute qualité dans à peu près toutes les catégories. L’application de streaming continue d’améliorer son jeu avec de vrais drames policiers choquants comme The Girl from Plainville ou Under the Banner of Heaven, des comédies sincères comme Dollface et Shrill, et même des mini-séries biopic-esque basées sur des histoires vraies dingues comme Pam & Tommy et The Dropout .
Nous avons rassemblé certaines des meilleures émissions originales à diffuser en ce moment sur Hulu, afin que vous n’ayez pas à passer le week-end à défiler sans fin.
15. Prostituées
Le spectacle: Le nom l’indique à peu près, il s’agit de travailleuses du sexe au 18ème siècle. Plus précisément, deux propriétaires de bordels concurrents, un pauvre (joué par Samantha Morton) et un (Lesley Manville) qui gagne un joli sou en fournissant des artistes féminines à la noblesse britannique.
Pourquoi ça vaut le détour : Intrigue, rivalité, coups dans le dos, et le tout servi avec des fouets de sexe sur le côté. Non pas qu’il s’agisse de porno softcore, malgré tout le rumpy pumpy, il s’avère que la vie de dame de la nuit s’accompagne de problèmes assez horribles, notamment des clients possessifs, la « variole française » (syphilis) et le chantage. Le casting comprend Liv Tyler et Jessica Brown Findlay de Downton Abbey, et avec une équipe créative dirigée par des femmes, il ne réduit jamais son casting à un décor de débauche et magnifique.
14. Les évasions de Marvel
Le spectacle: Une autre adaptation de bande dessinée, mais celle-ci a un twist : les héros de cette histoire sont les enfants de méchants certifiés, qui décident de se rebeller contre leurs parents maléfiques.
Pourquoi ça vaut le détour : Tant de raisons. L’un des Runaways est un gothique dont les superpuissances sont des affaires effrayantes de Wiccan, Buffy the Vampire’s Spike est dedans – jouant le diabolique DILF Victor Stein – et il y a un vrai personnage de dinosaures appelé Old Lace. Commencer à rendre toutes les adaptations Marvel de Netflix aussi excitantes que deux semaines à Omaha, n’est-ce pas ? Bien sûr, les acteurs peuvent tous être sans rides et assez jeunes pour être cardés lorsqu’ils essaient d’acheter de la bière, mais ne leur en tenez pas rigueur.
13. 22.11.63
Le spectacle: De Stephen King, cette série est basée sur son roman sur le voyage dans le temps, les garde-manger sans rendez-vous et l’assassinat de John F. Kennedy. James Franco incarne le classique King Everyman Jake Epping, qui est chargé de changer l’histoire mais s’implique trop dans sa nouvelle vie dans l’Amérique des années 1960.
Pourquoi ça vaut le détour : Comme tous les récits de voyage dans le temps, la partie irrésistible de la série est à quel point Jake Epping est nul. Comme moi après deux verres de cidre, le vieux Jakey ne peut s’empêcher de s’impliquer dans toutes sortes de drames désordonnés, puis d’essayer de résoudre les problèmes de sa vie actuelle en jouant avec les événements de 1963. Il devrait se concentrer sur l’assassinat de JFK. , et il y a beaucoup d’hommes à chapeaux qui ont l’air sérieux à propos de ce genre de choses, mais il y a aussi un adorable amour de bibliothécaire.
12. Les personnes difficiles
Le spectacle: Julie Klausner et Billy Eichner jouent deux amis qui détestent tout le monde dans le monde, sauf l’un l’autre, et sont plus qu’heureux de faire pleuvoir de l’acide verbal sur quiconque gravite autour d’eux. Venez pour la lutte des comédiens essayant de gagner leur vie à New York, restez pour les insultes cinglantes.
Pourquoi ça vaut le détour : Pour l’écriture pleine d’esprit, les apparitions de Tiny Fey et un épisode entourant un castor qui chante des airs de toilette. Dans le monde réel, vous seriez terrifié d’avoir Julie et Billy comme amis – à moins que vous ne possédiez les niveaux de confiance et d’assurance de Charlize Theron et une peau suffisamment épaisse pour repousser les balles – mais dans ce spectacle, vous pouvez rire avec eux sans crainte. Si la série avait une devise, ce serait : « Nos vies sont des ordures et c’est la faute du monde ».
11. Visage de poupée
Le spectacle: Jules, web designer dans une entreprise de bien-être appelée Woom, utilise sa propre imagination pour faire face au propre comme au figuré à la fin d’une relation à long terme et raviver les amitiés féminines qu’elle a négligées pendant des années.
Pourquoi ça vaut le détour : Kat Dennings, Brenda Song, Shay Mitchell et Esther Povitsky forment un ensemble amusant et hilarant. De plus, il y a un personnage nommé Cat Lady qui est littéralement une femme humaine avec une tête de chat. Quoi de mieux que ça ?
10. Haute fidélité
Le spectacle: Robyn ‘Rob’ Brooks possède un magasin de disques à Brooklyn, est obsédée par la culture pop et est souvent malchanceuse en amour. La vie romantique de Rob est racontée à travers une série d ‘«histoires de chagrin», en commençant par le garçon qui lui a brisé le cœur au collège.
Pourquoi ça vaut le détour : C’est une nouvelle version du roman de Nick Hornby de 1995 et de son adaptation dirigée par John Cusack en 2000. Le Rob de Cusack était charmant et sans espoir, tandis que le Rob de Zoe Kravitz est un peu moins palpitant et beaucoup plus ancré dans la réalité. C’est une sceptique et une grincheuse, mais elle a de bonnes intentions – et vous ne pouvez pas vous empêcher de l’encourager.
9. strident
Le spectacle: Aidy Bryant de SNL joue Annie, qui a la révélation qu’elle peut avoir la vie qu’elle veut, cela ne dépend pas de sa perte de poids, et quiconque ou quoi que ce soit qui lui fait ressentir cela est BS.
Pourquoi ça vaut le détour : Basé sur le livre de Lindy West, il s’agit d’une célébration joyeuse de mettre un doigt d’honneur sur les attentes des gens et de vivre votre meilleure vie. Vous tomberez instantanément amoureux d’Annie et, par conséquent, détesterez toutes les personnes de sa vie qui essaient de la faire se sentir merdique. Son affreux patron d’un hebdomadaire hipster de Portland, sa mère, une entraîneure personnelle garce qui l’aborde dans un café, son petit ami qui est tellement con qu’il risque de s’étouffer avec sa propre langue. Ce n’est pas du porno de la misère cependant, il y a un plaisir indirect absolu alors qu’elle renforce sa confiance et passe du temps avec ses incroyables amis.
8. Sous la bannière du ciel
Le spectacle: Jeb Pyre, un ancien de l’église LDS et détective local, a une crise de foi alors qu’il enquête sur le meurtre horrible d’une jeune mère et de sa petite fille.
Pourquoi ça vaut le détour : La série fictive est basée sur le livre du même nom sur le vrai crime de Jon Krakauer, qui relate le meurtre de Brenda Wright Lafferty et de sa fille aux mains de Ron et Dan Lafferty – les frères de son mari. Alors que la crise de foi de Jeb Pyre est utilisée comme une sorte d’arc narratif pour maintenir la cohésion de l’intrigue, elle aide également à illustrer la nature cruelle et horrible du crime et à donner une voix à la victime – cette dernière étant souvent oubliée dans le vrai crime.
7. Pam et Tommy
Le spectacle: C’est une mini-série biographique qui raconte le mariage de l’actrice de Baywatch Pamela Anderson et du batteur de Motley Crue Tommy Lee – et la sortie notoire de leur sex tape non autorisée.
Pourquoi ça vaut le détour : Lily James brille dans le rôle de Pamela Anderson, capturant vraiment le charme, l’esprit et le sex-appeal de la star, et nous rappelant pourquoi nous sommes tombés amoureux d’elle en premier lieu. La série est parfois drôle et carrément absurde (le pénis de Lee est anthropomorphisé comme son propre personnage), mais aussi chaleureuse et sincère dans sa description du traumatisme personnel de Pam.
6. Seuls les meurtres dans le bâtiment
Le spectacle: Qu’ont en commun un acteur semi-retraité, un réalisateur de Broadway en difficulté financière et l’amie d’une jeune victime de meurtre ? Une obsession du vrai crime. Après qu’une mort suspecte dans leur immeuble aisé ait été qualifiée de suicide, les trois décident de lancer leur podcast sur l’enquête.
Pourquoi ça vaut le détour : La série met en vedette les grands comédiens Steve Martin et Martin Short, qui sont rejoints par une Selena Gomez drôle et rafraîchissante. Bien que cela puisse sembler un ensemble étrange, les trois se rebondissent sans effort et font vraiment rire. C’est une approche amusante du sujet autrement sombre du vrai crime et ne ressemble à rien d’autre à la télévision.
5. PEN15
Le spectacle: La vie d’une adolescente est hilarante, une fois que vous avez réussi à y survivre. Les comédiennes Maya Erskine et Anna Konkle jouent leur jeune moi dans cette émission sur l’essai et l’échec d’être cool et l’amitié féminine.
Pourquoi ça vaut le détour : PEN15 est l’une des représentations les plus honnêtes de la vie d’un adolescent. Maya et Anna échangent entre jouer aux familles Sylvanian dans l’intimité de leurs chambres à siroter des gorgées de bière dans la maison de la fille plus cool, de parler des garçons pour lesquels elles ont le béguin pour essayer de résoudre tout le racisme, mais ce n’est jamais digne, juste drôle. Parfois, il y a des moments poignants qui vous donneront envie de l’odeur du spray corporel Impulse et des Marlboro Lights, mais la plupart du temps, vous ne ferez que rire.
4. La fille de Plainville
Le spectacle: C’est une dramatisation des événements qui ont conduit à la mort réelle de Conrad Roy, qui, selon le Commonwealth du Massachusetts, s’est suicidé sur l’insistance de sa petite amie Michelle Carter.
Pourquoi ça vaut le détour : La série a été adaptée du documentaire I Love You, Now Die: The Commonwealth vs. Michelle Carter d’Erin Lee Carr, qui a également participé à la série Hulu en tant que productrice consultante. Tout comme le documentaire, le but de l’émission n’est pas de vous orienter dans une direction spécifique – mais plutôt de raconter une histoire vraie troublante et déchirante sur une relation étrange entre deux adolescents solitaires et malades mentaux et de souligner le pouvoir que nos mots, à la fois écrits et parlé, peut avoir sur un autre individu.
3. Le décrochage
Le spectacle: Amanda Seyfried incarne Elizabeth Holmes, fondatrice de la société de biotechnologie en disgrâce Theranos, dans ce drame qui raconte l’histoire de l’ascension et de la chute épiques du PDG.
Pourquoi ça vaut le détour : Le Holmes de Seyfried est délicieusement bizarre. Elle cloue également la voix exagérée du PDG, que Holmes a mise devant les employés et lors des entretiens afin de paraître moins féminine et d’être prise «plus au sérieux». Dans l’ensemble, c’est un drame captivant qui dépeint l’obsession intense d’une femme à devenir le prochain Steve Jobs – et les efforts dangereux qu’elle fera pour y parvenir.
2. Rocher du château
Le spectacle: Un mystère surnaturel se déroulant à Castle Rock, une petite ville qui se situe carrément dans l’univers fictif de Stephen King. L’histoire de deux hommes, Henry Deaver – qui a disparu sans explication dans son enfance à Castle Rock – rentrant chez lui et d’un autre – un pâle étranger trouvé en cage dans les entrailles du pénitencier de Shawshank – est pleine de rebondissements et d’oeufs de Pâques du roi.
Pourquoi ça vaut le détour : Il y a plus à offrir ici qu’un simple jeu de repères, car Castle Rock vous piège dans un filet de différents fils d’intrigue, les resserrant juste assez pour vous faire revenir. Juste au moment où vous pensez savoir qui est « l’enfant » – le pâle captif de Shawshank – vous êtes envoyé sur une autre piste essayant de comprendre pourquoi notre héros Henry a disparu dans la nuit des décennies auparavant. Stephen King est le maître de l’histoire de la petite ville, et les références à Cujo ou The Shining aident à rendre cela familier, comme un voyage de retour dans votre propre ville natale. Juste une ville natale où les choses ont très, très mal tourné.
1. Le conte de la servante
Le spectacle: Fiction dystopique qui semble parfois inconfortablement familière, cette série suit une servante dans l’État américain fictif de Gilead. Malgré le titre à consonance innocente, une servante est une femme forcée en captivité, régulièrement agressée sexuellement et forcée d’agir comme substitut d’un homme puissant, une réaction perverse à la baisse des taux de fécondité et à des lectures très littérales de la Bible.
Pourquoi ça vaut le détour : Le sujet vous laissera atteindre le gin, mais il n’y a rien à reprocher à la tension, au drame et aux changements de chronologie intelligents de cette fiction féministe. L’histoire se développe sur le roman source pour vous donner une idée de la vie à Gilead, et comment une Amérique moderne que nous connaissons maintenant pourrait éventuellement glisser dans une telle folie religieuse et morale. C’est un monde où les femmes sont des citoyennes de seconde classe, qu’elles soient des travailleuses du sexe, des épouses, des servantes louées mais maltraitées ou classées comme déviantes. C’est terriblement crédible, délivrant une terreur à combustion lente qui vous hantera et une performance déterminante pour la carrière d’Elisabeth Moss.